Conclusion Sur Andromaque

et, grâce à celle-ci, Diomède peut blesser Arès lui-même. Les dieux regagnent l'Olympe. Chant VI Les Troyens faiblissant, Hector demande à sa mère Hécube de prier Athéna, et les femmes troyennes se rendent à son temple. Il rencontre sa femme Andromaque près des portes Scées et, devant ses reproches et ses larmes, justifie sa place au combat. Puis, ayant serré contre lui son fils Astyanax, il rejoint les troupes avec Pâris. Chant VII Conseillé indirectement par les dieux, Hector provoque les

frayeur, elle réalise une épuration de ce genre d'émotions ».             Le spectateur se purge de ses passions en assistant à une tragédie => le théâtre est une libération salutaire. Prenez en exemple une tragédie que vous connaissez Phèdre, Andromaque… Pour Aristote, le spectateur qui va au théâtre doit ressentir terreur et pitié afin de se purger de ces sentiments => force du spectacle qui doit être extra-ordinaire. D’où le recours au tragique : sentiment que l’homme éprouve quand il prend

les éléments nécessaires à la dynamique de celle-ci. Exemple 3 : La scène d’exposition est indispensable à la compréhension de la pièce, présentant le cadre spatio-temporel, les personnages, l’intrigue. Les tragédies de Jean Racine (Bérénice, Andromaque, Phèdre, …) ou toute autre pièce de théâtre 2 Une parole entièrement codée, de nombreuses règles scéniques Argument 1 : Le théâtre est un artifice régi par de nombreux codes, par un cadre rigide Exemple 1 : La tragédie, les préceptes de la

1) Les costumes Les costumes contribuent à l’identification du personnage aux yeux des spectateurs ; ils peuvent le distinguer des autres, et même l’opposer aux autres. Ils peuvent dès lors illustrer des conflits latents. Par exemple, dans Andromaque, Pyrrhus est vêtu comme un roi tandis qu’Andromaque porte une robe de veuve et de prisonnière. On observe un contraste entre la pourpre et l’or d’une part, le noir de l’autre. Dans Cyrano de Bergerac, la richesse du costume du comte de Guiche s’oppose

philosophie grecque répandue par les humanistes sont devenus d authentiques libertins sans foi ni loi comme Teophile de Viau, et Saint Amant -D autres encore tombent dans des travers ridicules on les appelle les Burlesques comme Scarron En conclusion le style baroque mené avec exubérance le trivial au précieux, cultive l excès sous toutes ses formes ,célèbre la nature le rêve la nuit et s épanoui dans l inspiration lyrique. Il est a l oppose du goût classique ,défini par la sobriété la mesure

imaginaire, leurs pièces se déroulaient dans des antichambres et la représentation ne dépendait pas directement du lieu. C'était des lieux abstraits où l'histoire ne dépendait pas du lieux précis mais de l'époque posée par le décor. Ainsi, dans Andromaque, nous retrouvons trois tours qui représentent la richesse, la divinité et l'époque antique où l'action se déroulait. Les dramaturges, comme Racine, se focalisait sur leur dialogue. Ses indications sont d'ailleurs très succintes : Il est réduit au

retrouve la violence des sentiments, des passions comme la jalousie de Phèdre où la violence de la passion d’Hermione est présente dans Phèdre de Racine. La violence physique est aussi présente comme le souligne la fin d’Andromaque dans la tragédie Andromaque de Racine où la folie et la mort l’emportent. En outre, de véritables scènes de combats peuvent être présentes lors de la mise en scène de la pièce de théâtre ou dans les didascalies ; c’est le cas pour Phèdre qui entraîne à la mort Hippolyte puis

Visées Morales et pédagogiques plaire et émouvoir ; inspirer la terreur et la pitié pour libérer les spectateurs de leurs passions ; instruire Ludiques, morales et pédagogiques : amuser, enseigner au travers de la peinture des mœurs exemples Racine, Andromaque (1667) Molière, Le misanthrope Genres voisins Tragi-comédie, comédie héroïque, drame, mystère Farce, comédie-ballet, vaudeville, pastorale II. La querelle de l’école des femmes 1. L’artiste Nom et prénom: Jean-Baptiste Poquelin, dit, Molière

Baudelaire et le dandysme 6 9 13 II- La femme idéale A- L’idéal B- La mère C- Les veuves et les vieilles femmes III- La sœur A- Le muse familière B- Le Lesbos C- L’incarnation de la sœur : Marie Daubrun et Mariette 15 15 18 21 23 23 25 27 Conclusion 31 Bibliographie 33 2 Introduction La contribution de Charles Baudelaire à la poésie française est incommensurable. Qu’il soit le dernier poète romantique, ou le premier des modernes, critique d’art ou dramaturge, ce poète a, par sa vie et

en abyme apparait. | « L’Illusion Comique » de Corneille (1636) | Env. 1660-1690 | Le Classicisme | Retour à la beauté antique, avec les codes : tels que les règles des cinq actes et les trois unités (unité de lieu, d’intrigue et de jour) | « Andromaque » de Racine (1667)« L’Avare » (1669) ; « Le Bourgeois Gentilhomme » (1670) ; « Les Fourberies de Scapin » (1671) ; « Les Femmes Savantes » (1672) etc. de Molière | Env. 1715- 1789 | Les Lumières | Des renouvellements apparaissent on introduit