Corps de ballet

EP28M - DANSE : CULTURE GENERALE La danse est un art à part du fait de sa double appartenance : activité physique et artistique (APA : mime, mise en jeu du corps en théâtre, « nouveau cirque ») Le corps fait l’œuvre mais possibilité de reprendre une création : différenciation des rôles : - le chorégraphe : IL CREE  : Exprime son idée pour émouvoir - le danseur : IL INTERPRETE : - Transmet fidèlement l’idée du chorégraphe - Recrée l’œuvre avec

18 septembre – Echauffements de Tai-chi. Suite atelier de Jean Valjean avec les Tableaux. 25 septembre* – Suite et fin de l’atelier Jean Valjean. Et atelier avec toute la classe pendant l’heure de Français l’après midi. 2 octobre* – Visionnage du ballet Giselle. Atelier Giselle. 9 octobre – Atelier Giselle avec les accessoires. 16 octobre – Atelier contemporain « voyager un contact » avec ARTMACADAM. 23 octobre – Atelier classique avec Erick MARGOUET. 6 novembre – Fitness. Atelier Carmen (duo)

France où elle engendra le ballet. Comme son nom l’indique, la basse-danse est plutôt terre-à-terre : tous les pas proviennent de la marche et restent ancrés au sol. Mais, par son rythme lent, elle est empreinte de majesté. - La danse baroque A la fin du XVIe siècle, on l’appelait « belle danse ». Ce sont nos contemporains qui l’ont qualifiée de « baroque », en référence à la musique de la même époque. - Au XIXe siècle Avec La Sylphide apparaissent le ballet romantique et la prééminence

Bausch : Chorégraphiée pour la première fois par Vaslav Nijinski pour les Ballets russes, la célèbre musique de Stravinsky a été l'objet de maintes interprétations par des personnalités de la danse aussi différentes que Mary Wigman, Martha Graham, Maurice Béjart, Mats Ek, Angelin Preljocaj… Dans la version de Pina Bausch (1975), la scène est recouverte de tourbe. Les danseurs, pieds nus, dansent jusqu'à l'épuisement, le corps maculé de terre. Ensemble, ils vont désigner celle qui sera sacrifiée pour

Les ballets russes Au début du 20ème siècle, c’est l’apogée du Ballet Romantique avec La Sylphide et Giselle. En Russie, avec les troupes du Bolchoï à Moscou et du Kirov à Saint-Pétersbourg, le ballet vit sereinement. Ces deux troupes sont placées sous la direction de Marius PEPITA. En 40 ans, il va développer la grande école du ballet académique classique et formera les plus grandes stars de ce monde. Le monde de sa danse classique est celui de la passion maîtrisée et des grandes collaborations

L'histoire de la danse classique La danse est la première expression artistique de l'humanité parce que ses moyens d'expression le corps. Tous les autres arts, en fait, prévoient l'utilisation d'objets qui servent d'instruments, à sauf pour la chanson qui, comme la danse, fait usage d'un corps de l'outil. La danse est une partie intégrante des rituels, est la forme de prière, est le rendez-vous dans les festivals communautaires et l'agrégation de chances entre les gens en général. La danse accompagne

| | Synopsis : « TA SEULE VERITABLE ENNEMIE, C’EST TOI » Nina est une danseuse de ballet qui rêve d'obtenir le double rôle de « reine des cygnes » dans le ballet Le Lac des cygnes. Thomas Leroy, le maître de ballet, la sait parfaite pour danser le Cygne blanc, mais doute qu'elle puisse aussi incarner son double maléfique, le Cygne noir, rôle pour lequel Lily lui semble mieux faite. Nina obtient néanmoins

répandue et est devenue inévitable. Quant au ballet classique, il est avant tout issu de la Belle Danse. Ainsi, du 17 ème siècle et jusqu’à l’aube du 20 ème siècle, le langage corporel , la volonté de raconter une histoire et plus généralement l’art en lui-même, sont totalement codifiés. Cet art est édifié sur des notions. Tout d’abord, il y a l’axe du corps, avec les cinq positions élaborées en symétrie du mouvement et du parcours. Puis, l’aplomb du corps qui se construit par la jambe d’appui, la mesure

long du XIXème siècle. Enorme source d’inspiration, ce sera toujours une histoire entre un homme et une ombre, entre une réalité et le surnaturel, entre ce qui peut être et ce qui ne sera jamais. J’aillerai de l’esprit créatif chorégraphique des ballets tel que Gisèle, Ondine, Le Péri ou encore Le Lac des Cygnes. A travers sont interprétation de la sylphide, Marie Taglioni va également jouer un rôle diplomatique entre deux nations ennemies, la France et l’Angleterres. Toutes ces rivales

CROHARE Charlotte La Sylphide, le Ballet du Bolchoï, le 30 septembre 2012. Présentation Le célèbre ballet romantique « La Sylphide », présenté pour la première fois en 1832 et dansé par Mari Taglioni, a été ici dansé dans la version chorégraphiée par Auguste Bournonville, revisitée et produite par Johan Kobborg, un célèbre danseur danois. La musique est quant à elle l’œuvre de Herman Severin Løvenskiold, interprétée par l'Orchestre du Théâtre académique d'Etat Bolchoï. La Sylphide est interprétée