Corriger Les Moeurs Molière

Le Dîner de cons est une comédie française, réalisée par Francis Veber, qui a gagné la célébrité internationale. Comme Molière dit que le but de la comédie est de corriger “les mœurs » des hommes en les divertissant, Le Dîner de cons ridiculise une mauvaise habitude, mais d’une manière légère et immensément amusante. « La tentative d’humiliation de moins que soi qui sert de moteur principal au film», écrit Jean Vallier dans le France-Amérique du 10 juillet 1999, « provoque très vite un fort sentiment

manifestation physique : gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs sont pour vous, Madame, c’est tout dire ». Le célèbre Misanthrope de Molière ne dénonce-t-il pas le rire mal employé? Ainsi, nous pouvons nous demander si les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent qu’à faire rire. Force est de distinguer pour cette analyse le genre comique du registre du même nom, les dissensions

comiques peuvent servir à autre chose 2 pistes = 1 le comique sert à faire rire 2 le comique sert à faire réfléchir II] Citation « Le devoir de la comédie est de corriger les hommes en les divertissants » Molière 17e Devise de la comédie « Castigat ridendo mores », « Châtier les mœurs par le rire ». « Le théâtre est un grand qui blesse à mort tous ce qu’il frappe. On doit réserver ses grands coups pour les abus et les maux publics » Beaumarchais 18e « La princesse

Caractères de Jean de la Bruyère est une œuvre du 17ème siècle appartenant au classicisme. Les classiques ont un idéal celui de l’Honnête Homme ; c’est celui qui est droit, qui sait écouter les autres, qui doit être mesuré. Ils ont la volonté de corriger les gens en faisant rire tout en suivant différents principes comme la régularité, l’ordre et l’harmonie. Cette œuvre suit le parcours de la comédie sociale. En effet, les Caractères sont composés de fragments discontinus fondés sur une technique

INTÉRÊT DU SUJET • Assister à la représentation d’une comédie de Molière, c’est l’assurance d’un vrai divertissement grâce à l’intrigue rythmée, la drôlerie du jeu des acteurs. Mais le spectacle comique n’offre-t-il pas d’autres plaisirs que celui du rire et du divertissement ?Le spectacle comique a-t-il pour fonction essentielle de divertir ? Dès l’Antiquité, un des buts de la comédie est de divertir le spectateur en lui offrant notamment le miroir grossissant de ses propres travers

écrite par Molière en 1665 qui ne respecte pas les règles des trois unités. Cette pièce de théâtre raconte l'histoire du personnage éponyme, un noble libertin qui défie la morale et la religion en multipliant les conquêtes amoureuses. Il finit par être confronté aux conséquences de ses actes, jusqu'à sa damnation finale. Dans la scène III de l’acte IV, Dom Juan, accompagné de son valet Sganarelle, tente de réduire en silence son créancier, un bourgeois nommé Monsieur Dimanche. Molière, à travers

Molière, est un comédien et dramaturge français né le 15 janvier 1622 à Paris, où il est mort après avoir joué sur scène Le malade imaginaire, le 17 février 1673. Grand créateur de formes dramatiques, interprète du rôle principal de la plupart de ses pièces, Molière a exploité les diverses ressources du comique — verbal, gestuel et visuel, de situation — et pratiqué tous les genres de comédie, de la farce à la comédie de caractère. Il a créé des personnages individualisés, à

des régimes politiques ou des événements importants. La comédie critique aussi la société, les individus, l'Etat... Par des satires. La comédie corrige aussi les mœurs par le rire. Instruire. La comédie met en relief les vices et le ridicule des hommes de façon divertissante. Cela permet aux hommes de se poser des questions sur eux-mêmes ( L'avare de Molière ). La morale a aussi un rôle instructif dans une comédie sur le spectateur.

mettant en relation avec les mœurs qu’ils représentent, et dans une seconde partie nous verrons les moyens qu’utilisent les valets pour divertir le public et aussi les moyens utilisés pour qu’ils ne soient pas de simples figurants mais des pièces maîtresses de la pièce. I. Depuis l’antiquité, la comédie a pris une place très importante dans les théâtres. Et la relation maître-valet existe depuis lors, que ce soit dans les pièces de comédies romantiques, comédies de mœurs, comédies héroïques, ou

d’éloignement qui grandit les personnages -le lexique familier est exclut -la forte utilisation de modalité exclamative et interrogative afin de mieux faire ressentir l’émotion des personnages La comédie classique est très utilisé pour corriger les vices des hommes car, d’après Molière, « on veut bien être méchant mais on ne veut pas être ridicule » d’où l’utilisation récurrente d’hyperbole. 2. Les règles LA REGLE DES TROIS UNITES Cette règle a été établie par aristote. Le développement de la pièce classique