Corriger Les Moeurs Par Le Rire

fonction I:A/ Le théâtre possède different attout. Il permet de nous divertir à travers les décors, le jeux des personnages. Les guignols et les arlequins de la Commedia Dell’Arte, sont les personnages centraux de farces dont l’objectif est de faire rire et faire oublier pour un temps leur condition de mortel au public. Les décors etant toujours colorée, les costume un peut frivolant permet au public que se divertir et de detourner de leur penser. La mission principale de l'acteur et de s'enrichir

(l’hypocrisie religieuse) Dom Juan (le libertinage) Le Misanthrope (les conventions sociales, les règles des bienséances) Morale, comédie et société Molière fut un homme de théâtre et son premier souci était celui de plaire et de faire rire. Même s’il veut aussi corriger les vices des hommes, en réalité il culpabilise les conduites condamnées par la plupart des spectateurs des années 1660-1670 et donc la morale de ce théâtre est souvent moins celle de Molière que celle du public. Une morale condamnant

éprouve, en même temps qu'il les rejette, des passions génératrices de souffrance : c'est ce qu'on appelle la catharsis. Le but de la comédie est moral et didactique : elle démasque les imperfections des hommes et les incite à se corriger. La comédie «corrige les mœurs pas le rire», rappelle Molière. 5. Dramaturges français du XVII siècle : Molière, Corneille, Rousseau, Racine, Cyrano de Bergerac. Le XIXe siècle 1. La pièce qui affirme l’existence du drame romantique est Cromwell (1827) de Victor Hugo

Commentaire écrit : Le jeu de l’amour et du hasard, Marivaux Act III scène 7 Le théâtre de Marivaux reprend la devise de la comédie Castigat Ridendo Mores c'est-à-dire : corriger les mœurs par le rire. Marivaux construit une sorte de pont entre la bouffonnerie et l’improvisation traditionnel de la Commedia dell’arte. Ce dernier est considéré comme le maitre français du masque et du mensonge. Le jeu de l’Amour et du Hasard joué en 1930 met en présence des personnages issus de la

paraître ignorer quelque chose. On parle, à la table d'un grand, d'une cour du Nord : il prend la parole, et l'ôte à ceux qui allaient dire ce qu'ils en savent ; il s'oriente dans cette région lointaine comme s'il en était originaire ; il discourt des mœurs de cette cour, des femmes du pays, de ses lois et de ses coutumes : il récite des historiettes qui y sont arrivées ; il les trouve plaisantes, et il en rit le premier jusqu'à éclater. Quelqu'un se hasarde de le contredire, et lui prouve nettement qu'il

écrit toutes sortes de pièces, de la farce à la comédie-ballet en collaboration avec Lully. Mais il excelle dans la mise en scène de comédies grinçantes et féroces, dans lesquelles il dénonce les travers de la société. Molière utilise en effet le rire comme une arme avec laquelle il foudroie de nombreuses personnes. Malgré son génie et la protection du roi, Tartuffe et Dom Juan sont interdites de représentation. S'il résiste, sa santé défaillante a finalement raison de lui ; il meurt après Le malade

sur le droit au bonheur et va avoir un objectif polémique. Des questions philosophiques (Libertinage, athéisme, ...), humaines (sincérité, avarisme,...) sont intégrés aux pièces. - Définition de la Comédie : "Castigat Mores Ridendi" : Corriger les mœurs par le rire. - Comédie Classique, suivant la règle des trois unités (lieu-temps-action) et le principe de bienséance et de vraisemblance. - Début de la Grande Comédie : Création de théâtre-ballet ; grand travail de mise en scène. 4°) La Comédie

entre eux. L'auteur est Racine et ses pièces sont Phèdre et Sénèque. b) La comédie classique n'est pas nécessairement drôle , elle est nommé pour être distinguer de la comédie tragique. Son aspect principal est de plaire et moral pour corriger les mœurs par le rire. L'auteur est Molière avec les Fourberies de Scapin. IV) Que devient le théâtre au XVIIIème siècle ? Au XVIIIème siècle , le théâtre devient une tribune morale , tout cela a cause du siècle des lumières , le théâtre n'est plus

Molière né à Paris en 1622 a marqué l’histoire du théâtre français puisqu’il est l’auteur le plus joué à notre époque. Il écrit des comédies alliant le comique le pathétique et la critique pour divertir et corriger les mœurs. Il créé la troupe l’illustre théâtre et se fixe comme obj. de faire rire. En 1658, il joue le Docteur Amoureux devant le roi Louis XIV et gagne sa protection. Il écrit des pièces qui sont à moitié farces et à moitié critique. Il tombe gravement malade en 1666 et nettement affaibli

Juan, dans le premier placet sur Tartuffe (écrit envoyé au roi) Molière écrivait : « Le devoir de la comédie étant de corriger les hommes en les divertissant, j’ai cru que dans l’emploi où je me trouvais je n’avais rien de mieux à faire que d’attaquer, par une peinture ridicule, les vices de mon siècle» équivalant à Castigat ridendo mores (elle –la comédie- corrige les mœurs par le rire) Les modifications entreprises par Molière par rapport au Festin de pierre de ses contemporains visent à rajeunir