Corriger Les Moeurs Par Le Rire

permettait d'être mieux vu des spectateurs assis sur les gradins parfois éloignés et d'en être mieux entendus, leur voix étant amplifiée comme par des porte-voix. Il y avait des masques tragiques (un visage triste) ou comiques (un visage fendu d'un large rire) ainsi que des masques doubles (un côté tragique, un côté comique); les acteurs qui se servaient de ces derniers devaient jouer de profil. L'acteur, exclusivement masculin, porte aussi des vêtements aux rembourrages voyants et cloturaux ainsi qu'une

redéfinition de règles précises. Molière respecte ces principes, tout en se consacrant à la comédie, forme moins valorisée qu’il essaie d’anoblir, en ajoutant au rire la visée d’instruire2. Généralités sur l’œuvre : En 1664, dans un contexte religieux complexe3, Molière aborde le thème de la sincérité religieuse en représentant Tartuffe, comédie de mœurs et de caractère en cinq actes écrite en vers (alexandrins) et dans laquelle le personnage éponyme, figure du faux dévot, est un parasite, captateur d’héritage

d'enseigner la vertu par le vice. Castigat ridendo mores, tel était le leitmotiv de l'illustre dramaturge français Molière. Pensant que le théâtre a une grande vertu pour la correction, il s'appliqua à élaborer nombre de pièces destinées à « corriger les mœurs par le rire ». Dans la préface du Tartuffe de 1669, il écrit : « Les plus beaux traits d'une sérieuse morale sont moins puissants, le plus souvent, que ceux de la satire ; et rien ne reprend mieux la plupart des hommes, que la peinture de leurs défauts

et ses collègues s’en rendent compte. III. Lignes 11 à la fin : Tous ces éléments viennent se synthétiser dans l’épisode final qui clôt la tirade : l’affaire de Pylos. · On retrouve les procédés du rire pour ridiculiser le Paphlagonien : comparé à une fieffée canaille + assimilation à un chien« il rôde, les chipe ». · On retrouve la métaphore de la nourriture « œufs de Sparte pour une omelette ».

divertissante relatant des faits et les mœurs de la période où le texte a été écrit ou d’une période antérieure. Le théâtre serait donc un miroir. Un miroir où l’on reflèterait, à travers des vers ou des proses, tout ce qui nous entour. On dénonce, caricature et critique, fidèlement à la réalité, la société et on y associe une part de fiction, de magie. Le théâtre est un art que nous diviseront en deux grands axes : la comédie et la tragédie. La comédie dénonce les mœurs et critique les idéaux de la société

devant les maîtres n’est pas gratuite, elle a un but thérapeutique, celui de réformer sur un plan moral : " châtier les mœurs par le rire ". 2. La relation maîtres/valets. Placement des personnages : les maîtres sont en arrière plan. Il y a une inversion des rôles, connotée par des regards : c’est la 2nde épreuve que subissent les maîtres. Le but de Marivaux est de corriger, réformer les maîtres ; il ne s’agit pas de punir mais d’instruire, en rabaissant l’orgueil des maîtres, leur superbe

les unes que les autres: «-Ô la grande fatigue que d'avoir une femme ! Et qu'Aristote a bien raison quand il dit qu'une femme est pire qu'un démon»; «-Que maudits soient l'heure et le jour où je m’avisai de dire oui ! Molière vise par l’humour a corrigé les défauts humains tel que la paresse de Sganarelle qui utilise le sarcasme pour se détourner de ses responsabilité : <<Martine: Enfin qui ne laisse aucun meuble dans toute la maison. Sganarelle on en déménage plus aisément. >> Sganarelle peut-être

et l’action qui mène la pièce est la persécution de Britannicus par Néron à travers l’enlèvement de Junie. Passons a présent à la règle de bienséance. Il est nécessaire que le public puisse assister à un spectacle sans être choqué par les mœurs ou la tenue des personnages. Par conséquent la vue du sang et la mort d’un personnage ne peut pas être montrée sur scène. La mort sera rapportée par une hypothipose. C’est le cas pour le suicide d’Hermione dans Andromaque de Racine. Il est rapporté

perspective plus large pour donner à lire un Francion ami du genre humain, et enfin de questionner en quoi l’amitié est peut-être en définitive la manière de revendiquer une inaptitude à vivre en société dont il est fait la satire dans ce roman de mœurs. Dans ce roman qui dresse un tableau des hiérarchies au sein de la société, la question justement des hiérarchies et des échelons dans la représentation de l’amitié se pose. Il faut d’abord donner à l’amitié son sens commun d’attachement affectif

theatre. Flis d’une famille bourgeouise il remarquait trop souventble defauts de ce millieu social et voulait ecrire des pieces pour critiquer de tels defauts. En faits dans son prologue pour Le Tartuffe il a constate que le role de la comedie est de corriger les vices des hommes. Apres avoir fait la satire de la conception traditionelle du marriage dans lecole des femmes, Moliere a été tentee de lancer une satire de la devotion en proposant un speactacle dans lequel lequel les dévots sont présentés