Dom Juan Vraisemblance

est petite , éclairée au chandelier. -Outre la tragédie et la comédie , il existe la tragi-comédie (tragédie avec un heureux dénouement), la comédie-ballet ( texte , danse et musique. Molière+ Lully) et les pièces à machines ( Médée de Corneille , Dom Juan de Molière). Au début , la tragédie est grossière , violente et exagérée. Richelieu , passionné de théâtre veut la revaloriser car il y voit un instrument moral et politique , capable d’éduquer en divertissant.Les salles de théâtre deviennent des

qui amèneront la critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d'œuvres de goût inspirées des modèles de l'art antique marqués par l'équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du XVIIe siècle, en particulier le théâtre, mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture (voir l'architecture classique en France). Sommaire 1 Origine et définition de la notion

plaire et toucher, toucher pour dénoncer, porter à la conscience. ▪ Cf. Molière dont tout le théâtre propose une satire psychologique (L’Avare, Le Malade imaginaire) et surtout sociale (Le bourgeois gentilhomme, les faux dévots avec Tartuffe et Dom Juan) ▪ Le théâtre de Marivaux, qui, s’il joue la comédie de l’amour, se fait aussi l’écho des rapports entre les classes sociales et notamment les relations maître-valet (L’île des esclaves), ou comme dans le texte du corpus, entre les hommes et les

troisième acte car Molière diffère sciemment l’arrivée du perso principal pour « préparer la venue du scélérat » dira-t-il. L’exposition peut prendre la forme d’un dialogue entre un perso principal et un perso secondaire (le plus souvent) : Horace, Dom Juan, Andromaque, Iphigénie, Athalie (Racine introduit souvent ses pièces d’un « oui » inaugural qui donne l’impression que le spectateur surprend une conversation entamée). On peut avoir aussi le monologue d’un perso principal (Cinna), un dialogue entre

acte car Molière diffère sciemment l’arrivée du perso principal pour « préparer la venue du scélérat » dira-t-il. L’exposition peut prendre la forme d’un dialogue entre un perso principal et un perso secondaire (le plus souvent) : Horace, Dom Juan, Andromaque, Iphigénie, Athalie (Racine introduit souvent ses pièces d’un « oui » inaugural qui donne l’impression que le spectateur surprend une conversation entamée). On peut avoir aussi le monologue d’un perso principal (Cinna), un dialogue entre

Phèdre, ou la folie d'Oreste dans «Andromaque », chez Racine ou celle de « Dom Juan » chez Molière sont restées célèbres. Et des règles de bienséance interne qui relèvent de la cohérence des caractères des personnages. Le personnage a un caractère propre établi au début de la pièce et ce caractère est développé de manière cohérente jusqu’à la fin de l’action. Nous pouvons don dire que conformément au respect de la vraisemblance et de la morale, l'acteur ne doit pas choquer le spectateur, Boileau le

langage dramatique PUF M.C. Hubert, Le théâtre Armand Collin M. Lioure, Lire le théâtre moderne Dunod P. Brook, oublier le temps Seuil Un genre conventionnel:1.Au dix-septième siècle, les auteurs reprennent les règles aristotéliciennes : ·la vraisemblance : « l’esprit n’est point ému de ce qu’il ne croit pas » précise Boileau dans son Art poétique (chant III).·La règle des vingt-quatre heures qui, en réduisant le temps écoulé entre les actes, permet au spectateur de croire au temps de la représentation·Le

scène de comédies grinçantes et féroces, dans lesquelles il dénonce les travers de la société. Molière utilise en effet le rire comme une arme avec laquelle il foudroie de nombreuses personnes. Malgré son génie et la protection du roi, Tartuffe et Dom Juan sont interdites de représentation. S'il résiste, sa santé défaillante a finalement raison de lui ; il meurt après Le malade imaginaire. Jean Racine: Orphelin dès son plus jeune âge, l'enfant est recueilli par ses grands-parents puis sa marraine

tragédies de Shakespeare par exemple) sont supplantés par l’opéra qui regroupe tous les arts en un tout unifié. Plusieurs auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; L'abuseur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Etoile de Séville, Aimer sans savoir qui, comédies) ou Calderon

L’étranger - Melancolia La peste -Aux morts de la nuit CORNEILLE du 4 L’illusion comique -Hernanie Le cid VOLTAIRE FLAUBERT - Candide Mme Bovary ZOLA MOLIERE - Thérèse raquin l’école des femmes Don juan LA MARTINE Le lac PLAUTE Amphitryon Le soldat fanfaron Baudelaire Biographie : Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). En 1831, le lieutenant-colonel