Double Fonction De La Comédie Et De La Tragédie

spectre » et dans la scène finale « Ah mes gages … » rappelant son statut de valet.Sganarelle conclue sans aucune émotion sur le registre de la comédie, comme pour mieux brouiller les pistes et de rire du dispositif scénique baroque mis en place.Sganarelle parle au nom de la morale mais au moment du danger il désavoue son maître dont il a été le complice et le double : Don Juan n’est pas plus qu’un employeur indélicat qui part sans payer ses employés. Le comique grinçant survient au milieu du tragique.

Avant-Propos Le théâtre ne s’accomplit vraiment que dans la représentation. On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils

1). La comédie-ballet pratiquée par Molière dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement, une fête jouée par les personnages avec beaucoup d’allégresse entre chaque acte ou encore à la fin de la pièce, lors de l’intronisation de M. Jourdain en «mamamouchi» qui se termine en «divertissement» (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque.Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi pleurer, être

« Pas d’œuvres littéraires qui vieillissent aussi vite que des comédies » ------------------------------------------------- « Le temps use les oeuvres littéraires; les chefs-d’oeuvre même, quoi qu'on en dise », affirmait Montherlant dans ses Carnets. En effet, toute œuvre littéraire, roman, poème ou pièce de théâtre, est soumise au temps qui passe et coure le risque de tomber dans l’oubli, dans la désuétude, de « vieillir » au fil des années et des siècles. On ne compte d’ailleurs plus le nombre

Ecrit au XVII ème siècle, en 1655 l’Amour Médecin fut représentée par ordre du roi le quatorze septembre 1655. C’est Molière qui écrit en prose, l’Amour Médecin en trois actes. Cette comédie-ballet est l’une des représentantes du mouvement du classicisme. Est-ce que le manque de dignité apparente du théâtre en définis sa force ? Nous allons montrer la codification et la variation du théâtre puis ensuite montrer comment le théâtre accueille la danse et la musique afin de démontrer par quels moyens

LA TRAGEDIE CLASSIQUE Héros légendaires , ou rois ... Epoque éloignée Lieu éloignée 1jour daction max 5 actes en alexandrins Inspirer terreur , pitié , purification des passions dénouement malheureux LA COMEDIE CLASSIQUE Bourgeois , paysans Epoque contemporaine Lieu familier 1 jour daction max 3 ou 5 actes en prose ou vers Faire rire sourire pour critiquer Dénouement heureux Concerne lhomme et les conventions sociales LES QUATRES COMIQUES AVEC LA SCENE D EXPO

pouvez-vous effectuer entre ce titre et la pièce que vous avez lue ? A quel genre se rattache la pièce (comédie, tragédie…) ? Recherchez quelles sont les caractéristiques de ce genre. 2. Didascalie initiale : Quelles attentes crée-t-elle ? Qu’indique-t-elle de la hiérarchie des personnages, du genre de la pièce, de l’époque et du lieu ? 3. Scènes d’exposition : Quelle est leur fonction ? Quelles scènes jouent ce rôle ? Que nous apprennent-elles précisément ? Comment s’effectue la présentation

genre plus noble et dont le but n’est plus uniquement de faire rire mais aussi de critiquer la société. Ses comédies de caractère qui dresse un portrait cinglant de la société lui attire de nombreux ennemis. Justement, en 1666, après les problèmes rencontrés à la suite de Tartuffe et Dom Juan, Molière crée le Misanthrope comme pour provoquer une fois de plus ses ennemis. En effet, dans cette comédie grave, rédigé en vers, Molière fait le portrait d’un homme dénonçant et fuyant toutes formes de fausseté

SUJET : La comédie classique n’est-elle destinée qu’à divertir ? INTRO Amorce Si le théâtre classique a eu plusieurs auteurs célèbres, comme Racine ou Corneille pour la tragédie, en ce qui concerne la comédie classique, un seul nom semble avoir traversé les siècles: celui de Molière. Présentation sujet/ Problématique Au fil de ses pièces, Molière a ainsi défini ce que l’on appelle aujourd’hui la comédie classique. A travers l’analyse de plusieurs de ses pièces, on s’interrogera sur la

de la comédie : * La commedia dell’arte : la commedia dell’arte apparaît en Italie sous la Renaissance . Elle repose avant tout sur le jeu scénique de l’acteur , qui se livre à toutes sortes d’acrobaties drolatiques , et sur l’improvisation . Elle a généralement recours aux masques , et met en scène plusieurs personnages conventionnels devenus célèbre : Arlequin , Pierrot , Scaramouche .. Ses personnages et ses procédés inspirent Molière , puis Marivaux au XVIIIe siècle . La comédie classique :