Duo Maitre Valet

MAITRES & VALETS TOUT AU LONG DE L’HISTOIRE Clara SUCCAR & Séléna TABBARA Sommaire • Introduction • XVIIème siècle  • XVIIIème siècle • XXème siècle • Conclusion Introduction • Toute l’ambigüité des rapports maîtres et valets apparait dès la comédie antique. Ce sont les comédies qui haussent les esclaves au statut de personnages à part entière jusqu’au XVIIIème siècle. A travers les siècles, le rôle du valet a évolué. XVII ème siècle • Les comédies de Molière Les rapports maître-valets

sur le théâtre. Le premier texte est Dom Juan de Molière paru en 1665 et le deuxième texte est Les bonnes de Genet paru en 1947. Ces textes présentent un thème commun, les maîtres et valets au théâtre. Comment sont représentées les relations entre maitres et valets dans les textes ? Tout d’abord, les maitres et leurs valets sont dans une situation conflictuelle. En effet, dans le texte de Molière, la violence verbale est présente lorsque les insultes s’enchainent «God-dam! » l.15 mais nous

Iphicrate, un général athénien. En grec, son prénom signifie celui qui gouverne par la force. - Arlequin, esclave d'Iphicrate. Personnage célèbre de la commedia dell'arte. Il change momentanément de statut pour devenir le maître d'Iphicrate. Peu rancunier, il pardonne ses excès à son maître. Pour lui, rien ne porte à conséquences. Son ton est familier. - Euphrosine, dame athénienne. Comme Arlequin, elle est issue de la Commmedia dell'arte. C'est la maîtresse de Cléanthis. Coquette et de mauvaise foi, elle

son jeu encore plus burlesque. Il s’était spécialisé dès ses débuts dans les rôles de valet, et il avait fini par en créer un type original. C’était une sorte de valet trivial, goulu, poltron, lubrique, rusé, ignoble dans ses plaisanteries, avec un visage barbu, moustachu et enfariné, riant de tout, entassant bévues sur bévues, faisant des bêtises énormes qui, naturellement, retombaient sur le nez de son maître. Cet acteur-personnage devint si fameux, que les auteurs écrivirent des pièces pour lui

montreraient plus encore si on ne les arrêtait, et enfin piteux déshabillage des deux héros, au retour de leurs maîtres. Les personnages de premier plan, Mascarille et Jodelet, appartiennent également au monde de la farce. Jodelet, en particulier, est un personnage extrêmement populaire, pour lequel des auteurs de renom ont écrit des pièces dont il est le protagoniste: Jodelet ou le Maître valet, Les Trois Dorothées ou Jodelet duelliste (Scarron), Jodelet astrologue (d'Ouville). Son assurance imperturbable

par tous les familiers du Louvre, en particulier Mancini et le Maréchal d’Albret, Ménage et Sarasin. Écrivain de théâtre, il publie des comédies, le plus souvent imitées de modèles espagnols, Tirso de Molina ou Francisco de Rojas : Jodelet ou le Maître valet (1645), Don Japhet d'Arménie (1653), L'Écolier de Salamanque (1654), Le Marquis ridicule ou la comtesse faite à la hâte (1655), La Fausse Apparence (1657), Le Prince corsaire (1658). Dans le même temps, il rédige le Roman comique : La première

maladie qui finit par le rendre paralysé des jambes. Il commence donc à écrire ses premières œuvres à partir de 1643. Scarron représente le genre burlesque dans la comédie du XVIIème siècle. Tout en écrivant ses meilleures comédies (Jodelet ou le Maître valet, 1645, L'Héritier Ridicule, 1650, et Don Japhet d'Arménie, 1653), Scarron rédige également un roman, Le Roman comique, écrit dans un style satirique, direct et simple, à l'opposé des romans sentimentaux et littéraires qui étaient à la mode. Il

scène 1 Bérénice S4 : Un dénouement tragique : Phèdre Le comique Les ressorts et formes du comique Texte support : Tartuffe Acte I scène 4 L’Avare, Molière Acte 1, scène 3, 1668 Harpagon, vieil avare, soupçonne son valet la Flèche de vol. HARPAGON .- Attends, ne m’emportes-tu rien ? LA FLECHE .- Que vous emporterais-je ? HARPAGON. - Viens çà, que je voie. Montre-moi tes mains. LA FLECHE. - Les voilà. HARPAGON. - Les autres. LA FLECHE. – Les autres ? HARPAGON

critique contemporain a t-il raison quand il affirme que les différences entre un duo maitre-valet sont source de rire ? Pour répondre à ce problème nous allons étudier les oppositions sociales, puis les oppositions intellectuelles et enfin les oppositions de situations des valets et des maîtres dans plusieurs pièces... Tout d'abord de multiples comédies du 18eme siècle jouent sur le contraste social du maître et du valet afin de provoquer le rire des spectateurs... En effet l'apparence des personnages

Lecture Analytique – Correction, Le Serviteur de deux maîtres ; Acte 2, scène 15 Intro : Carlo Goldoni, auteur du 18ème siècle, italien, né à Venise au début du 18ème siècle. Il a toujours écrit notamment pour le théâtre. Il grandit, placé dans un collège religieu pour ensuite s’enfuir. Il fait des études de droit et commence à travailler comme prof à Venise. Il continue à écrire, plongé dans l’ennui. Il va ainsi devenir l’écrivain attitré d’un théâtre San Samuelle et va donc beaucoup écrire.