Esthétique transcendantale

et le défi de l’acte créateur ................................................................................................35 Le dialogue comme domaine de la névrose et espoir de soulagement.................................................37 ESTHÉTIQUE DE DOUBLES ..........................................................................................................................39 Double et cercle herméneutique .............................................................................

du terme: au moins six acceptions différentes. Parmi celles-ci, une retient l’attention: “Art du langage visant à exprimer ou à suggérer par le rythme, l’harmonie et l’image”. Il s’agit donc d’un travail sur la matière verbale pour créer un tout esthétique, un travail de communication qui touche à l’invisible. C’est un langage singulier, indirect, différent de celui de la communication immédiate et utilitaire. Il est difficile de parler de façon dogmatique de la poésie. De plus, certaines définitions

croisés des disciplines esthétiques ( philosophie, sociologie, anthropologie de l'art...), de la pédagogie (idées, pratiques, doctrines...) et des témoignages et réflexions des acteurs (artistes, intervenants, médiateurs...). | D. Plan, architecture du cours I. ART ET EDUCATION : ENJEUX, PROBLEMATIQUES, HISTORIQUE 1. Une suspicion originelle et durable Platon, Durkheim, et quelques autres 2. Le « tournant » esthétique Schiller, les Lettres sur d’éducation esthétique de l’humanité 3.

University Press of Florida, 1996. 08_Depretto_Mr45_3_4.fm Page 581 Mercredi, 7. février 2007 1:56 13 QUELQUES TRAITS SPÉCIFIQUES DU SYMBOLISME RUSSE 581 symbolistes de la seconde génération, l’affirmation de l’existence d’un monde transcendantal. Ivanov rédige un commentaire aux « Correspondances » dans l’article « Deux éléments du symbolisme contemporain »6 et le poème joue un rôle important dans sa théorie du symbolisme réaliste. Quant à Blok, il est familier du poète français, même

mixtes de deux ou trois pratiques fondamentales. » • « La transformation sérieuse, ou transposition, est sans nul doute la plus importante de toutes les pratiques hypertextuelles, ne serait-ce que […] par l'importance historique et l'accomplissement esthétique de certaines des œuvres qui y ressortissent. Elle l'est aussi par l'amplitude et la variété des procédés qui y concourent. La parodie peut se résumer à une modification ponctuelle, voire minimale, ou réductible à un procédé mécanique comme celui

et leurs oeuvres 2°) La littérature et le Parti 3°) La culture c) La critique esthétique de Trotski d) Le réalisme socialiste de Staline et Jdanov e) Le populisme de Gramsci ou de Mao f) Le fonctionnalisme de Trétiakov g) La critique du réalisme par Brecht h) La critique de l'esthétique aristotélicienne par Boal 3) LA THÉORIE CRITIQUE : DE LA CRITIQUE À LA THÉORIE a) Le technicisme de Benjamin b) La théorie esthétique d'Adorno c) L'esthétique critique de Marcuse 4) LA CRITIQUE RADICALE C) LE RÉCIT

affirmé ou promis, cela serait une considération secondaire. Une fonction primaire de langage devient donc secondaire, et vice-versa. De même, en écrivant de la poésie, les affirmations et les déclarations en question seront secondaires — l’emploi esthétique du langage étant primaire. Et lorsqu’on enseigne une langue, les phrases de la langue que l’on emploie ne le sont pas — du moins tout au début — pour exécuter des actes conventionnels mais pour pratiquer des phrases, comme exercices de prononciation

identifier chez l’homme des besoins spirituels et moraux (être reconnu, aimer,..) dont semble dépendre son épanouissement. Et le terme art signifie au sens ancien tout savoir faire humain, toute pratique produisant un résultat non naturel et au sens esthétique, c’est une production ou un création d’œuvres destinées à plaire c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation positive. L’art est-il vraiment quelque chose de fondamental pour la vie d’un homme ? L’homme peut-il vivre sans l’art ? A-t-il

d’art d’un effet de la nature. L’art est donc intentionnel. Mais dans ce cas, que devient la finalité sans fin ? Cette intentionnalité ne doit pas être le caractère dominant de l’œuvre (sinon, on porte un jugement de connaissance et non un jugement esthétique : l’œuvre d’art n’est pas l’application d’une techné pour Kant car c’est un jugement de type cognitif qu’on porte ainsi sur l’objet). Dans l’œuvre d’art, l’aspect technique doit s’effacer : « En face d’un produit des beaux arts, on doit prendre

peut avoir pour fonction de transmettre des idées, mais elle peut aussi avoir pour objectif de transmettre autre chose. » Reste à présent à savoir quoi ! A développer : transmettre des émotions fortes, faire rêver, divertir, provoquer un plaisir esthétique (quand on est sensible au style d’un auteur)… - on pourrait s’arrêter là. Cependant, opposer les notions de « transmission d’idées » et de « divertissement » n’est pas toujours juste. Il nous reste donc à montrer que parfois, souvent même,