Exodos Sophocle

contemporaine1 », ne faiblit pas. En ce seul printemps, on peut voir dans l’hexagone Les Bacchantes d’Euripide à la Comédie française, Le Sang des Atrides, d’après L’Orestie d’Eschyle, au Théâtre de la Bastille, Ajax de Sophocle au Théâtre du Granit de Belfort, Electre de Sophocle au Théâtre Sorano de Toulouse, Hécube, d'après Euripide, au Théâtre Gyptis de Marseille, Médée de Sénèque au Théâtre Rutebeuf de Clichy, et une variation contemporaine, Médée-Matériau d’Heiner Müller, au Théâtre des Amandiers

Dupont, il y a donc un accomplissement de ce destin. Il ne peut se battre contre ce qui était prédestiné pour lui. 2) Inspiration D’oedipe-Roi de Sophocle dans « Les gommes » Pour que vous compreniez pourquoi, on peut dire qu’Alain robbe-grillet s’est inspiré d’oedipe, il faut que ayez déjà une petite connaissance de la tragédie Œdipe-roi de sophocle. Il faut savoir que la tragédie oedipe, repose sur le fait qu’oedipe tue son père biologique, sans le savoir, et épouse par la suite sa mère. Petit

une dimension esthétique toute particulière, c’est avant tout un film dont le sujet principal traduit une véritable force de résistance, volonté exprimée par les deux cinéastes. Antigone de Straub et Huillet, est une adaptation de la pièce de Sophocle, retravaillée par la traduction de Friedrich Hölderlin puis par Bertold Brecht. Le sujet central de cette œuvre est un sujet politique, chacune des différentes versions d’Antigone apportent des réflexions politiques différentes, une nouvelle lecture

ainsi de divertir le public. Mais le théâtre peut également aborder ces aspects négatifs des hommes et du monde tout en divertissant son public. Les débuts du théâtre faisaient appel au registre tragique, avec, entre-autres, les œuvres d'Eschyle, Sophocle et Euripide. Le modèle antique fut longtemps la référence essentielle et il exerça une influence considérable sur l'histoire du théâtre occidental. Grâce à de nombreux procédés, la tragédie suscite des réflexions sur les problèmes et la noirceur

thème du tombeau. Opposition : le vent ramène le souvenir des proscrits contrairement au bâteau qui les emmène. "Grèce" rappelle le pays d'Harmodius, et renvoie à son histoire. Invocation à la déesse de la vengeance (cf. la tragédie Electre de Sophocle : les dieux doivent armer les vivants). "Voix dans l'air" : Ce sont des anonymes qui parlent. "C'est l'heure" : répétition du premier vers. "Profitons" : insiste sur l'urgence d'agir, après, on ne pourra plus. Parrallélisme soulignant les crimes

transformation par rapport à Sophocle Eléments conservés (par rapport à l'œuvre de Sophocle) + Histoire, les signes de la mort tragique Modernisation Nombreuses choses inconnues du monde grec : cartes, tricotent Bal, robe -> plutôt soirée occidentale contemporaine Registre de langue courant et familier (ex : la petite maigre, il n'y a rien à faire, voila, il a été trouvé Antigone) Reconstruction des personnages Antigone n'est pas insignifiante chez Sophocle. Belle et mince opposition

  Ce corpus est constitué de 3 textes : Phèdre et Bérénice de Racine et Antigone de Sophocle. Ils représentent tous les trois des scènes d’exposition. Elles ont donc pour but de répondre à des attentes précises du lecteur, spectateur, tel que : les personnages présents dans la pièce, le lieu et le temps où elle se déroule, une présentation de l’intrigue. Hippolyte et Théramène dans Phèdre de racine, Antigone et Ismène dans Bérénice de racine et Antigone et Ismène dans Antigone sont les personnages

Oedipe Roi de Sophocle. 1_ Sophocle est né à Colone en 496 ou en 495 et mort en 406 avant JC. Il a fait parti des trois grands tragédiens grecs avec Eschyle et Euripide et a joué de nombreux rôles, entre autres celui d'homme politique car il a été nommé héllénotame (chargé de la collecte des impôts) et nommé ensuite stratège aux côtés de Périclès. Il a aussi beaucoup fait pour le théâtre; il introduisit un troisième acteur dans ces pièces et supprima le système de la trilogie. En effet avant

tragédie : « la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant » dans le chapitre VI * Le but de la tragédie est de susciter la terreur et la pitié. * Au Vème siècle av JC la tragédie antique connaît son apogée avec Eschyle, Sophocle et Euripide. Au début du XVIIème siècle : * La tragédie apparaît sous un nouveau genre : la tragi-comédie. * => Présente un dénouement heureux comme dans Le Cid de Corneille en 1636. * Le siècle du classicisme voit l’apogée

au cycle d'Ubu publiée le 25 avril 1896 dans Le livre d'Art (revue de Paul Fort) et représentée pour la première fois le 10 décembre 1896. Il s'agit de la première pièce du cycle d’Ubu. Le nom pourrait avoir été inspiré de la tragédie grecque de Sophocle Œdipe Roi. Cette pièce est considérée comme précurseur du mouvement surréaliste et du théâtre de l'absurde. Jarry y mêle provocation, absurde, farce, parodie et humour gras. Bien que le Père Ubu soit content de ses titres , « capitaine de