Farce Caractéristiques

délicats.  La parodie Elle repose sur l’imitation amusante d’une œuvre connue, d’un genre de façon à mettre en évidence ses caractéristiques dominantes, présentées alors comme des faiblesses.  La satire Elle repose sur la description d’une personne, d’une activité, qu’elle caricature ou dénonce. Elle se moque souvent des mœurs et des modes d’une époque.  La farce Elle repose sur la représentation de situations simples où les stratagèmes mis en place (ruse, tromperie mensonge) aboutissent

caillou à l’écoute des souffrances de son pied » . Vladimir, lui, est débout d'emblée, absorbé dans ses méditations. Cela annonce un personnage intellectuel. 2) Des personnages burlesques Le burlesque, qui vient de l’italien burla, qui signifie farce, plaisanterie, est un registre caractérisé par l’emploie de termes comiques, vulgaires, pour évoquer des choses nobles et sérieuses. Dans cette scène, le burlesque vient - des jeux d’Estragon avec sa chaussure - du double sens : l’un concret

grâce à un concours de circonstances particulièrement heureux qui conjugue la qualité des auteurs dramatiques, la considération de Louis XIV et le développement de lieux de représentation stables. Le genre théâtral est en pleine mutation. Si la farce connaît un regain de succès au début du XVIIe siècle, elle s'éclipse presque complètement avec la disparition des principaux acteurs qui assuraient sa réussite et avec l'évolution du goût du public.La pastorale, directement inspirée de pièces italiennes

classique, le lieu des crimes qu’on ne peut représenter sur scène sans choquer les spectateurs (bienséances). Les personnages Il faut s’interroger sur : leur statut : quels sont les personnages principaux, secondaires ? les caractéristiques de chaque personnage : quelle est sa situation dans une scène particulière, quels traits de psychologie a-t-il, quelle est sa fonction sociale, symbolique, etc. ? Les didascalies Une didascalie est une indication textuelle qui concerne

par l'harmonie ; il détermine les structures de la symphonie. Mais le Classicisme dépasse sa définition. À la fin du XVIIIe siècle, la réaction aux excès du Baroque s'appuie sur une approche nouvelle du monde romain. Littérature Caractéristiques Le classicisme du xviie siècle est fondé sur des principes d'ordre assez contraignants. On assimile le classicisme et respect des règles. L'écriture classique est fondée sur la raison. On y trouve un intérêt pour la lucidité et l'analyse

lecture analytique ( I, 1) qui suivra. - Rédaction collective d’une introduction au passage respectant les 3 étapes qui viennent d’être abordées. Sont donc dégagés : la problématique ( « Comment à travers ces portraits, retrouve-t-on les caractéristiques d’une scène d’exposition comique ? » ) et les 2 axes de lecture ( 1 : Une scène d’exposition / 2 : une scène comique) ❖ Préparation de la séance suivante : - relecture de l’extrait - questions : Réfléchir aux fonctions d’une scène

centrale. Ils sont danseurs, jongleurs ou prestidigitateurs. Tous les ans, aux jeux romains, ils dressent leurs tréteaux. A cette époque, les romains sont en contact avec le monde grec. Ils découvrent avec enthousiasme leur théâtre qui a cette caractéristique si séduisante de « raconter une histoire ». Le théâtre « à la grecque » devient la principale attraction des jeux. Puis il devient autonome. Les auteurs latins de tragédies pastichent les auteurs grecs. Les philosophes romains s’inquiètent de

Objectif : Expression par des symboles que le spectateur apprend à déchiffrer Le théâtre symboliste  reproche au théâtre naturaliste le matérialisme de la représentation réaction anti – naturaliste : dénonce les sujets du théâtre naturaliste Caractéristiques : tout chef-d’œuvre est un symbole et le symbole ne supporte pas l’activité de l’homme élimine le réalisme du théâtre crée un monde de rêve ne pouvant être identifié réduit la représentation du théâtre, préfère jouer sur les symboles plutôt

dénouement. TRAGEDIE : est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre grec antique. TRAGI-COMEDIE : est un style de jeu dramatique ou d'écriture théâtrale alternant ou mêlant divers genres théâtraux. Comique, tragique, farce, mélodrame ou autre peuvent s'y côtoyer. DRAME : désigne étymologiquement toute action scénique. C'est un genre théâtral caractérisé par le mélange des tons (refus de dissocier le comique et le tragique), l'introduction d'éléments réalistes

jusqu’au bout ! Je ne capitule pas ! » Séance 3.   Étude de l’espace (1 h) • Objectifs : 1) Faire apparaître l’importance des lieux au théâtre ; 2) Montrer que le huis-clos qui définit l’espace à la fin de la pièce est une caractéristique définitoire de la tragédie moderne (cf. Phèdre) • Mise en  commun des remarques, suivie de l’élaboration collective d’une fiche de synthèse : |1) Un espace en réduction.