Gombrich

magique ou religieuse. Il n'y a d’œuvre d'art qu'accompagnant l'être humain. Comment faut-il lire, déchiffrer une œuvre ? On ne peut jamais séparer une œuvre de son contexte. Une œuvre est faite dans un contexte et une situation particulière. Gombrich, Histoire de l'art Art pariétal : lorsque des figures sont réalisées directement sur une paroi, soit avec de la terre, soit des végétaux ou des os brûlésArt rupestre : gravé sur des parois rocheuses. Art ou technique ? Les différentes explications

Grâce aux formations scolaires et professionnelles que ce dernier va entreprendre, son savoir va s’accroître. Toutefois, ces expériences ne sont pas les seules options qui permettent de développer de nouvelles acquisitions. Certes, comme la dit Ernst Gombrich, on peut apprendre de nouvelles choses par le fait d’être étonné d’un propos lors d’une discussion par exemple car la curiosité nous amènera à nous y intéresser. En exemple à cette citation, lors de mon travail de maturité effectué au Tribunal des

permet mais cela ne fût pas toujours le cas. Mais quelles sont les fonctions de la caricature ? Et quels sont les limites de celle-ci ? Nous étudierons cela grâce à ce dossier composé de plusieurs extraits dont celui de L’Art et l’illusion de E. Gombrich, de L’homme et le rire de Clapier-Valladon, de l’Esprit de la caricature de Roy ainsi que d’une illustration intitulée Les Poires. La caricature a toujours eu pour fonction de se moquer de personnes, influentes la plupart du temps, pour mettre

FRANCASTEL, Pierre, Histoire de la peinture française, Tomes I et II, Paris, Gonthier, 1995 FRIDE R. CARRASSAT, P., MARCADÉ, I., Comprendre et reconnaître les mouvements dans la peinture, Paris, Bordas, 1993 GOMBRICH, E.H., Histoire de l’art, Paris, Gallimard, 1995, 688 p. GOMBRICH, E.H., L’art et son histoire, Tomes I et II, Le livre de poche, 1967 HUYGHE, René, Sens et destin de l’art, Tomes I et II, Flammarion, 1967 MÉROT, Alain, Histoire de l’art 1000-2000, Paris, Hazan, 1995 ROBERTS

son intérieur ouvert sur le jardin a pu évoquer la peinture flamande9. Le port peint sur fond de montagnes est un des premiers exemples de la poétique des lointains dans la peinture de Léonard de Vinci. Il s'y attache, selon l'expression d'Ernst Gombrich « à rendre les modifications de la couleur dans la nature à travers l’air et la lumière »10. Un gros travail est fait sur les mouvements des vêtements et les ailes de l'ange. Dans le tableau le plus grand cependant, Marie ne semble pas aussi

même les oiseaux, rapporte Hegel. Mais une telle œuvre est dépourvue d'originalité et ne présente aucune valeur propre. L'art est créateur sinon il n'est pas. c. L'art ne peut pas se réduire à une simple reproduction Enfin, l'historien de l'art E. Gombrich explique qu'on ne rencontre jamais d'imitation simple et neutre dans toute l'histoire de l'art. L'artiste acquiert et adopte un « vocabulaire », c'est-à-dire une technique particulière héritée des artistes du passé. Son œuvre s'exprimera par le moyen

On peut penser l'art en termes de foyer et de périphérie (Gombrich, Michaud). L'art contemporain ferait ainsi de la "périphérie" (ex : le décoratif) un centre d'intérêt. Historiquement, les avant-gardes opèrent une critique formelle de l'art et à la fin des années 60 l'œuvre en vient finalement à se "dématérialiser". L'art conceptuel veut la libérer de tous ses "carcans" et notamment de son aspect marchandise. Mais le milieu institutionnel va récupérer ces œuvres, voire les fétichiser en tant que

même les oiseaux, rapporte Hegel. Mais une telle œuvre est dépourvue d'originalité et ne présente aucune valeur propre. L'art est créateur sinon il n'est pas. c. L'art ne peut pas se réduire à une simple reproduction Enfin, l'historien de l'art E. Gombrich explique qu'on ne rencontre jamais d'imitation simple et neutre dans toute l'histoire de l'art. L'artiste acquiert et adopte un « vocabulaire », c'est-à-dire une technique particulière héritée des artistes du passé. Son œuvre s'exprimera par le moyen

Angleterre et aux Etats-Unis : ces derniers y trouvèrent un univers prompt à accueillir cette nouvelle histoire de l’art. - En Angleterre : le Warburg Institute, lié au Courtault Institute. Certains de ses membres, n’aimeront pas l’iconologie : • Gombrich • les historiens de l’art marxistes, nombreux, selon lesquels l’histoire sociale y est insuffisamment posée - Au Etats-Unis, l’iconologie devient un « paradigme dominant ». Panofsky y étudie sa méthode à Princeton (où se trouvaient également Einstein)

de 1991 La montée des populismes en Europe L’Europe de 12 à 27 Le 11 septembre 2001 Plusieurs facteurs ont transformé la position de l’art et des artistes dans notre société et créé une mode de l'art telle que nous n’en avions jamais connu.(E Gombrich) 1. Le jugement sur l’évolution de l’histoire humaine a pu cesser d’être optimiste et on peut avoir conscience que les changements successifs ont pu amener plus de pertes que de gains. 2. Le rapport avec le développement de la science et de la