Hamlet Terreur Et Pitié

chants] que pour être finalement apaisée, comme si elle avait trouvé «une médication»3». Le «soulagement» serait donc accompagné de «plaisir». De plus, selon plusieurs, «en se familiarisant avec des spectacles qui le remplissent de crainte et de pitié, le spectateur s'exerce, s'affermit, et ainsi s'immunise, pour la vie réelle, contre ces défaillances de l'âme». Jean Starobinski écrit, lui, que «participer intensément à une passion représentée, c'est dépenser les énergies qui correspondent à cette

caractér istiques, exemples, comparaisonCaractéristiques :Selon l’Art Poétique d’Aristote : Représentation d’une action noble, menée jusqu’à son terme et ayant une certaine étendue dans un langage relevé d’assaisonnementsvariés...en représentant la terreur et la pitié, elle opère une purgationdes émotions de ce genre. a.Personnages principaux nobles1 Dans Lorenzaccio : famille des MédicisLucrèce Borgia (Victor Hugo) : famille des MédicisRuy Blas (Victor Hugo): héros = valet mais contexte del’histoire

réflexions sur la nature humaine tout en montrant ses émotions par apport à l’évolution de la pièce. Dans la fameuse pièce de Shakespeare datant de 1603, Hamlet, le héro grandit grâce à la valeur intellectuelle du conflit. Arrive donc un moment où ce dernier est enfouit dans le conflit extérieur, ce qui passe à intérieur. C’est alors que Hamlet, à travers un fort sentiment de vengeance, volte-face complètement dans son comportement et change d’un extrême à l’autre. D’autre part, c’est à travers un

temps. Sujet de toutes les tragédies : la chute des princes. « La tragédie, c’est une reine qui a des malheurs ». Aristote, La Poétique, chant 4 : la tragédie est une imitation (représentation) de la vie qui suscite chez les spectateurs la terreur et la pitié (ressorts tragiques) et provoque la catharsis (purification des passions). Pour cela elle utilise toujours un mécanisme de chute (catastrophe) des grands personnages. * Un roi qui perd tout fait plus peur qu’un pauvre. La tragédie commence

est noble et doit lutter contre son destin. • Développez par exemple le cas de Phèdre : Phèdre est victime de Vénus => pour les héros de tragédie, le combat est perdu d’avance car ne sont pas maîtres de leur sort.  => Cela inspire également terreur et pitié chez le spectateur. • La représentation théâtrale peut être violente => Violence des sentiments, des passions… Développez un exemple : jalousie de Phèdre – passionnée, aliénée, divisée, Phèdre est un personnage ambigu, fascinant dans sa complexité

ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis » (du grec κάθαρσις : purification), ou purgation des passions : les spectateurs d'une tragédie sont ainsi censés se purger, se purifier des passions en les vivant par procuration, en éprouvant terreur et pitié, comme l'écrit Aristote dans sa Poétique. Depuis quelques années est apparu un genre nouveau : le théâtre témoignage. Les premiers spectacles abordaient la question des drames vécus par les personnes ayant subi des licenciements économiques

William Shakespeare Hamlet − Collection Théâtre − Retrouvez cette oeuvre et beaucoup d'autres sur http://www.inlibroveritas.net Table des matières Hamlet ..........................................................................................................1 Personnages.........................................................................................2 ACTE PREMIER................................................................................4 SCENE PREMIERE.............

Janvier 2001 Hamlet William SHAKESPEARE Traduction de Victor HUGO PERSONNAGES CLAUDIUS, roi de Danemark HAMLET, fils du précédent roi, neveu du roi actuel POLONIUS, chambellan HORATIO, ami d'Hamlet LAERTES, fils de Polonius VOLTIMAND, GUILDENSTERN, CORNÉLIUS, ROSENCRANT, courtisans OSRIC UN GENTILHOMME UN PRÊTRE MARCELLUS, officier BERNARDO, officier FRANCISCO, soldat REYNALDO, serviteur de Polonius COMÉDIENS DEUX PAYSANS, fossoyeurs FORTINBRAS, prince de Norvège UN CAPITAINE AMBASSADEURS

quels sont leurs aspects et leurs caractères ». Pensez-vous que cette affirmation rende totalement compte de la fonction du théâtre ? On dit que le théâtre est l'art de l'illusion. Shakespeare fait pourtant dire à l'un de ses personnages, dans Hamlet : « L'objet du théâtre a été dès l'origine et demeure encore de présenter pour ainsi dire un miroir de la nature et de montrer à la vertu son portrait, à la niaiserie son visage et au siècle même et à la société de ce temps quels sont leurs aspects

laquelle il devient un criminel et un tyran, (c’est-à-dire la figure politique du Mal), qui fait régner la terreur. Or, deuxième point, les œuvres proprement littéraires du programme (Macbeth et Les âmes fortes) ne se réfèrent à ce dualisme que pour le questionner, en mettant en évidence son caractère problématique, en relativisant ce dualisme. Lady Macduff, dans la scène 3 de l’acte IV de Hamlet, dit à son meurtrier, peu avant qu’il ne l’assassine, p.112 de l’édition GF : « Où fuirais-je ? / Je n’ai