Hegel Esthétique

est alors première par rapport à la transformation de la nature extérieure.  Pour aller plus loin : la transformation de la nature, notamment lorsqu’elle semble inutile (transformations esthétique) ne révèle-elle pas un besoin fondamental, qui n’est pas un besoin du corps mais de l’esprit ? Cf. le texte de Hegel, « Conscience de soi et réalisation de soi » : l’homme prend conscience de lui-même en transformant le monde extérieur ; il « objective » sa personnalité en l’imprimant sur les choses qui

beaucoup celles d'un Kant ou d'un Hegel. Il a fait des études scientifiques, fréquente Goethe dont il adopte la théorie des couleurs. Pourtant, malgré un certain appui de ce dernier, sa thèse de 1813 et l'opuscule Sur la vue et les couleurs(1816) et surtout la première édition du Monde comme volonté et comme représentation (déc. 1818) auront fort peu de retentissement. Son cours à l'université de Berlin est un échec. Il l'avait placé aux mêmes heures que celui de Hegel, par provocation. En 1831, le

donc singulière tout en prenant différentes forme : images, peintures, photographie, gravure, cinéma, poésie, musique, sculpture…. Mais à quoi sert réellement une œuvre d’art ? Quelle est donc sa finalité ? Est-elle un simple moyen d’expression esthétique pour nos sens? A-t-elle au contraire un rôle intellectuel majeur animant ainsi la réflexion philosophique ? L’art servirait à produire du Beau ; l’œuvre d’art est une création de l’artiste dont le but serait justement de saisir cette beauté

de juger : “Le beau est l’objet d’un sentiment de goût désintéressé”. Par exemple, lorsque je trouve belles des pommes peintes par Cézanne, ce n’est ni parce que j’ai faim, ni parce que j’aime les pommes. Le beau ne vise pas l’utile ; le plaisir esthétique n’est pas de la consommation. Au contraire, l’objet fabriqué par l’artisan l’est bien en vue d’une certaine fin, d’une certaine utilité (une chaise pour s’asseoir, un stylo pour écrire, une horloge pour donner l’heure, etc..). Les beaux-arts ont

par l’apprentissage de codes esthétiques ? De plus, vouloir associer l’art au beau, n’est-ce pas limiter l’art à une fonction de décoration et du même coup l’enfermer dans cette unique fonction ? 1) L’art est-il au service du beau ? Longtemps, le même homme s’est proclamé artisan, artiste, technicien et même ingénieur ou entrepreneur. Longtemps aussi, les qualités techniques de production, la nature des matériaux ont été les critères premiers de la valeur esthétique d’un objet. Un temple, une cathédrale

Hegel et l’art L’esthétique en question -L’esthétique : traite du beau H ds lignée idéalisme platonicien, cite Hippias majeur : ana philo du bo pas comm par description de belles choses mais par connaiss du Beau en soi, de ce qui rend belles le choses qu’on juge telles. Le Bo ne peut se ramner à un jugmt de gout, indeterminable objectivmt. -le terme esthétique : app en 1750 chez Baumgarten G : aisthesis = la sensation. Designe dc d’ab l’etude de ce qu’il y a de sensible ds la connaiss

compréhension plus globale de son sens, qui intercale d’autres expériences en continuité de laquelle l’expérience esthétique vient se placer. Je ne peux saisir une musique sans un continuum d’états d’âme, mais de la même façon, un mot du langage ordinaire fait référence à une suite d’expériences. Un troisième critère de l’objet esthétique est la «saturation syntaxique relative»: dans un objet esthétique pris dans on ensemble, les éléments signifiants sont plus nombreux que dans un signe linguistique. Mais

VOCABULAIRE : BEAU – BEAUTÉ (ad j. Et n. m.) 1. – Norme permettant le jugement esthétique ; cf. valeur. 2. – Sens concret : objet du jugement esthétique ; ce qui provoque une émotion esthétique par l’harmonie des formes, l’équilibre des proportions. 3. – (Par ex.) Ce qui suscite une idée de noblesse, de supériorité morale ( un beau geste ) 4. – Pour KANT, le jugement de goût ne détermine pas son objet en le pensant sous un concept universel, puisqu’il porte toujours sur un cas particulier

la nature, le « génie », qui donne à l’art ses règles. Kant définit le génie par quatre critères : l’originalité, l’exemplarité, l’abscondité (le génie ne peut expliquer scientifiquement lui-même comment il crée ses productions) et l’exclusivité esthétique (à travers le génie, la nature prescrit ses règles, non à la science, mais à l’art). - Il faut justement distinguer l’art de la science : pour Kant, on ne peut qualifier d’art ce qu’on n’est pas en mesure de faire, même si l’on connaît l’effet qui

que l'art entretient avec la réalité. L’art c’est tout d’abord une production qui n’est pas issue directement de la nature, mais qui dépend de l’habileté humaine. Au sens esthétique moderne, il s’agit des créations d'oeuvres destinées à plaire (beaux-arts), c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation esthétique positive. Au sens large, l’Art est synonyme de techniques. Tandis que l’étranger est caractérisé par la Différence, voire l’inconnu. Au contraire, la réalité est le caractère