Hegel L Art Liberateur

obéir aux garants de la justice pour autant qu’ils exercent correctement leur art. Ici s’opère le glissement entre éthique et politique, et l’idée que l’homme ne peut s’accomplir hors de la Cité. « Ainsi donc, » dit Socrate, «  aucun chef, quelle que soit la nature de son autorité, dans la mesure où il est chef, ne se propose et n’ordonne son propre avantage, mais celui du sujet qu’il gouverne et pour qui il exerce son art. » Mais la question n’est pas tant de savoir si l’homme doit obéir à la justice

d'oeuvre et de travail se rassemblent tant dans leur coté libérateur qu'aliénant. En effet, les deux permettent l'épanouissement. A travers la création, synonyme d'oeuvre, l'étre humain peut se rendre plus libre. Grâce au coté créateur, inventif contenu dans une œuvre, l'Homme peut s'épanouir. La création permet en effet de se détendre, de progresser ou de se perfectionner d'avantage. Par exemple l'art sous toutes ses formes a un côté libérateur. Il permet de s'exprimer, mais il permet également de

civilisation gréco-latine, le travail est méprisé. L’esclave travaille, l’homme libre peut se consacrer aux activités de loisirs (scholé, otium ). L’otium et la scholé correspondent à des activités intellectuelles, culturelles (littérature, philosophie, art, sciences). Dans l’antiquité le travail était une fonction servile. Chez les Grecs, tous les hommes n’étaient pas libres et égaux. Les esclaves étaient considérés comme des moyens et non comme des fins à respecter. Seule l’invention future de machines

(470-399) : Sophistes ennemis des philosophes => lutte pour le pouvoir de la maitrise de l’éducation des jeunes. Seulement connu par des témoignages indirects (Platon et Xénophon) ð Texte : Le Laches (voir analyse de l’invention de la raison) Maïeutique (= art de faire accoucher les âmes) : travail de destruction de la doxa => mettre en évidence l’ignorance de chacun Mais il existe un vrai savoir : sortir de l’univers de la doxa pour aller vers l’épistème (= savoir en profondeur, la connaissance parfaite

est à la fois imitation du réel et imagination. Cependant, nous observerons que l’art dépasse cette imitation apparente pour nous offrir la conscience d’un monde d’une infinie richesse. Nous pouvons même aller au-delà d’un art qui transforme notre conscience du monde, vers un art qui transcende notre vision et notre appréhension de la réalité L’art nous apparait souvent comme un bien pâle imitation du réel, ou alors comme une production dont nous ne comprenons même pas le sens. II semble nous donner

– et non pas de libération – de l’homme par l’homme ? – Si le développement technique a un sens, quel est ce sens ? Est-ce aussi et sous le même rapport un développement (qualitatif et non pas seulement quantitatif) pour l’humanité comme telle ? – Art et technique : Quelle est la part de la technique dans l’art ? (Cf. Cours sur l’Art.) – Le travail est-il nécessairement le contraire du loisir ? L’artiste n’est-il pas celui qui parvient à faire la synthèse du travail et du loisir ? – Si l’homme doit

une certaine période à laquelle va succéder celle de l'art ancré dans la réalité. Le terme « beaux-arts » apparaît au XVIIIe (18) siècle et est employé jusqu'au XIXe. Aujourd'hui, c'est devenu une expression désuète; on lui préfère le mot « Art » qui désigne un ensemble de production signifiante, sans utilité pratique; entités ou choses qui ne permettent pas de recouvrir les besoin primaires de l'Homme. Beaucoup de savants tiennent à cette définition car ils voient là le propre du genre humain

lui-même. Ex : dans l’animisme : les esprits ou divinités sont immanents puisqu’ils appartiennent au monde naturel qu’ils sont censés expliquer.] A) Travail et technique I) La technique, affranchissement de la nature Technique ← (grec) : techné Art ← (latin) : ars → artisan, artiste Le grec techné désigné comme son équivalent latin ars, renvoie à l’idée d’un savoir-faire humain qui aboutit à la production d’un objet ou d’une œuvre (le grec comme le latin ne distinguent par l’œuvre artistique

Ludwig Andreas Feuerbach (Landshut (Bavière) le 28 juillet 1804, Rechenberg †13 septembre 1872) est un philosophe allemand. Il est un disciple, puis un critique, de Hegel et le chef de file (après Bruno Bauer) du courant matérialiste appelé hégélien de gauche auquel se sont joints Stirner, Marx, Engels et Bakounine.v udwig Feuerbach est le quatrième fils du juriste Paul Johann Anselm von Feuerbach, qui s'est occupé notamment de l'affaire Kaspar Hauser. Après des études secondaires dans sa ville

prendre la parole à sa place (République, livre III)9. Ces deux positions se retrouvent par la suite tout au long de l’histoire de la poétique. Considérons le discours esthétique du 18e siècle, si riche en réflexions sur le drame. Herder (Von deutscher Art und Kunst) voit Shakespeare en génial créateur dont « le regard et le point de vue » deviennent des éléments constitutifs du monde de l’Histoire dramatisée qu’il met en scène. Quant à Schiller, lorsque (dans sa lettre à Goethe du 26-12-1796), il soutient