Hypocrite Lecteur Mon Semblable Mon Frère

qu’il est placé en priorité dans le livre. L’adjectif « critique » se rapporte à la profession. Poulet parle donc du critique et de sa conscience, de son rapport à lui-même et à ce qui l’entoure : ses semblables, la création et le génie créateur. La conscience critique examine la posture du lecteur, et plus exactement du critique, vis-à-vis de l’œuvre. Cette posture est traduite par « conscience », car elle suppose une activité intellectuelle. À priori, la conscience d’un critique est une conscience

permet pas de dépasser l’antinomie du désespoir et de l’utopie.   Pessimiste dans son analyse, antihumaniste, des maux qui ébranlent les fondements mêmes de la civilisation, Freud met à jour, après Hobbes, dont le Giono desAmes fortes est un fervent lecteur, et contre l’optimisme des Lumières, dont la pensée de Rousseau participe, la nature foncièrement agressive de l’homme, qui éprouve une telle volupté dans l’assouvissement d’une volonté de puissance toute négative qu’elle tend à détruire, en l’autre

l’anthologie mais aussi celui de Jean-Baptiste Chassignet. L’horloge de Charles Baudelaire est un autre exemple de métaphore où l’horloge personnifiée rappelle au lecteur la fuite du temps. Enfin la poésie est un des seuls genres avec le théâtre qui possède un rythme prononcé de lecture. Ce rythme prononcé est ressenti par le lecteur et celui-ci joue sur l’interprétation du poème. Il rappelle sans cesse le temps de façon implicite. C’est le cas du poème « Sois tranquille, cela viendra. Tu te rapproches

peut être une expérience accessible et plaisante. C’est aussi le parti pris d’une adaptation récente de Rabelais au théâtre : « Paroles gelées », monté au TNT cette année, qui choisit de faire résonner le texte de Rabelais à haute voix pour le lecteur moderne, dans une mise en scène très poétique. C’est Jean Bellorini qui a fait ce travail de mise en scène et en voix; le texte est modernisé mais certains mots du moyen français sont gardés, qui sont simultanément traduits par un personnage « Camille » ;

motifs poétiques. Dans ses poèmes il a tenté de tisser et de démontrer les liens entre le mal et la beauté, le bonheur et l'idéal inaccessible (À une passante), la violence et la volupté (Une martyre), entre le poète et son lecteur (« Hypocrite lecteur, mon semblable, mon frère »), entre les artistes à travers les âges (Les Phares2222 ). En parallèle de poèmespoèmespoèmespoèmes  graves (Semper Eadem) ou scandaleux pour l'époque (Delphine et Hippolyte), il a exprimé la mélancoliemélancoliemélancoliemélancolie

motifs poétiques. Dans ses poèmes il a tenté de tisser et de démontrer les liens entre le mal et la beauté, le bonheur et l'idéal inaccessible (À une passante), la violence et la volupté (Une martyre), entre le poète et son lecteur (« Hypocrite lecteur, mon semblable, mon frère »), entre les artistes à travers les âges (Les Phares). En parallèle de poèmes graves (Semper Eadem) ou scandaleux pour l'époque (Delphine et Hippolyte), il a exprimé la mélancolie (Mœsta et errabunda) et l'envie d'ailleurs

version encore enrichie. La première version imprimée ne paraîtra pas avant 1796. L’œuvre a sans doute été retouchée par la fille et le gendre de Diderot : certains passages supprimés pour cause d’obscénité ; mais Diderot semble avoir invité les lecteurs à modifier, à retoucher une œuvre qu’il veut ouverte, en laissant des « additions » à insérer au sein de son œuvre. Enfin, il existe des versions germaniques du roman, également différentes et un manuscrit corrigé par Diderot et conservé à la bibliothèque

XIXème siècle vit s’épanouir le courant intellectuel le plus puissant et le plus fécond qui eut paru depuis la renaissance: le romantisme. Par opposition au classicisme fondé sur la raison qui visait décrire l’homme en général dans ce qu’il a de semblable en tout lieu et en tout temps. La littérature romantique donne la première place au sentiment, à l'imagination et au rêve. Elle exalte la personnalité, recherche l'originalité, la couleur locale, l'exotisme et remet en honneur

Idéal », montre comment le poète veut se guérir de l’Ennui. Il s’adresse à la Poésie, à l’Amour, mais ceux-ci sont impuissants à le guérir. Poursuivant sa quête, Baudelaire se tourne vers d’autres moyens d’évasion : le spectacle de la ville et de ses semblables, les paradis artificiels, et finit par s’abandonner à la mystique noire : « O Satan, prends pitié de ma longue misère ! »… Puis, vers l’ultime remède, le Grand Voyage : « Au fond de l’inconnu pour trouver du nouveau » :(la mort). Etude du poème

motifs poétiques. Dans ses poèmes il a tenté de tisser et de démontrer les liens entre le mal et la beauté, le bonheur et l'idéal inaccessible (À une passante), la violence et la volupté (Une martyre), entre le poète et son lecteur (« Hypocrite lecteur, mon semblable, mon frère »), entre les artistes à travers les âges (Les Phares2). En parallèle de poèmes graves (Semper Eadem) ou scandaleux pour l'époque (Delphine et Hippolyte), il a exprimé la mélancolie (Mœsta et errabunda) et l'envie d'ailleurs