Indication Scénique

Kitty Bell héroïne romantique douce, bonne et sensible, John Bell coléreux et brutal, le Quarter membre d’un mouvement religieux lié au protestantisme anglo-saxon, réputé pour une morale sévère. Dès le début de sa pièce Vertigny nous donne des indications précises sur le lieu et le moment de l’action, en faisant référence à des réalités bien connues (appartement, arrière- boutique) ce qui permet de qualifié le cadre de réaliste. La didascalie initiale et les noms de personnes, le mot quaker nous

( where? when ? who ? what?) Pensez à sauter une ligne entre cette introduction et le dialogue. 2.Les parties narratives sontpresquetoujours rédigéesau passé, donc auprétérit.( rarementau présent) 3.Utilisez des didascalies (indication scéniques) 4.Imaginez la conversation dans une situation donnéeen rédigeant des répliques pas trop longues quis’enchainent de manièrecohérente. 5.Un dialogue n’est pas un interrogatoire, on doit alterner les phrases affirmatives, interrogatives

toute sa valeur ? I/ La lecture suffit à apprécier une pièce de théâtre. 1. La beauté du texte théâtral. Texte avant tout littéraire, voire poétique (versification, V. Hugo, Racine...) 2. Rôle des didascalies. Fonction informative des indications scéniques, au plus près de l'auteur, pas « perverties » par metteur en scène. 3. Imagination du lecteur. Travail de l'imaginaire, le lecteur devient metteur en scène (selon Musset, texte de théâtre = « spectacle dans un fauteuil »). II/ La représentation

Le théâtre est un genre littéraire qui peut être à la fois un texte écrit et un texte dit et joué sur une scène devant un public. Le texte écrit contient des indications de mise en scène afin de susciter l’imagination du lecteur et le texte dit et joué devant un public est caractérisé par le jeu des acteurs, leurs gestes, leurs voix, leurs costumes, et bien sûr les décors, les lumières et la mise en scène de la pièce. Nous verrons en premier le langage des mots, puis le jeu de l’acteur

Une œuvre littéraire avant tout a) Une pièce de théâtre peut ne pas être jouée Ex : Musset, Un spectacle dans un fauteuil, pièce pensée pour être lue. Difficulté de faire jouer les drames romantiques, ex Lorenzaccio de Musset. b) Des indications scéniques succinctes Ex : Jusqu’au 18ème siècle les didascalies sont uniquement externes et quasiment absentes des pièces. Importance du texte et choix des vers dans les tragédies classiques comme celles de Racine. c) La nécessité de susciter des émotions

donc vu plutôt que lu. L'auteur écrit une pièce, en organise l'action, de l'exposition au dénouement, choisit ses personnages ; leur psychologie, leurs préoccupations se révèlent à travers le dialogue. Le dramaturge prévoit aussi quelques indications scéniques à propos du cadre, des costumes, parfois à propos des personnages, de leurs attitudes. Ensuite un metteur en scène inspiré par le texte, transforme celui-ci en spectacle, et chaque texte de théâtre a pu faire l'objet de nombreuses mises en

délibérément. Musset en est un auteur important. On peut citer « Ruy Blas » de Victor Hugo. Définition du théâtre : - mise en scène, en effet d’après Molière « le théâtre n’est fait que pour être joué » - Présence d’un dialogue + didascalies (indications scéniques) - Il y a un jeu en direct devant des spectateurs. L’interaction crée une comédie entre deux, entre comédiens/spectateurs. Cela permet une représentation unique. Originalité du mot théâtre : Théein qui signifie voir. C’est un art

en lecture de l'image, et plus particulièrement de réinvestir ce qui aura été vu en termes de représentation théâtrale (position des personnages dans l'espace, valeur des éléments du décor, costumes…). B. Questions 1. Quelles indications concernant l'espace scénique de Bérénice vous donnent les deux textes de Racine (textes A et B) ? 2. En prenant appui sur la photographie et sur l'interview de G. Aillaud, présentez brièvement les choix du scénographe. Question 1 Critères d'évaluation - observation

scène, il est, de surcroît, médiatisé par le comédien qui, avec son physique et son jeu, lui donne vie. Le théâtre ne dépend donc pas uniquement des effets littéraires créés par l’auteur ; il dépend des données supplémentaires que la réalisation scénique lui aura apportées. Le théâtre est donc, selon les mots de Roland Barthes dans ses «Essais critiques», « une machine cybernétique » faisant intervenir simultanément des informations multiples à travers le texte, le décor, les costumes, les

public, ce qui lui permet de suivre l’histoire. 2/ Didascalies et répliques Dans un texte théâtral, on peut distinguer deux types d’énoncés : - les didascalies, parties du texte qui ne sont pas destinées à être prononcées (indications de changements d’actes et de scènes, indications sur le jeu des acteurs : gestes, ton, etc.). - les répliques (prises de parole des personnages), qui sont destinées à être prononcées sur scène. 3/ La distribution de la parole au théâtre - Une tirade est une réplique