Indication Scénique

basé sur un retour sur soi et sur l’époque / méditation sur l’histoire, le temps et la mort. LE THEATRE : - Un texte écrit en prose ou en vers qui représente une action conflictuelle destinée à être jouée sur scène / dialogue / monologue / indications scéniques. Il existe 4 formes de théâtre : * LA TRAGEDIE : - La mort. * LA COMEDIE : - Le rire * LE DRAME : - Un mélange de rire et tragique. LA POESIE : - Genre littéraire très ancien aux formes variées, c’est une œuvre en vers / parfois en

croit Juliette morte et se suicide ; Juliette voit Roméo mort et se suicide).  Dénouement : ce qui met un terme à l'intrigue ; ce qui résout tous les problèmes  Didascalies : (souvent en italiques ou entre parenthèses) ce sont des indications scéniques que l'auteur inclut dans sa pièce pour guider les comédiens ou le metteur en scène. Elles ne se disent pas, elles se jouent.  Dilemme : choix difficile qu'un personnage doit faire entre deux voies contradictoires (Ex : amour et honneur)

de faire évoluer les relations entre les personnages. Le texte théâtral contient aussi les bases de la mise en scène. En effet, des indications pour la représentation sont glissées dans le texte, principalement sous la forme de didascalies. Celles-ci sont très importantes aussi bien pour les comédiens que pour le metteur en scène puisqu'elles donnent des indications utiles pour la mise en scène, le découpage des actes et des scènes avec des didascalies externes qui indiquent qui prend la parole et

scène ne sont pas sensés entendre, quelquefois des pensées secrètes d’un personnage). LES DIDASCALIES: Ce sont toutes les indications scéniques, souvent mises en italique, qui vont permettre de fournir des informations au metteur en scène ou au lecteur. On distingue : • Les didascalies initiales : elles donnent le titre de la pièce, les listes des personnages, les indications de lieu, le décor... • Les didascalies internes : elles accompagnent le dialogue (les gestes etc...). L'ENONCIATION: - Le

ne sont pas sensés entendre, quelquefois des pensées secrètes d’un personnage). LES DIDASCALIES: Ce sont toutes les indications scéniques, souvent mises en italique, qui vont permettre de fournir des informations au metteur en scène ou au lecteur. On distingue : • Les didascalies initiales : elles donnent le titre de la pièce, les listes des personnages, les indications de lieu, le décor... • Les didascalies internes : elles accompagnent le dialogue (les gestes etc...). L'ENONCIATION:

personnages. Elles nous permettent aussi de suivre l'évolution de la scène avec un Des Grieux tout d'abord réticent au contact de Manon qui ne peut résister. b) Didascalies, Pensées, sentiments 879 "je n'eus pas la force.... > à la fois indication scénique + portrait moral 880 "Douloureusement" 886 "Que je m'efforce en vain de retenir (larmes).... 900 " En la regardant d'un œil triste... > révélateur du caractère à ce moment du récit  * Registre tragique : « Je prétends mourir, répondit-elle

personnages sont très élagués, le lecteur comme le spectateur possèdent une multitude d 'informations. Pourtant le public n 'est pas submergé par ces nombreux renseignements car « ce qui est en question est moins l 'abondance et la précisions de ses indications que le degré de subtilité avec lequel elles interviendront en scène de telle manière qu'elles s 'accorderont avec l 'ensemble de l' œuvre. Il faut donc dépasser l 'anecdote et ne pas s'attacher à un référent exclusivement réaliste ». Cet remise

le texte d'Alfred de Musset on vois bien que le théâtre "ne se limite pas à la parole" : on remarque des mouvements, des gestes. Le personnage fait ce qu'il dit et rajoute un aspect expressif à ses phrases grâce à des didascalies et des indications scéniques écrites généralement en italiques et entre parenthèses. Effectivement à la ligne 2 on peux lire "riant. - Eh ! eh ! eh ! ne vous a ..", le fait que Arlequin rit rajoute un aspect moqueur et lui donne un air sur de lui; ou encore à la ligne

extrait de Wolfgang Amadeus Mozart et L. Da Ponte , Don Giovanni fut écrit en 1787. Ces trois textes présentent un point commun à savoir qu’il s’agit de trois versions différentes de Dom juan. En premier lieu, les didascalies sont des indications scéniques (elles renseignent sur le décor, les costumes, les déplacements des comédiens …) dans un texte de théâtre. Quant aux apartés, il s’agit (au théâtre toujours) d’une prise de parole d’un personnage, en cachette des autres, avec la complicité

vénitienne à l’Odéon, Musset n’écrit plus pour la scène, ses pièces sont publiées dans les livraisons d’Un spectacle dans un fauteuil. Badine paraît d’abord dans la Revue des deux mondes en juillet 1834. Cela explique par exemple le flou des indications scéniques et le déplacement des didascalies dans le discours même des personnages. Le texte est écrit pour être lu plutôt que vu. On ne saurait évoquer la composition de la pièce sans avoir recours à la notion de théâtre dans le théâtre dont Hamlet