Indication Scénique

appelées attractions, sont de diverses formes. Il peut s'agir de spectacles, de montagnes russes, de manèges (de type forain ou non), de parcours scénique (également appelés dark rides) en intérieur, ou simplement de jeux (toboggans, balançoires, piscines). Certains parcs d'attractions offrent à leurs visiteurs un cadre thématique et parfois scénique, on parle alors de parc à thèmes. Une grande variété de parcs La France compte environ 200 parcs de loisirs, soit 10 % du marché européen, selon

Quelle(s) relation(s) la scénographie entretient-elle avec ce qu’elle met en scène ? La scénographie est un élément essentiel des pièces de théâtre de nos jours et devient aussi un élément de commerce avec les mises en scènes : * De certains magasins, tel que le magasin Emporio Armani à Hong-Kong, le magasin Jean-Paul Gaultier à Paris, ou encor les magasins IKEA. * Ainsi qu’un élément de mise en scène pour les expositions, tel que l’exposition Jean Prouvé ou l’exposition « nouvelle vague »

l’inventeur de l’ampoule électrique) et un film érotique, Olga’s House of Shame de Joseph Mawra ( mettant en scène un couple de femmes homosexuelles) . Le Wooster Group, en se chargeant déjà de raconter deux choses à la fois, installe un dispositif scénique grandiose : les corps des acteurs sont retransmis sur une multitude de moniteurs remplissant la scène. Des extraits du film de Joseph Mawra sont présentés sur des écrans vidéos ; les comédiens devaient copier les gestes des acteurs sur l’écran en

que vaguement. Il en est de même pour les costumes, dont on connait la nature mais pas la forme ni la couleur exacte. Les costumiers et les décorateurs doivent donc faire appel à leur sens de l'esthetique et de l'imagination pour créer un espace scénique de qualité et agréable à l'oeil. Par exemple on sait que dans Hamlet de Shakespear, l'oncle du protagoniste portait une cape en sa qualité de roi. Mais cette cape était-elle bleue, couleur de la royauté, ou rouge, couleur de la passion et de la puissance

La scénographie La scénographie (du grec skênê, « scène », et graphein « écrire ») désigne aujourd’hui l’art d’agencer un espace scénique, grâce à la coordination des moyens techniques et artistiques : décors, constructions architecturales, éclairages, effets visuels et sonores participent de la représentation théâtrale autant que la direction des comédiens, assurée par le metteur en scène. Jusqu’à la fin du XIXè siècle, le terme de scénographie se restreignait à la seule mise en perspective

mettre en place l’historique et le politique I. La désignation des lieux par les personnages spectateurs et leurs mouvements. A. Un subterfuge dramatique habile - Rappeler la mission assignée par Hugo à la dramaturgie romantique (texte 1) - Espace scénique plein, captation de la vie de Florence, lieu du drame - Montrer la construction d’un spectacle dans le spectacle : les personnages de la rue regardent la sortie du bal de la noce - Création d’un effet de réel : la parole est donnée au peuple de

Ecriture d'invention Consignes de mise en scène de l'Acte II Scène 2 de Britannicus Bonjour tout le monde, vous trouverez ici mes consignes pour la représentation de l'Acte II Scène 2 de Britannicus : Tout d'abord, pour les costumes, je voudrais que Néron soit habillé des meilleurs vêtements possible (cape noire brodée de filaments d'or + bijoux par exemple ou tout autre mixtage qui doit mettre en avant le pouvoir de Néron, puis je jugerai si le mixtage correspond ou pas). Pour Narcisse

Commentaire de texte : Lorenzaccio Acte IV scène 9 Louis-Charles-Alfred de Musset naît à le 11 décembre 1810 et meurt le 2 mai 1857 à Paris. Poète et dramaturge et romancier français de lapériode romantique. C’est l’un des seuls auteurs de son époque à écrire du théâtre pour être uniquement lu. De cette façon, cet auteur renouvèle le genre théâtral, principalement grâce à Lorenzaccio qui faitpartie du recueil Théâtre dans un fauteuil. Le texte proposé est un passage de la scène 9 de l'acte IV

l’origine du tragique. La renaissance d’un théâtre qui se veut texte et spectacle : Exprimer le tragique de la condition humaine en partant du principe que le corps exprime les angoisses fondamentales de l’homme. Beckett donne au corps et à espace scénique un rôle de premier plan. Le destin prend corps, se manifeste physiquement sur scène. Textes de références : - Camus, Le mythe de Sisyphe, Essai sur l’absurde, pp. 163-168. - Ionesco, Notes et contre-notes, « Notes sur le théâtre », p. 307, 1960.

Les scènes de dispute sont fréquentes dans les comédies. En quoi sont-elles importantes dans leur dimension littéraire et scénique ? Vous répondrez dans un développement composé, en vous appuyant sur les textes du corpus, ceux que vous avez étudiés en classe ainsi que sur vos lectures personnelles. Les clés du sujet Comprendre le sujet Le thème précis est « la dispute ». Dans la mesure où vous aurez à utiliser de nombreuses fois ce mot, constituez-vous une « banque » de mots synonymes qui vous éviteront