Jean-Georges Noverre

en général, mettant ainsi dans le même sac peinture, danse, art dramatique : « Ils sont trop dépensiers pour ne pas être toujours de mauvais sujets. J'ai fourni feu M. Joseph Vernet (Claude-Joseph Vernet), feu M. Lekain (Lekain), et M. Noverre (Jean-Georges Noverre). Ah! Si tu savais combien de tours ils ont joué à ce pauvre monsieur Chevrel! Ce sont de drôles de corps.(…)2 » Dans Vingt mille lieues sous les mers de Jules Verne, le Nautilus est décoré de peintures dont des Vernet : « Les diverses

siècle 6 1. Première moitié du XIXème siècle : le ballet romantique 6 2. Dernière partie du XIXème siècle : le ballet académique 6 G. Le XX° siècle 7 1. Le ballet russe 7 2. Les ballets suédois 8 3. L’école Néoclassique 8 3.1. Georges Balanchine 8 3.2. Serge Lifar 8 4. La danse moderne 9 4.1. PREMIERE EPOQUE (1900-1930) 9 4.1.1 Isadora Duncan (1878-1927) 10 4.1.2 Loic Fuller (1862-1982) 10 4.1.3 Ruth Saint Denis et Ted Shawn 10 4.1.4 Mary Wigman 11 4.2 LES ANNEES

classique dont le maître mot était « virtuosité » Feuillet = 1700 va noter les 460 pas de la danse classique : nomme, note et décrit. • De la mort de l’Ecole classique à la danse académique Déclin de l’Ecole classique par l’intervention de G. Noverre danseur qui en 1760 va être l’auteur des Lettres sur la danse, se positionne en réformateur de la danse en inventant un nouveau style avec une remise en cause de la virtuosité sans signification, vide d’expression. Souhaite un style libéré : les

prédécesseure, Carlotta Grisi (1819-1899) va pourtant s’inscrire dans la constellation des « danseuses inspirées ». Elle sera la synthèse de ces deux premières. Elève du grand Carlo Blasis qui lui donna la formation française d’après la discipline de Noverre elle réussit à se faire engager à l’opéra de Pairs et sera le la muse de Théophile Gaultier qui lui donnera le premier rôle dans le création de Gisèle. Ce ballet représente le double aspect du romantisme qui sont la couleur et le sombres et donc

danseurs célèbres du XVIIIe Louis Dupré. (1697-1774) Marie Sallé (1702-1756 Marie Anne Cupis de Camargo ( Bruxelles 1710- Paris 1770)  1760, réforme de Jean Georges Noverre (1727-1810) dans les Lettres sur la danse et sur les ballets . Sa doctrine se résume en deux principes: la danse doit être « naturelle et expressive », ce que Noverre appelle la pantomime, le ballet doit peindre une action dramatique sans s’égarer dans des divertissements qui nuisent à sa progression, c’est le ballet en

danseurs célèbres du XVIIIe Louis Dupré. (1697-1774) Marie Sallé (1702-1756 Marie Anne Cupis de Camargo ( Bruxelles 1710- Paris 1770)  1760, réforme de Jean Georges Noverre (1727-1810) dans les Lettres sur la danse et sur les ballets . Sa doctrine se résume en deux principes: la danse doit être « naturelle et expressive », ce que Noverre appelle la pantomime, le ballet doit peindre une action dramatique sans s’égarer dans des divertissements qui nuisent à sa progression, c’est le ballet en

Le xxe siècle[modifier | modifier le code] Merce Cunningham La danse classique se renouvelle avec les Ballets russes de Serge de Diaghilev et ensuite, avec la naissance du style néo-classique (Serge Lifar en France et George Balanchine aux États-Unis). En Allemagne et aux États-Unis apparaît la danse moderne (modern dance). Dans les années 1920, aux États-Unis, naît le Lindy Hop, ancêtre du rock. De manière générale, le xxe siècle sera marqué par un fort développement des danses en couple (social

vocabulaire pose les bases de la danse classique. XVIIIE SIÈCLE Le ballet pantomime : genre de spectacle chorégraphique à programme narratif constitué exclusivement de danse et de pantomime, développé notamment pas J.G Noverre (1727-1810). 1760  Jean George Noverre publie Les lettres sur la danse dans lequel il vise à faire du ballet un art indépendant. XIXE SIÈCLE Le Ballet romantique : la danse se féminise, le tutu et la technique des pointes s’impose pour mieux symboliser la pureté

SALLE Elle cultive la grâce et l’expression. Elle abandonne les paniers et les boucles traditionnelles. Elle se produit sur scène vêtue d’une simple tunique de mousseline, les cheveux lâchés. Elle crée l’acte des Fleurs dans « les Indes Galantes » de Jean-Philippe Rameau. Elle est célèbre par la pureté de son art et préfigure 100 ans plus tôt, les stars du romantisme, Fanny ESSLER et Marie TAGLIONI. Théâtre du Capitole – p. 3 Au milieu du 18° siècle, la technique de la danse de cesse d’évoluer

ballet de cour (1581-1670) 1°) Les premiers théoriciens 2°) Le ballet instrument politique 3°) Le roi danseur II – La danse et le théâtre (1570-1789) 1°) La comédie-ballet 2°) L’opéra-ballet 3°) Le ballet d’action III – Le romantisme en France 1°) Jean Dauberval 2°) Les jolies mortes : « La Sylphide », « Giselle » IV – Le ballet classique et l’influence russe 1°) L’école italienne et danoise 2°) Les grandes figures venues de Russie a°) Marius Petipa b°) Diaghilev et les Ballets russes c°) Un classicisme