L Aquarelle Abstraite De Kandinsky

Schönberg et Kandinsky : - 7 -Schönberg et Kandinsky : une entente au concept près . Le statut de l’image dans leur correspondance et leurs opéras Die glückliche Hand et Der gelbe Klang . « La musique de Schönberg et les tableaux de Schönberg : voilà de quoi perdre la vue et l’ouïe ! » D’octobre 1908 à 1913 Schönberg écrit son « drame avec musique »

monumental (2,5m sur 2,5m) comme pour la ville de Paris de 1912.Delaunay s'intéresse ici à l'impacte de la vision aérienne sur la transformation de nos modes de perception. Les formes abstraites envahissent la toile et se mêlent aux motifs figuratifs . Delaunay a réalisé cinq études préparatoires (2 huiles, une aquarelle, 2 crayons sur papier). Cette toile combine à la fois les recherches de Delaunay sur la couleur, la lumière, et le cercle ainsi que sont intérêt pour les sujets modernes et populaire

titre), Jesús Rafael Soto Rotoreliefs, Marcel Duchamp   L’art abstrait: Dans les arts plastiques, l'art abstrait est un « langage visuel » né au XXe siècle. Il n'essaie pas de représenter « les apparences visibles du monde extérieur», mais tente de donner une contraction du réel ou encore d'en souligner les « déchirures ». L'art abstrait peut se passer de modèle et s'affranchit de la fidélité à la réalité visuelle et ainsi des créations plastiques

                                          René MAGRITTE 1931 "L'univers démasqué"   Salvador DALI  1956 "Nature morte vivante"   L'abstraction En 1910, le premier peintre abstrait et théoricien de l'art non figuratif réalisa la première aquarelle... abstraite. On raconte qu'un soir, en rentrant chez lui, Kandinsky  trouva dans son atelier une de ses toiles posée par terre, à l'envers...qu'il n'y reconnut plus le sujet...et que c'est ce qui l'inspira... une puissance incroyable se dégageait

groupes qui appartiennent à l’art abstrait et est en très grande majorité géométrique. En règle générale la peinture du 20e siècle ne se soucie plus du figuratif et de la représentation fidèle des choses. Elle cherche sans arrêt de nouvelles formes d’expression. Poursuivant l’expérience du Cubisme qui éclate les objets, l’abstraction utilise les formes et les couleurs pour traduire les sentiments de l’artiste. Les artistes tels que Robert Delaunay ou Kandinsky refusent donc la copie et la représentation

l’incarnation d’une réalité intérieure. Puis, dans une 2ème partie, nous montrerons que l’art est dans l’harmonie des formes et de la surface des matériaux, il n’incarne rien d’autre que de la matière sensible. Thèse : Idée 1 : l’art a bien un but - Kandinsky : « l’art est une puissance dont le but doit être de développer et d’affiner l’âme humaine » (s’oppose à certaines conceptions de son temps) - L’art pour l’art est une idée vide - Toute création artistique digne de ce nom parle à l’âme, à ce qu’il

Néanmoins, si on se penche sur les oeuvres d'art abstraites que l'on pourrait définir comme des peintures ne cherchant qu'à représenter des formes et des couleurs. Ce qui pourrait être au fond sans intérêt pour la connaisssance de l'Homme, il est légitime de se demander comment un tableau tel que "Aquarelle abstraite" de Kandinsky, toute première oeuvre abstraite, peut nous apprendre quoi que se soit ! Au mieux, elle stimulerait l'imagination ou décorerait

1966. Artiste argentin qui vit en France. Fais parti du groupe d'artiste G.R.A.V → Groupe de Recherche d'art visuel , groupe d'artiste qui se compose de onze artistes. 1960-68.(Yves Aral..) Optique ART : Art cinétique 60, forme géométrique, abstraites, volume... ( SOTO...) M. Raysse & A. Jacquet → artistes français, sensibilité pop, exposent au USA. → Jeunesse change ( Beachs Boys, ect ). Apparition de la noise, musique, magazine, culture jeune Émergence de la société de consommation

Présentation PowerPointLes principaux mouvements artistiques du XXe sièclePlan • Le Fauvisme (1905-1910) • L’art abstrait (1910-1917) • Le cubisme (1907-1940) • Le dadaïsme ou Dada (1916-1925) • Le mouvement surréaliste (1924- 1947) • Le pop-art (1952-1987)Le Fauvisme (1905-1910) Un nom né du scandale 18 octobre 1905 : Emile Loubet, président de la République, refuse d’inaugurer le troisième salon d’automne qui s’ouvre au Grand Palais. La cause : la salle qui réunit les toiles de Derain, Matisse

pratiquées par le cubisme français qui représentent des formes géométriques élémentaires (ex : Maisons la nuit, 1912 huile sur toile, 94x86cm ou Après le bain , 1912, huile sur toile 88x 101cm) Il reproduit des personnages en formes cubiques à moitié abstraites . J’essaye de m’inspirer de cette technique car ce style permet de peindre les choses ou personnages non pas comme elles apparaissent à nos yeux mais comme notre esprit et notre imagination les interprêtent avec même parfois un aspect futuriste