L Art Sait Il Montrer Ce Que Le Langage Ne Peut Pas Dire

La littérature connaît un statut particulier ; selon les siècles chaque genre a subi des transformations, des mutations qui ont bouleversé la légitimité de cet art. Le problème de la légitimité artistique était au cœur de la réflexion des Romantiques du fait qu’ils n’étaient pas reconnus. Chateaubriand, tout au long de sa carrière, a eu une réflexion sur la littérature. Il insiste particulièrement sur la réception des chefs-d’œuvre qui sont d’abord incompris puis féconds et imprègnent toute la culture

sentir libre : en effet, chaque homme peut faire l’expérience, du moins intérieure, d’une liberté de penser et d’agir, indépendamment de toute contrainte extérieure. Cette conviction intérieure est donc profondément ancrée en chacun de nous. Cependant, la liberté ne serait-elle pas une illusion ? Ou pour le dire autrement, le fait de se sentir libre n’est-il pas susceptible de ne renvoyer qu’à une croyance illusoire ? Le sentiment immédiat de notre liberté est-il vrai, c’est-à-dire renvoie-t-il à une véritable

Bérénice, naïvement, voit dans ce silence un consentement, malgré les appréhensions de sa confidente. Mais Titus sait bien que le silence de Rome est, en fait, lourdement réprobateur. Dès sa première entrée en scène, il paraît ferme et résolu à faire passer ses devoirs avant ses sentiments. Il a alors une première entrevue avec Bérénice, au cours de laquelle il se montre incapable de dire la vérité. Après cet échec, Titus se résout à lui faire connaître sa décision par l’intermédiaire de son ami Antiochus

noms, des techniques, des mouvements, des idées, des périodes, qui peuvent prétendre à une marque indélébile sur la sinueuse évolution du théâtre au cours du dernier siècle, et au début du nôtre - aucun, peut-être, autant que l'apparition du cinéma, non seulement comme technique, mais comme art et phénomène populaire. Les deux arts ont été immédiatement perçus, et se sont perçus, comme des collaborateurs ou des rivaux potentiels selon les personnes et les moments. Le cinéma s'est défini par rapport

classique, dont l'interrogation n'est pas encore refermée, voyait dans l'emploi des figures, c'est-à-dire d'un langage qui se dédouble pour cerner un espace et marquer sa distance, un des traits spécifiques de la fonction que nous appelons aujourd'hui littéraire. La littérarité de la littérature serait ainsi obscurément liée à cet espace intérieur où se trouble, et par là même se révèle, la littéralité du langage, à ce mince intervalle variable, parfois imperceptible, mais toujours actif, qui se creuse entre

représentation Texte A - Molière, George Dandin, 1668. Pierre Augustin Caron de Beaumarchais, Le Mariage de Figaro, 17g4. ïexte B - Texte C - Alfred de l\russet, On ne badne pas avec I'amour, 1834. Texte D - Jean Tardieu, La Comédie du langage, 1987. Texte A George Dandin, riche paysan qui a épousé Ia noble Angélique, paraît seul sur scène. Acte t. Scène George Dandin. I 10 Ah Iqu'une femme demoisellel est une étrange affaire !et que mon mariage est une leçon bien parlante

quatre scènes que nous allons étudier sont toutes peu réalistes. Cette invraisemblance empêche-t-elle pour autant l’installation de l’illusion théâtrale ? Alfred de Musset ouvre sa pièce On ne badine pas avec l’amour écrite en 1834 par une scène qui peut paraître absurde sur plusieurs points. La présence d’un personnage nommé « Le Chœur » est théâtrale par essence, simple intermédiaire entre le monde de la scène, des personnages et le monde des spectateurs. Ce personnage présente et dramatise l’entrée

enjeux philosophiques difficiles à poser et à résoudre. Le design est un enjeu très complexe et étendu. La question que l’on se pose à propos du design est celle de son extension, avec la question de la technologie. Le design à l’âge des technologies ne peut plus seulement se penser en terme d’objet. on a souvent assimilé à juste titre le design à une sociologie des objets dans le monde industriel. Or aujourd’hui, le design a franchi un saut à la fois quantitatif et qualitatif. Il ne porte plus sur les

propose d’interpréter la figure biblique de la nouvelle Jérusalem comme symbole d’un eschaton – d’une réalité ultime – qui se dérobe au pouvoir du langage et de l’image. Paradoxalement, ce dérobement permet de déployer le pouvoir créateur du langage et de l’image, ouvrant au cœur du monde un espace pour l’advenue d’autre chose que ce qu’il y a. On sait le conflit personnel qui opposa Ricœur à Lacan lors de la parution du livre de Ricœur consacré à Freud, De l’interprétation, en 19651. Lacan et certains

outil de rêve » et, par là même, un moyen de connaissance d'un genre appa remment nouveau. Baudelaire est sans doute, dans notre poésie, le pre mier de ces magiciens du verbe qui ait entrepris délib érément de réfléchir sur le langage poétique et de se réfléchir dans le langage comme dans le monde qui (1) G. Bachelard, L'Eau, et les Rêves, p. 32. 200 GUY MICHAUD l'entoure. Quoi d'étonnant, dès lors, que le miroir soit un des mots de passe des Fleurs du Mat, un de ces mots que le poète se plaît