L Art Totalitaire

En 1937, Hitler inaugure une exposition consacrée à l’ « art dégénéré ». Les œuvres exposées étaient rejetées par le régime nazi pour leur modernité (sculptures ou peintures représentant par exemple des visages ou des corps déformés) mais aussi et surtout parce leurs auteurs étaient juifs, opposants au régime ou encore considérés comme fous. La musique a également été touchée par le régime nazi qui a cherché à rejeter la dissonance en musique, symbole de dégénérescence (car contraire à une certaine

des années 1920, le muet va connaître ses dernières, mais aussi ses plus glorieuses, années d’existence. C'est aussi à partir de 1914 que les studios hollywoodiens vont, par leur organisation et leur rayonnement, s'imposer comme le temple du septième art et, grâce à l’interruption de la production européenne durant la guerre, ils exporteront de nombreux films. Sur le vieux continent, le cinéma évolue différemment selon les pays : l’expressionnisme voit le jour en Allemagne, l'impressionnisme apparaît

son crime s’il veut réintégrer le Parti. Cette pièce est une réflexion sur l’engagement et les actions politiques ; un thème que l’on retrouve dans de nombreuses autres œuvres telles que La nausée ou Le diable et le bon Dieu. Il a donc utilisé son art comme une « épée », une arme. Car en utilisant sa plume sous des formes variées il vise à diffuser ses idées. On peut se demander alors si la littérature est synonyme d’engagement et de dénonciation ? Et c’est à cette question que nous essayerons de

La tragédie de la culture et autres essais but : Mettre en évidence le conditionnement social de l’art et l’influence des visions du monde sur les oeuvres ex : goût pour la symétrie, les lignes : lié formes de gouvernements autoritaires, totalitaires ; asymétrie, courbe : formes libérales de l’état de l’individualisme - Erwin Panofsky : la perspective comme forme symbolique 1932 (préface Bourdieu) la perspective (Renaissance) : matérialisation d’une philosophie de l’espace, renvoyant

totalitarisme : un concept qui a évolué dans l'historiographie Chapitre 1 : Genèse et affirmation des totalitarismes Introduction - trois totalitarismes nés au coeur d'une Europe dominée par les dictatures pendant l'entre-deux-guerres - trois régimes totalitaires qui présentent des similitudes : dans leur conquête du pouvoir, dans leur manière d'exercer le pouvoir (terreur, répression des opposants, omniprésence de la propagande, de l'idéologie...), dans leur rapport aux autres Etats et notamment aux démocraties

personne en elle-même, toutes les opinions sont respectables. De plus, si certaines opinions valaient plus que d’autres, cela voudrait dire que des hommes valent plus que d’autre ce qui est aussi inimaginable en démocratie. Par exemple, dans des états totalitaires où le culte de la personnalité met en avant le chef de l’état et son opinion, l’opinion du peuple est lui, négligé ce qui le plongera dans l’obscurantisme le plus profond. C’est pour cette raison que l’on peut dire que toutes les opinions sont

du peuple. Il obtient même le surnom de Coriolan pour avoir dominé sur la ville de Coriole . Profitant de sa situation, il se présente aux élections consulaires. Les tribuns de la plèbe, craignant une prise de pouvoir totalitaire après son élection, organisent une provocation qui résulte en exil de Coriolan, et son ralliement à Aufidius. Désirant de vengeance, il ne souhaite plus qu’un, détruire Rome. Le spectacle nous présente non seulement un drame politique mais également

beaucoup de lyrisme et un sens accru du drame. Il compose son opéra après avoir servi dans l’armée autrichienne pendant la 1ère guerre mondiale, où il fut très marqué. Contexte : En 1933, Hitler prit le pouvoir. Il imposa alors son régime totalitaire qu'il avait annoncé dans Mein Kampf (Mon combat). Pour Hitler et ses partisans, les artistes soutenant leurs idées produisaient de l'art racial pur tandis que les peintres modernes, ne suivant pas la norme, faisait de l’art dégénéré. Plus que par

Histoire des Arts – Histoire/Géo - Sujet 3 – Année 2012/2013 Collège Jules Leroux Thématique « Arts, créations, cultures » L’œuvre d ‘art et la genèse des cultures Domaine artistique Œuvre étudiée Programme Histoire Arts du quotidien Captain América (comics américain) La Guerre Froide Interdisciplinarité Arts Plastiques (prolongement avec le Pop Art des années 60) Captain America, un comics américain, 1954. Introduction. Quel est le contexte historique en 1954 ? En quoi le personnage de

indestructible. Son ami Bucky l’aide dans ses aventures. Ils n’ont pas de « super pouvoirs », mais ils véhiculent toutes les valeurs de l’armée américaine : ils luttent pour la liberté et contre les nazis, symboles de la barbarie et des régimes totalitaires. Son costume rappelle le drapeau américain (couleurs, étoiles, bandes). La première de couverture du N° 78 de 1954 s’inscrit dans un contexte très différent : la Guerre froide a commencé depuis 1947. Désormais, le grand ennemi américain est constitué