La Critique de l'École des femmes

française en 2005. « J’écris, comme tant d’autres femmes écrivains algériennes avec un sentiment d’urgence, contre la régression et la misogynie. » — Assia Djebar Sommaire 1 Biographie 2 Honneurs 3 Œuvres principales 4 Bibliographie 5 Article connexe 6 Liens externes 7 Notes et références Biographie Assia Djebar naît dans une famille de petite bourgeoisie traditionnelle algérienne1. Son père, Tahar Imalhayène est un instituteur (issu de l’École normale d’instituteurs de Bouzaréah) originaire

rebondissements d’une action enlevée, avec des ressorts proches de la farce et de son comique grossier) : Le Dépit amoureux (1656), Les Précieuses ridicules (1659), Sganarelle ou le cocu imaginaire (1660), L’École des maris (1661), Les Fâcheux (1661), L’École des femmes (1662), suivi de La Critique de L’École des femmes (1663), Le Mariage forcé (1664), Le Médecin malgré lui (1666), Les Fourberies de Scapin (1671). • Les comédies de caractère, plus graves, montrant un personnage complexe, affecté d’un vice

sur l’étude des différentes parties du texte. Faire une phrase de transition conduisant à la partie suivante. Deuxième partie : Appréciation des idées essentielles. Elle exige : -une capacité d’évaluation. Elle consiste à apprécier d’une manière critique les idées essentielles dégagées au niveau de la première. On se prononce sur la pertinence des idées, le degré d’actualité du texte. -une capacité de mise en valeur de ses connaissances. Les idées seront justifiées grâce à des illustrations tirées

caractère dans Les Précieuses Ridicules de Molière : Cathos et Magdelon sont pédantes,superficielle et précieuses. C'est aussi le cas dans l'Assemblée des femmes de Aristophane où Gaillardine ce comporte comme un chef, comme un homme. On peut citer enfin les comiques de répétitions, de gestes et de situations comme lorsque dans l’École des femmes acte1 scène 2 de Molière ,les domestiques sujet à d'incessantes disputes ne veulent pas ouvrir à Arnolphe qui reste dehors. Tandis que la comédie suscite

Molière et son « Dom Juan ». 3- Conclusion. Qu’est-ce que le « libertinage » au XVIIème siècle ? Le « libertinage érudit », apparu dans l’Europe centrale au 16ème siècle en Italie, mais déjà bien avant en Grèce en -300 avant J.-C. dans l’école philosophique d’Epicure, se base sur la philosophie matérialiste épicurienne qui prétend que la sagesse vient par la jouissance des vrais plaisirs de la vie, qu’aucun dieu ni entité quelconque n’existe et qu’il ne sert donc a rien d’avoir peur des

peut alors se cantonner à parler d’une culture unique. Or, l’Ecole, en tant que lieu éducatif mais surtout en tant qu’institution, crée sa propre culture (André Chervel, La culture scolaire, 1988) afin de transmettre aux futurs adultes de la société ce qui est admis comme légitime. Le phénomène s’accroît même dans la seconde moitié du XXe siècle dès lors qu’une volonté de démocratisation de l’enseignement secondaire est à l’œuvre. L’Ecole et les disciplines qui la constituent doivent ainsi sélectionner

principalement en scène des bourgeois dont les préoccupations sont l'argent, le mariage, les richesses et bien d'autres choses. Un des maîtres incontournables de ce genre est bien entendu Molière, qui a écrit des œuvres telles que le Tartuffe, l'écoles des femmes, l'Avare, le médecin malgré lui et bien d'autre encore. Mais d'autres se sont également révéler maître dans l'art de la comédie, comme Plaute, Beaumarchais ou bien Aristophane. Malgré tout, une question se pose. Provoquer le rire chez le spectateur

Marques Benjamin Francais Jeudi 18 Avril 2013 Les quatre textes du corpus, sont l'extrait de La Critique de L'École des femmes de Molière texte A, de Cyrano de Bergerac de Rostand texte B, du Soulier de satin de Claudel texte C et pour finir l'extrait d'Antigone d'Anouilh texte D, ces textes mettent en scène des spectateurs qui permettent de proposer tous une réflexion sur le spectateur et sur ses différentes attitudes. En effet, les deux premiers textes jouent tous deux sur un effet de

ironique tantôt attendrie. Et Molière n'hésite pas à s'engager, ce qui lui vaut des tas de détracteurs. Tour à tour il s'attaque aux précieuses ridicules ou aux bourgeois vaniteux, aux faux dévots et aux vrais avares, aux médecins ignorants et aux femmes savantes. Il se plaît à condamner le ridicule des conduites excessives, à dénoncer l'erreur, et à rendre hommage à la spontanéité. Comme Shakespeare ou Goethe, Molière incarne la langue et la culture de son pays, ce qui fait dire à Jean d'Ormesson

mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a créé des personnages immortels. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions. Ses ennemis l’ont contraint à s’orienter vers des sujets plus inoffensifs. Grand