La Dramaturgie Classique Scherer

Rhétorique et tragédie », XVII e siècle, 80-81 (1968), p. 89-105 ; J. Cousin, « Rhétorique latine et classicisme français », Revue des Cours et Conférences, XXXIV, 2 (1933), p. 159-168 et 234-243. 2. Voir Marc Fumaroli, Héros et orateurs. Rhétorique et dramaturgie cornéliennes, Genève, Droz, 1996, II, « Corneille et la Société de Jésus ». Voir par ex. l’alternance des genres rhétoriques dans Cinna : judiciaire (II, 2 et V, 1) ; délibératif : qui incite (I, 3 ; IV, 3), qui dissuade (I, 4 ; II, 1 ; III, 4)

défense ? Tout l’intérêt de la suite de la pièce réside dans ces interrogations et les spectateurs sont spécialement préparés à ce récit. En outre, ces questions participent de la même logique que celle qui a amené Jacques Schérer à résumer ainsi les règles du récit à l’époque classique : ------------------------------------------------- Il ne faut raconter des événements que lorsqu’il est impossible de représenter ces mêmes événements sur la scène, lorsque leur récit ajoute de l’intérêt à la pièce

Cl´ eopˆ atre dans les trag´ edies fran¸ caises de 1553 ` a 1682 : Une dramaturgie de l’´ eloge Mathilde Lamy To cite this version: Mathilde Lamy. Cl´eopˆatre dans les trag´edies fran¸caises de 1553 a` 1682 : Une dramaturgie de l’´eloge. Literature. Universit´e d’Avignon, 2012. French. . HAL Id: tel-00911651 https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00911651 Submitted on 29 Nov 2013 HAL is a multi-disciplinary open access archive for the deposit and dissemination of scientific research

sentimentale et moralisante (La Mère confidente; La femme fidèle). Ses comédies sont presque toutes destinées à la troupe des Comédiens Italiens concurrente de la troupe du théâtre français. LE PEINTRE DE L’AMOUR MYSTERE Les éléments de la dramaturgie italienne (déguisements, mensonges, parodie) soutiennent la construction de la plupart des comédies de Marivaux. Reprenant également une tradition du théâtre italien qui fait de l’amour le seul motif de l’argument, Marivaux concentre l’intérêt

Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand (1897) une dramaturgie à contre-courant ? Séquence de Bruno ROCHE, professeur au lycée Léonard de Vinci à Monistrol Objets d’étude : LE THÉÂTRE, TEXTE ET REPRÉSENTATION. Perspective dominante : étude des genres et des registres. Perspective complémentaire : intertextualité, histoire littéraire et culturelle. Problématique : Une dramaturgie à contre-courant ? Objectifs : 1)Analyser le langage théâtral dans le texte et dans les relations entre

commencement est volontiers assez triste, pour ce qu'il est ambigu, mais la fin en est infailliblement belle et joyeuse (Mairet, 1975 : 482-483). Cette vision de la fable comique sera ensuite adoptée par presque tous les dramaturges de comédie de l'âge classique. Le passage d'une symétrie sur la nature de la fin à une symétrie sur toute la fable paraît logique, mais uniquement parce que l'on tient pour acquis que, dans l'optique aristotélicienne, il y a bel et bien besoin d'une fable digne de ce nom dans

l’examen d’un bref échange entre la servante et un pédant ( La Seconde Surprise de l’amour ), ni la période ni le syllogisme ne sont des instruments de séduction. Mais la leçon, qui oppose ces deux cultures antagonistes que sont, à l’âge classique, la raison et le sentiment, n’est pas nouvelle : elle fi gurait déjà dans Le Malade imaginaire . Le déclassement du rhétorique, en tant que modèle prédéterminé de l’effi cacité du verbe, est sans doute beaucoup plus profond chez Marivaux

grade de Docteur de l’Université de Paris Est tel-00647136, version 1 - 1 Dec 2011 Spécialité : Littérature française Présentée et soutenue publiquement par : Elise NGO BILONG ATE Date : le 24 Septembre 2010 ETUDE DE L’ACTION DANS LA DRAMATURGIE DE MONTHERLANT. Directrice de thèse : Madame le professeur Pascale ALEXANDRE Jury : - Mme Sylvie JOUANNY (Professeur, Université Paris XII- Créteil) - M. Michel AUTRAND (Professeur, Université Paris IV) - M. Jeanyves GUERIN (Professeur, Université

Classiques & Contemporains Collection animée par Jean-Paul Brighelli et Michel Dobransky Molière Le Malade imaginaire LIVRET DU PROFESSEUR établi par É VELYNE A MON professeur de Lettres SOMMAIRE DOCUMENTATION COMPLÉMENTAIRE La comédie-ballet .......................................................................................... 3 POUR COMPRENDRE : quelques réponses, quelques commentaires Étape 1 Étape 2 Étape 3 Étape 4 Étape 5 Étape 6 Étape 7 Étape

qu’ils font ! Ce sont les perso secondaires (qui n’apparaissent pas) qui sont le plus souvent décrits. I.B L’action dramatique I.B.1 Le conflit La scène est tjrs un champ de bataille (physique chez les antiques, physique ou verbal chez les classiques) Solomon Marcus dégage le “degré de verbalisation du conflit” qui est le nb de présence avec répliques d’un perso / le nb de présences scéniques total de ce perso. I.B.2 L’exposition Présentation du conflit dès le début de la pièce  Problème