La Littérature Nous éloigne Du Réel

INTRODUCTION La littérature est art et langage : c'est un système esthétique -- le texte -- impliquant un registre rhétorique de genres, de styles ou de figures et un régime socio-historique -- l'archi-texte -- impliquant un récit constitutionnel (ou un parcours), qui inclut lui-même un discours institutionnel. Qui dit art dit technique; qui dit langage dit grammaire; qui dit technique et grammaire dit tekhnê : poiêsis et physis. Le système esthétique fait de la littérature un art; le régime socio-historique

en a !!!), à la censure et autres arrestations. Même aujourd'hui, il ne faut pas croire que cela a disparu. II. Pourquoi les artistes s’acquittent-ils de cette mission « politique » ? Laissons donc ces productions sans réel intérêt pour revenir à ces joyaux de la littérature et recherchons où le poète trouve les raisons et les moyens de son engagement : le poète, l’artiste ont un devoir de subversion. Le devoir s'enracine dans la responsabilité de tout homme pour ce qui se passe en son temps

d’objets magiques. Le conte merveilleux est coupé du réel, le fabuleux ne s’y trouve ni expliqué, ni rationalisé. « On le pressent : le merveilleux n’est pas absurde ou insignifiant, il a sa raison d’être. Simplement, aucun déchiffrage, mythique ou structural, ne semble pouvoir le définir totalement. Le merveilleux reste une belle énigme, et c’est peut-être là son sens premier : donner à réfléchir, donner à rêver. » (A Preiss, Dictionnaire des littératures de langue française, Bordas, Paris, 1984). Dans

liées à la valeur des personnages, à leurs perfections. Pourtant il émet des reproches sur ces héros idéalisés. Tout d'abord, un héros possède bien souvent des qualités exceptionnelles . En effet, les lecteurs ont souvent besoin d'un idéal : la littérature est alors le moyen de "s'évader" pour accéder à cette utopie. La description de La Princesse de Clèves dans le roman du même nom, nous montre un héros parfait d'abord sur le point physique, mais aussi moral, par sa virtuosité, le héros semble doué

ou qui, au contraire, s'attarde sur les vides d'une assistance qui paraît ainsi dérisoire, ou donne la vedette à des contre-manifestants qui ne sont qu'une poignée. C'est le mensonge délibéré qui utilise le cadrage, le jeu du gros plan et du plan éloigné pour inverser les proportions, mille astuces techniques : le spectateur voit un lieu, une scène et pourtant il est trompé, il se trompe. Un dernier pas enfin : on entre carrément dans l'univers des sensations, du rêve, où tout est possible. Nous voici

Question – On parle , en littérature ,du « topos » de la tempête . Quel usage Homère fait-il de ce qui deviendra un topos littéraire ? « Le Rassembleur des nues déchaîna sur nous le Borée /en bourrasque inouïe »(chant IX) Dans l’Odyssée d’Homère , écrite au IX ème siècle avant JC , l’action se situe en un temps mythique, à l’âge des héros . L’un d’entre eux , Ulysse , est célèbre pour son voyage maritime de retour de Troie à Ithaque ,contrarié par la colère de Poséidon. L’espace de la mer

ALBERTO MORAVIA (1907-1990) I- BIOGRAPHIE II- ŒUVRE III- LE MEPRIS Alberto MORAVIA est considéré comme l’un des principaux écrivains de la littérature italienne du XXème siècle I-BIOGRAPHIE Il est né Alberto PINCHERLE le 22 novembre 1907 à Rome . Il prendra le pseudonyme de MORAVIA qui est le nom de sa grand-mère paternelle. Son père est un architecte juif originaire de Venize et sa mère est catholique d’origine Dalmate (ex Yougoslavie), la famille est aisée. A neuf

l'inconscient du poète et ne s'embarrasserait plus des règles formelles. Laurence Campa décrit son œuvre comme “une invention perpétuelle et une logique des sensations.” On peut alors s’interroger : la poésie doit-elle être en rupture avec la littérature poétique traditionnelle et tendre à l’expérimental pour parvenir à exprimer la vision singulière du créateur ? Ces nouvelles formes intuitives et spontanées sont-elles complètement détachées de l’héritage des poètes d’antan qui faisait de l’art

ces versions de Las Meninas est une rupture artistique. D'une part, il cherche a montré ce qu'il y a dans sa tête, sa façon de voir les choses. D'une autre part, il respecte l'organisation qu'avait le tableau de Velasquez sans vraiment trop s'en éloigner. C'est donc a la limite de l'abstrait, car généralement ce type d'oeuvre représente la façon de penser des artistes et c'etait le but de Picasso. La rupture est donc exprimé comme étant une représentation quasiment réaliste de la reflexion de Picasso

cherchait à lier la production romanesque des XIXe et XXe siècles à la cristallisation de la culture démocratique française. Les travaux d'Isabelle Daunais soulignent, dans l'histoire du roman réaliste, le lent affaiblissement de la tension entre la vie réelle et la vie rêvée du personnage, dès lors que les idéaux de celui-ci deviennent plus vagues ou plus modestes. Le roman était le récit des aventures d'un individu se confrontant à sa société, tentant d'y faire éclore ses aspirations ; le roman devient