La Morale De Andromaque

suivantes : • Les règles de bienséance : Interne : Dans toute pièce classique, les personnages doivent respecter leur caractère établis du début à la fin de la pièce. Externe : Les actions et les répliques de la pièce, ne doivent pas aller contre la morale de l’époque, c'est-à-dire qu’elles ne peuvent pas choquer les spectateurs, elles ne doivent montrer aucune action violente, pas de sang et pas de contact physique brutal ou sexuel. En revanche, ces répliques ou actions peuvent être racontées. •

et de critères qui dessinent un idéal s’incarnant dans l’« honnête homme » et qui développent une esthétique fondée sur une recherche de la perfection. Le classicisme est le point de confluence de réflexions d'écrivains occupés par des convictions morales et esthétiques communes. En France et ailleurs En France, la période située entre 1661 et 1885 correspond à la toute-puissance de la monarchie absolue, sous Louis XIV. Ainsi, on peut remarquer que ce mouvement est simultané à un moment de l'histoire

désormais que mon cœur, S'il n'aime avec transport, haïsse avec fureur. Je n'épargnerai rien dans ma juste colère : Le fils me répondra des mépris de la mère ; La Grèce le demande, et je ne prétends pas Mettre toujours ma gloire à sauver des ingrats. Andromaque 1 Hélas ! il mourra donc. Il n'a pour sa défense Que les pleurs de sa mère et que son innocence. (...) Pyrrhus Allez, Madame, allez voir votre fils. Peut-être, en le voyant, votre amour plus timide Ne prendra pas toujours sa colère pour guide. Pour

l’Homme? Des actions sur lesquels celui-ci a le total contrôle? Au contraire, l’amour est un sujet de tout temps, incontrôlable et qui peut nous amener à une perte totale de la raison. La passion se veut d’être étudiée, car elle a des effets tant moraux que physiques ! Prenons l’exemple de Phèdre, éprise d’amour pour son beau fils Hyppolite. Tout au long de la pièce celle-ci va lutter contre cet amour incontrôlé et inéluctable, qui va la mener à une perte totale de la raison puis a la mort. De plus

faible - c'est le centre toujours menacé de rupture par ta violence des passions écartelantes, si caractéristique de l'univers racinien. [à noter que pour Mauron, le pivot du drame = l'instance du moi. Cf p. 20 : "Dans la situation dramatique d' Andromaque, Pyrrhus nous représentera ce moi. Pourquoi Pyrrhus ? Parce que Pyrrhus se situe au point où toutes (es relations dramatiques se croisent. [...] Du point de vue psychologique, c'est Pyrrhus qui a te pou -voir de décision." La décision intervient

arts et la littérature d'Italie, développer les sciences et les savoir en tous domaines, repenser la religion en remontant aux sources et en étudiant directement les textes et mettre la personne humaine au centre des réflexions philosophiques et morales. Les principaux genres et formes privilégiées sont l'essai (Contr'un), l'épître (lettre adressée aux grand de la société ) et le roman. Les écritures choisies sont la citation, l'appel au lecteur, le paradoxe et la parodie. Le Classicisme est un

intérêts * Humour -Voyageur sans bagages , Anouilh * Secrets dans les familles * Dégage une morale : On a du mal à effacer son passé alors essayons d’etre une personne bien pour ne pas regretter plus tard d’avoir été cette personne. * Humour -Andromaque, Racine * Mort * Fatalité - Ruy Blas, Hugo *Argent : Morale ( -Rhinocéros, Ionesco) -Antigone, Jean Anouilh * Figure de la résistance contre les nazis fait passer un message

tragédie et dans une seconde en quoi cette passion amène est elle à la notion de fatalité. I) La passion La passion est un sentiment qui est surement un des plus puissants chez l’être humain, il est souvent violent comme la passion d’Hermione dans Andromaque, la passion est parfois vécu comme une souffrance dans la tragédie notamment chez Racine avec la passion de Phèdre pour Hippolyte qui la conduira à sa mort comme le prouve cette citation extraite de Phèdre « Je le vis, je rougis, je pâlis à sa

pièces du répertoire qui permettent de comparer l’évolution des costumes et du jeu des acteurs. Des témoignages du XVIIIe ou du XIXe siècle expliquent la conception que l’on a de l’interprétation des grands rôles. Les tragédies concernées sont : Andromaque, Mithridate, Rodogune. Enfin, le début du film Cyrano de Bergerac de Rappeneau montre une représentation de tragédie à l’Hôtel de Bourgogne historiquement assez fidèle. De même le film Molièred’Ariane Mnouchkine propose deux scènes de tragédie :

de la catharsis, ce qui signifie purification des passions. Cette dernière à pour but de surprendre, d’attrister voir d’accabler le spectateur, car cela le fait réfléchir. Ce dernier se servira de ce qui a pu le choquer,marquer , troubler comme de morale, de leçon dans sa vie de tous les jours. De plus dans chaque représentation théâtrale les émotions ressenties sont dues au jeu des acteurs et au texte. En effet les comédiens se doivent de travailler leur jeu, car en fonction de comment ils vont