La Parodie Dans Molière

avocat en 1656.L’année suivante, son père meurt, lui léguant un patrimoine qui lui permet d’abandonner la carrière juridique pour se consacrer aux lettres et plus particulièrement à la poésie. Il se lie rapidement avec Furetière, Racine, La Fontaine, Molière, fréquente les libertins spirituels, Ninon de Lenclos et la Champmeslé. Depuis 1653 en effet, il avait écrit des vers, et grâce à son frère, Gilles Boileau, il fut introduit dans des cercles mondains et distingués, où il put faire ses premières armes

comédie a souvent une visée satirique : une satire est une critique qui passe par le ridicule, le rire, la moquerie) - Commedia dell’arte : genre théâtral venu d’Italie, représenté à Paris par la troupe des Comédiens ita- liens que connaît très bien Molière, et qui se caractérise par des personnages stéréotypés et récurrents (Colombine, Arlequin, Polichinelle) et par un type de comique fondé sur les situations, les gestes et les pitreries des acteurs, l’absence de texte écrit par un auteur, les acteurs

Le Malade Imaginaire Molière Présentation de l’œuvre Présentation de l’auteur Genre Lieux & Epoque de l’action Personnages Commentaire Extraits ------------------------------------------------- Présentation de l’œuvre Titre : Le malade imaginaire Nom de l’auteur : Molière Editeur et année de parution : Présentation de l’auteur Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de

Sujet : Dans la biographie qu’il consacre à Molière, Georges Forestier écrit à propos du Malade imaginaire : « Molière et Charpentier transfigurèrent en apothéose, bouffonne et sublime à la fois, la satire conventionnelle des médecins ». Vous expliquerez en quoi cette phrase éclaire les enjeux du Malade imaginaire. Le sujet invite à développer, expliciter et argumenter au sein d’un plan thématique la thèse suivante : dans le Malade imaginaire, Molière reprend un thème traditionnel, la satire des

( La Fontaine, Les Fables ) ; le dialogue et le monologue au théâtre, ( Molière, Le malade imaginaire ) ; l'autobiographie, ( Rousseau, Les confessions ). Il existe six principales figures d'ironie, qui sont : (...) Points Abordés :  l'antiphrase : dire le contraire de ce que l'on pense, en le montrant d'une manière évidente  l'hyperbole : exagérer ses propos  la litote : dire peu pour suggérer beaucoup  la parodie : imitation pour se moquer  le pastiche : imitation d'une personne, d'un

Dom Juan, Molière Etude le l’acte II, scène 2 Introduction: Dom Juan est une des pièces les plus appréciées du public. Écrite en 1665, d’après une œuvre de Tirso de Molina, c’est une pièce qui est envoûtante et qui, aujourd’hui est devenue un véritable mythe. Cette pièce décrit un personnage infidèle, séducteur, libertin et blasphémateur : Dom Juan. Jeune noble vivant en Sicile, accompagné de son fidèle valet Sganarelle, il accumule les liaisons amoureuses, séduisant les jeunes filles

Mans en 2010, le rire est employé dans diverses circonstance, pour désigner toutes sortes de choses : sourire, gaieté, comique, ridicule, grotesque, satire, raillerie, ironie, sarcasme, dérision, plaisanterie, farce, canular, caricature, pastiche, parodie, esprit, saillie, blague, et même humour. En ce sens, à quoi bon rire ? Rire, pour dénoncer une société ; rire, pour améliorer cette société. « Je ris d’autrui, parce que ce qui lui arrive, ne m’arrive pas à moi ». Cette phrase traduit l’idée

L’Avare de Molière Avez-vous bien lu ? par Evelyne Amon L’Avare Avez-vous bien lu ? L'auteur et la pièce 1. Molière était : auteur dramatique, comédien, metteur en scène, directeur de troupe. 2. Molière (1622-1673) a vécu sous le règne de Louis XIV (1638-1715), Richelieu (1585-1642) et Mazarin (1602-1661). 3. L'Avare a été crée en 1668. Le genre 1. Dans L'Avare, Molière se propose de corriger les hommes de son époque en tournant en ridicule leurs défauts, au moyen de la caricature : il fait

Le 21 décembre 2010 Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a crée des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes

: le comique naît de la situation stéréotypée du trompeur trompé (l'un croit abuser 
l'autre mais est en réalité abusé) que l'on trouve fréquemment dans le genre de la farce. – de la scène traditionnelle d'aveu amoureux : il s'agit ici de la parodie comique du duo amoureux de Dorante et Silvia qui aura lieu dans la scène 8 de l'acte III. Les valets, encore travestis, essaient d'imiter les comportements et la manière de parler des maîtres, ce qui provoque 
le rire. 
b) La stratégie de retardement