La Passion D Oreste

qu'elle soit acceptée ou subie. Le héros est enfermé dans un dilemme : deux exigences contradictoires dont il est obligé de choisir l'une. C'est cette obligation de choisir qui fait sa grandeur. Le héros a conscience du pouvoir du destin; Exemple : Oreste : "Je me livre en aveugle au destin qui m'entraîne" (Andromaque). L'action se situe dans le passé (mythologie, Antiquité, Bible) L'acte I est l'exposition, dans laquelle le noeud (problème, conflit) est présenté; les trois suivants font progresser

se demander alors s'il faut assister à sa représentation pour comprendre pleinement une œuvre théâtrale. La lecture ne suffit-elle pas à l'apprécier ? La représentation théâtrale est-elle un aboutissement Indispensable du texte ? Tous les passionnés de théâtre ne peuvent admettre que la lecture ' d'une pièce permette, seule, de la goûter pleinement. A leurs yeux, la représentation est un moment essentiel dans le processus de création. Car le spectacle est lui-même une expérience intense, qui

charme et emporte ceux qui le lisent. Corneille, Molière, Racine au XVII°s, Victor Hugo ou Edmond Rostand au XIX°s, en écrivant leurs pièces en vers, ont développé des qualités d’écriture exceptionnelles. C’est ainsi, par exemple, que l’échange entre Oreste et Hermione, dans la pièce Andromaque de Racine, reste dans la mémoire : « Hé bien, allons, madame : / Mettons encore un coup toute la Grèce en flamme. » La tragédie classique, comme les comédies de caractère, ont su inventer des situations originales

charme et emporte ceux qui le lisent. Corneille, Molière, Racine au XVe siècle, Victor Hugo ou Edmond Rostand au XIX, en écrivant leurs pièces en vers, ont développé des qualités d’écriture exceptionnelles. C’est ainsi, par exemple, que l’échange entre Oreste et Hermione, dans la pièce Andromaque de Racine, reste dans la mémoire : « Hé bien, allons, madame : / Mettons encore un coup toute la Grèce en flamme. » La tragédie classique, comme les comédies de caractère, ont su inventer des situations originales

cri. » (Adaptation théâtrale du roman de Henry Bauchau, Le Cri d’Antigone) 3/Un cri qui le bouleverse Le public partage l’émotion vécue par le personnage, y est confronté, la vit par procuration dans un phénomène cathartique de purification des passions, dans une forme de défoulement censé annoncer un apaisement, une anesthésie. Mais l’adhésion à l’émotion est si parfois forte que le remède cathartique peut ne pas fonctionner et le spectateur restera bouleversé. Il ne sortira pas indemne du théâtre

qui assimile son argent à sa propre vie. Dans sa Poétique, Aristote défend le théâtre comme mimésis mais, plus qu'une reproduction du réel, pour lui, c'est une révélation qui passe par une exacerbation des passions qui permet la purification, la catharsis. Dans la tragédie racinienne, les passions sont trop fortes pour être réalistes : l'apparition de Phèdre est terrifiante en femme mourante, ployant sous le poids de ses vêtements, de ses bijoux comme sous le poids de sa faute avec un geste implicite

chez des personnages illustres aux prises avec un destin exceptionnel. Origines : Le théâtre fut inventé à Athènes au Vème siècle,tres important pour la cite et constitue un lieu de réflexion sur de nombreux thèmes. C'était une sorte de chants passionnés accompagnés de danses l'honneur de Dionysos. Il célébrait  les aventures du dieu, trois fois par ans. ESCHYLE : Eschyle (525-456 av J.-C.)est un poète tragique grec. Né à Éleusis près d'Athènes dans une famille de notables. Il connut un grand

troisième volet du cycle des Euménides, illustre parfaitement la thèse de René Girard. Au début de la pièce Oreste, qui a tué sa mère Clytemnestre et l’amant de celle-ci pour venger le meurtre de son père Agamemnon, est poursuivi par les Erinyes. Les Erinyes représentent la logique d’une vengeance enfermée dans le cycle infernal des représailles, où le sang appelle le sang. Oreste, ne pouvant trouver le repos, supplie Athéna de lui venir en aide. Cette dernière va alors fonder le premier tribunal

L’Orestie, troisième volet du cycle des Euménides, illustre parfaitement la thèse de René Girard. Au début de la pièce Oreste, qui a tué sa mère Clytemnestre et l’amant de celle-ci pour venger le meurtre de son père Agamemnon, est poursuivi par les Erinyes. Les Erinyes représentent la logique d’une vengeance enfermée dans le cycle infernal des représailles, où le sang appelle le sang. Oreste, ne pouvant trouver le repos, supplie Athéna de lui venir en aide. Cette dernière va alors fonder le premier tribunal

une situation quasi conjugale. Ils ont un enthousiasme commun pour l’étude et sous l’influence de son amie, Voltaire va se passionner pour les sciences[]. Elle joue un rôle essentiel dans la métamorphose de l’homme de lettres en « philosophe ». Elle lui apprend la diplomatie, freine son ardeur désordonnée. Ils vont connaître dix années de bonheur et de vie commune. La passion se refroidit ensuite. Les infidélités sont réciproques, mais ils ne se sépareront pas pour autant, l’entente entre les deux