La Passion D Oreste

CONVENTIONS MORALES ET INTELLECTUELLESPourquoi les morts ne se passent-elles pas sur scène ? Et sont-elles évoquées par des récits ? La tradition classique de la catharsis c'est-à-dire la purification = édifier le spectateur, purger ses passions par le spectacle de la situation exemplaire dont il tirera des leçons Les bienséances · internes au détriment de la vérité psychologique la cohérence du personnage · externes exclure de la scène tout ce qui irait contre la morale établie (violence

Iphigénie;​   son  épouse  Clytemnestre  la  venge  en  faisant  tuer  Agamemnon  par  son  amant  Egisthe;  ces  derniers  sont  à  leur  tour assassinés par Oreste, fils  d’Agamemnon   et  de  Clytemnestre..   Dans  la  dernière  pièce  de  la  trilogie,  la  justice  change  radicalement,  le  cycle  de  la  vengeance  s’arrête  définitivement   :  Oreste  est  jugé  par  un  tribunal,  celui  de  l’aréopage.  D’autre  part  la  politique  est  un  sujet  de  discussion  sur   la  scène  théâtrale  :  on 

peut monologuer sans passer pour un marginal. Il est en effet peu crédible qu’un personnage se parle à lui-même et à haute voix, d’une manière aussi construite et continue. C’est pourquoi le monologue reste autorisé s’il reste l’expression d’une passion violente (suite à un emprisonnement dans Fantasio ou dans l’Illusion comique, …) Certains monologues sont plutôt considéré comme des apartés car ils sont « une simple narration », ce contre quoi mettait en garde Corneille. Trivelin, au début de l’acte

l'駱oque: le classicisme. Mouvement culturel, esth騁ique et artistique qui se d騅eloppe en France et plus largement en Europe. Le classicisme est un courant qui suit de strictes r鑒les notamment au theatre et qui est bassur le contraste de la raison et la passion. Le theatre classique se base sur deux genres litt駻aires: la trag馘ie et la com馘ie. De nos jours le theatre clastique est l'un des sujets du Baccalaur饌t et est 騁udia l'馗ole. Est-il adaptaux spectateurs du 21 eme si鐵le, ou au contraire peut il 黎re source

« crime ancien » inscrit le matricide dont Oreste se rend coupable dans le prolongement d’une longue suite de crimes familiaux qui créent l’impression d’une malédiction et font peser sur lui « l’épreuve de la race » sur laquelle il pleure, le passé enfermant le justicier, de victime devenu coupable, dans le cercle vicieux d’une vengeance sans fin, son meurtre n’en vise pas moins à restaurer un ordre bouleversé par une famille serpent. Comme le rappelle Oreste au moment de tuer sa mère, les relations supposéesnaturellement

de lʼoeuvre : cʼest un ordre dʼApollon qui conduit le bras meurtrier dʼOreste. Vers 415 avant J.-C., Sophocle reprend le sujet dans Electre, mais il le conçoit très différemment. Cʼest lui qui fait de la jeune fille lʼâme de la vengeance. Etre de passion et de démesure, elle clame sa haine en accompagnant les cris de lʼagonie maternelle de sa propre joie. A la même époque, Euripide propose une autre version dʼElectre, donnant à la pièce des allures de "tragédie bourgeoise". Si lʼhéroïne se déchaîne

Malade imaginaire. * La tragédie tente, elle aussi, de corriger les vices des hommes, ou plutôt leurs passions, de deux manières : * d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; * ensuite

autres arts qui ont un rôle analogue, tel que celui de la syrinx (05). IV. Le rythme est l'unique élément d'imitation dans l'art des danseurs, abstraction faute de l'harmonie. En effet, c'est par des rythmes figurés (06) qu'ils imitent les moeurs, les passions et les actions. V. L'épopée n'emploie que le langage pur et simple (07), ou les mètres, soit qu'elle mélange ceux-ci entre eux, ou qu'elle ne vienne à mettre en usage qu'un seul genre de métro, comme on l'a fait jusqu'à présent. VI. Nous ne pourrions

classique se veut fondée sur la raison. On y a parfois vu l'influence du rationalisme de Descartes[->53] mais il s'agit plutôt d'un intérêt pour la lucidité et l'analyse. Les héros et héroïnes classiques ne sont en général pas rationnels mais leurs passions, souvent violentes, sont analysées par l'écriture qui les rend intelligibles5. Le classicisme est donc davantage influencé par une volonté de soumettre le déraisonnable à l'ordre de la raison que par un véritable rationalisme qui inspirera plus tard

chants, de rythmes, et de leur emploi, selon les différents genres et les différentes parties de ces genres. Il devait expliquer au long les effets de ces mêmes genres, et en particulier celui de la tragédie, lequel, selon lui, était la purgation des passions. Rien de tout cela n'est dans la Poétique que nous avons. Mais heureusement on y trouve les grands principes, et quelques détails qui peuvent nous mener à ce que nous n'avons pas. On y trouve la définition exacte de la poésie prise en général, et