La Solitude Et La Laideur De La Vie Urbaine

devraient être égales. Le poète n’a pas simplement joué le rôle du narrateur, il y a aussi une vision analytique très confirmée. L’approche de notre poète est sans doute une approche très humaine. Nous savons que Baudelaire méprise la solitude de la vie urbaine, l’enfant misérable lui, est resté par la force des choses beaucoup plus proche de la nature et du naturel, chose qu’il partage avec notre narrateur. Je n’ai pas été dérangé à aucun moment en lisant le Spleen de Paris. Je n’ai pas eu

vont triompher ceux du Spleen. C’est la preuve qu’il n’a pas plus échapper au spleen. Puis suit les tableaux parisiens qui sont en quelque sorte un remède. Il se rend compte que la fraternité humaine est illusoire. Après avoir tenté d’échapper à la solitude, il va écrire les vins, les paradis artificiels. Après cet énième échec, on entre dans la partie Les Fleurs du Mal avec des poèmes sur le vampirisme, l’homosexualité. Partie suivante, il essaye la révolte contre Dieu. Finalement, après tous ses échecs

« pourriture », « carcasse » ou encore « charogne infâme». Les mots que Baudelaire a choisi pour décrire ce cadavre peuvent choquer tant ils nous procurent un sentiment de dégoût. Il utilise également des hyperboles afin d’exagérer l’horreur et la laideur de ce qu’il voit, notamment lorsqu’il écrit : « La puanteur était si forte, que sur l’herbe vous crûtes vous évanouir », amplifiant le fait que l’odeur qui l’entourait le dérangeai, ou encore avec le cinquième quatrain : «Les mouches bourdonnaient

. Il fut écrit en 1895 par le poète et écrivain belge Émile Verhaeren. Ces poèmes sont fortement influencés par le symbolisme, il y expose son opinion fortement socialiste, voir anarchiste, tout en peignant une peinture lyrique de paysages urbains. Lors de notre étude, nous nous demanderons dans quelle mesure ce texte peint un décor industrielle autant morose que poétique, où règne la déshumanisation ouvrière. Afin de répondre à cette question, nous verrons dans un premier temps le décor industrielle

raisons. Tout d’abord cette innovation artistique semble se profiler dès la première page de la section, à la vue du titre. En effet, ce ne sont plus la campagne champêtre ou les sentiments vertueux qui sont le théâtre de la poésie, mais le paysage urbain, en particulier la plus grande ville française, Paris. On assiste donc à la découverte d’un nouveau paysage poétique adopté par Baudelaire, qui sera le fruit de sa méditation dans toute la section. De fait, cette mise à l’honneur de la ville se vérifie

Charles BAUDELAIRE LE SPLEEN DE PARIS (PETITS POEMES EN PROSE), 1869 Ed. Livre de poche 16120 I. LA FRESQUE QUOTIDIENNE/URBAINE DU « PEINTRE DE LA VIE MODERNE » Poète est un flâneur qui glane des fragments de la vie moderne. Il est le « peintre de la vie moderne », à l’ère industrielle, capitale du Second Empire. Doc compl : C.Baudelaire, « Le peintre de la vie moderne », dossier p.3 sur l’artiste Constantin Guys (cf illustration couverture de notre édition). le travail prealable a la creation :

jeune gouvernante anglaise, Anne Playden, aboutit à une nouvelle expérience de mal-aimé. Revenu à Paris, il fréquente les milieux littéraires et fonde la revue Le Festin d’Esope. Il se lie aussi avec Picasso. Installé à Montmartre en 1907, il mène la vie de bohème. En 1913 il fait paraître son grand recueil poétique, Alcools. En 1914 il s’engage dans la guerre et est d’abord émerveillé par le spectacle des armées. Revenu à Paris après sa blessure, il se relance dans l’activité littéraire : il publie

secrets de la matière pour transformer un métal vil en métal précieux. Dans une perspective métaphorique, l’alchimie permet au poète de percer les secrets de l’Univers à travers le pouvoir des mots.La boue revêt plusieurs aspects : le spleen, les laideurs de la ville moderne, les vices, les horreurs nées dans les âmes humaines.Les agents de transmutation sont multiples : les femmes, le soleil, le travail poétique. (transmutation = Changement d'une substance en une autre.)La deuxième partie de l’intitulé

prostitution », « catin », « femme de plaisir ». La boue représente également le mal-être de l’auteur qui nous expose une vie remplie de péchés. Il représente le destin comme « un chemin bourbeux » (Le Lecteur) auquel ces erreurs ne peuvent être résolues et acquittées. Baudelaire constate que l’âge d’or est conclu. Les paysages naturels sont transformés en répugnant espaces urbains et les hommes de son siècle sont laids étant donné que certains sont décadents et miséreux sur le plan social et économique

qui n’a jamais connu la faim, Amélie Nothomb explique le comportement humain selon le rapport à la nourriture puis nous raconte ses divers voyages, Japon, Chine puis Amérique. Elle devait suivre son père qui était ambassadeur. Elle nous dévoile sa vie en faisant le lien avec sa façon qu’elle avait de se nourrir. (Etrange mais se lit bien, c’est de l’Amélie Nothomb !) « Robert des noms propres » Une jeune fille tome amoureuse, fait un enfant avec cet homme et, au 8e mois de grossesse tue son