Le Caravage

(1655) Antonio DE PEREDA Allégorie de la caducité (1640) LE BERNIN La Fontaine des Fleuves (1651) | Activités complémentaires Visite virtuelle de l'exposition du Musée Maillol (3 février au 28 juin 2010) « C'est la vie ! Vanités de Caravage à Damien Hirst » Conférence sur la musique baroque de M. Hugues de Courson, compositeur et musicien français. Travaux interdisciplinaires (Français / Espagnol) : Antonio de PEREDA, Alegoria de la Caducidad / CAMPROBIN La Muerte y el galán

qu'apparaissent le classicisme et le Baroque et atteignent une dimension importante; ils vont continuer à marquer le XVIIIe siècle. D'ailleurs ces deux genres de peintures vont faire apparaître beaucoup de peintre connus comme: Nicolas Poussin, Caravage, Le Brun, Simon Vouet, Louis Le Nain...... La fin du XVIIe siècle apportera le rococo. Puis dans le seconde moitié du XVIIIe siècle une réaction classique se développe: le néo-classicisme. La musique Commençons par une petite introduction sur la

des sujets religieux et des chœurs et un orchestre). Rubens le peintre Pierre Rubens fut influencé par l’art antique, Titien (peintre vénitien le plus influent du XVe siècle et de la Renaissance classique), Juste Lipse (humaniste flamand), le Caravage (peintre italien rejetant la beauté idéaliste de la Renaissance) et la Contre-Réforme. Bien que ses chefs-d’œuvre incluent portraits et paysages, il est peut-être mieux connus pour ses compositions religieuses et ses fresques mythologiques. Lors

William Kentridge, un artiste international qui combat la ségrégation raciale entre autre par le moyen de courts métrages très poétiques ; Erneste Pignon Erneste lui, s’exprime par un dessin très pur, dont les contrastes renvoient à l’évidence à Caravage. Cet artiste cherche à s’approprier des lieux de vie et en s’inspirant de son histoire, y coller des affiches dans le but de dénoncer diverses injustices. Doris Salcedo ; a réaliser plusieurs « évènements » suite à différents drames ayant causés

baroque s’est concentré sur les saints, la Vierge Marie et d’autres épisodes bien connus de la Bible. Cette conception populiste du rôle de l'art sacré est vue par beaucoup d’historiens d’art comme l’un des éléments ayant conduit aux innovations de Caravage et des frères Carracci qui officiaient (et se faisaient concurrence pour obtenir des commissions) à Rome vers 1600. Cependant, bien que la peinture religieuse, la peinture d'histoire, les allégories et les portraits étaient encore considérés comme

Flaubert s’est inspiré par la Cathédrale de Rouen. Dans Hérodias, il raconte la mort du prophète Jean-Baptiste inspiré du tympan du portail nord de la façade de l’église et Il existe de très nombreux tableaux qui représentent la Danse de Salomé, de Caravage à Gustave Moreau. (source-Internet) Hérodias : la fille d’Hérode-Antipas qui s’est marié avec son oncle Philipe et de lui elle obtient une fille, Salomé. Hérodias détesté le saint et qui veut sa mort Hérode-Antipas : Le fils de Hérode le grand

est nommé ripieno, par un groupe de solistes qui est le concertino et par la technique de la basse continue chiffrée comme accompagnement de sonates. C’est un style savant et sophistiqué. Le luth jouit d’une grande vogue au XVIIe siècle. Toile du Caravage (1595)Le style baroque exprime aussi beaucoup de contrastes : les oppositions notes tenues/notes courtes, graves/aiguës, sombres/claires (un accord majeur à la fin d’une pièce mineure)... ou encore l’apparition du concerto (de l’italien concertar

cadre d’un tableau dans lequel nous retrouvons une jeu de clair-obscur ou bien une opposition entre obscurité et lumière. Le procédé du clair-obscur qui est une technique picturale est mis au point dès les débuts de la Renaissance, mais c'est Le Caravage qui en développera la pratique. Tout se focalise ici sur un rond lumineux qui entoure la princesse. CF : Les fenêtres poème de BAUDELAIRE • La contemplation de la beauté de la princesse par le duc de Nemours est au cœur de la scène. « Il vit qu’elle

épris de raison et de mesure. Le mouvement le plus anciens dont il se réclame est le maniérisme. Ce dernier est un mouvement artistique qui exagère les formes, qui recherche du mouvement... Le mouvement baroque trouve son origine avec Caravage en Italie. Les principaux chefs de file du mouvement baroque sont Rembrandt (Hollande), Rubens(Flandres) ou encore Andrea Pozzo (Italie) sans oublier Vermeer même si ce dernier est parfois classé dans les artistes « classiques » par la tradition

de Vinci ("La Joconde", "La Cène"), Michel-Ange (le plafond de la Chapelle Sixtine), et Raphaël ("L'Ecole d'Athènes"). 4. En Italie, on ne compte plus les énièmes artistes reconnus dans cette période mais citons-les tout de même : Le Titien, Le Caravage ou encore Paolo Véronèse. 5. En France et en Espagne, vont émerger également quelques noms : le Greco ("Enterrement du comte d'Orgaz"), Le Primatice pour la France, fier représentant de "L'école de Fontainebleau". 6. En Allemagne et dans les