Le Cirque Matisse

parisienne qui fût inaugurée durant cet événement. Paris s'impose sur le plan culturel. On y trouve de nombreux savants et artistes de renom mondial comme Pierre et Marie Curie (Prix Nobel de Physique en 1903, de Chimie en 1911), Monet, Manet, Pissarro, Matisse, Picasso… Dans cette période caractérisée par une certaine joie de vivre, les loisirs se démocratisent et on assiste à la naissance d’une culture de masse ; les Français s’intéressent aux jeux, au sport (le premier Tour de France cycliste a lieu en

dialoguer les objets du quotidien entre eux, par contrastes d’échelle et collages de citations picturales. Ces juxtapositions ne sont que le reflet de ce qui se passe au quotidien dans un monde moderne, révèlent le lien entre les hommes (ceux du cirques, ceux du chantier, …) b) : Le contraste de couleurs : choc des rouges et des verts, des jaunes et des bleus, scandés par des noirs et des blancs purs. Utilisation de couleurs très violentes qu’il traduit comme l’expression d’un goût populaire et

actuellement exposée au musée de l'impressionnisme. «la pomme et l'orange» révèle un Cézanne au sommet de son art. Le peintre élabore, seul, une oeuvre qui influencera la plupart des peintres modernes, au premier rang desquels on compte Picasso, Matisse, Braque et Gauguin. Cézanne déclarait d'ailleurs à ce propos à Émile Bernard: "Je suis trop vieux, je n'ai pas réalisé et je ne réaliserai pas maintenant. Je reste le primitif de la voie que j'ai découverte", conscient d'être le précurseur des grands

céramiste. C’est dans cette région qu’il réalise ses dernières œuvres, aussi bien des peintures, des sculptures, que des terres cuites. Cet artiste intègre tout ce qu’il aime à son art : non seulement ses compagnes, ses enfants, mais aussi le cirque, la tauromachie, l’Espagne. Il meurt à Mougins en 1973. [pic] Notices d’œuvres [pic]Buste de femme, 1907 (Étude pour les Demoiselles d’Avignon) Huile sur toile. 66 x 59 cm © Picasso Administration [pic] Les Demoiselles d’Avignon, une

paysages, objets et personnes. Critique du confort et de l’ordre bourgeois. Les Demoiselles d’Avignon est considéré comme le premier tableau cubiste, mais le mouvement dépasse largement la peinture : calligrammes d’Apollinaire… • Fauvisme (1905-1910, Matisse, Vlaminck, Derain, Rouault…) : Critique de l’art officiel à travers des couleurs vives et pures, séparées de toute référence à l’objet. • Futurisme : exaltation du monde moderne : machine, amour de la vitesse… • Expressionnisme : vision pessimiste

préceptes. [pic] [pic] Théo Van Rysselberghe, La leçon d’Emile Verhaeren, 1903. Musée royal des Beaux-Arts de Gand. [pic] Paul Signac, La bouée rouge, 1895. Musée d’Orsay. [pic] [pic] Georges Seurat, Le cirque, 1891. Musée d’Orsay. [pic] [pic] Léon Spilliaert, Femme sur la digue, 1908. Musées royaux des Beaux-Arts de Bruxelles. Symbolisme : courant artistique européen des deux dernières décennies du XIXe siècle. En communion avec le mouvement littéraire

c'est l'utilisation des teintes « rougées » qui explique cette dénomination. Les thèmes abordés sont la joie et l'inquiétude existentielle. Il reste mélancolique et dominé par l'amour ; on y trouve aussi de nombreuses références au monde du zoo et du cirque. Il peint des masques, arlequins, dompteurs et clowns. Picasso privilégia pendant cette période le travail sur le trait, le dessin, plutôt que sur la couleur... C'est aussi l'époque des maternités roses. Picasso fait la connaissance de Guillaume

c'est l'utilisation des teintes « rougées » qui explique cette dénomination. Les thèmes abordés sont la joie et l'inquiétude existentielle. Il reste mélancolique et dominé par l'amour ; on y trouve aussi de nombreuses références au monde du zoo et du cirque. Il peint des masques, arlequins, dompteurs et clowns. Picasso privilégia pendant cette période le travail sur le trait, le dessin, plutôt que sur la couleur... C'est aussi l'époque des maternités roses. Picasso fait la connaissance de Guillaume

et des rouges. Les années 1905-1906 qui constituèrent la période rose produisirent une peinture sentimentale caractérisée par une plus grande importance du dessin par rapport à la couleur. Un grand nombre de ses personnages étaient inspirés par le cirque comme le tableau de "La famille d’acrobates" en 1905. Au cours de ses premières années à Paris il fut l’ami de gens tels que Guillaume Apollinaire, écrivain célèbre, qui fut le premier à écrire sur son travail. Son frère Léo sera également un des

faire de mon bestiaire une représentation de la chair écorchée, c’est l’utilisation cathartique de la peinture qui a mis à jour cette motivation de la représentation du corps via le corps animal écorché. Je peins pour les mêmes raisons qu’évoquait Matisse c’est à dire : “pour traduire mes émotions, mes sentiments et les réactions de ma sensibilité en termes de couleur et de forme... ” . Sur un fond embrassé, par une hémorragie rougeoyante mes animaux sont nés tels des ombres palpitantes à la surface