Le Comique Corrige Les Moeurs

Un genre théâtral est le résultat d'une création comique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Selon la présentation de l'œuvre (tragédie, comédie…), il aura une vision stéréotypique de l'œuvre. Le genre est donc, avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C'est un premier échange implicite entre l'artiste et le spectateur. Voir, par exemple, la farce[->0], la comédie[->1], la pantomime[->2], la tragédie[->3]

Conclusion. 1°) Récapitulatif du plan en le reformulant. 2°) Prise de position, réponse personnelle à la question posée par le sujet. 3°) Élargissement ou chute. V ) Expression. 1°) J'ai laissé une marge et 5 lignes au correcteur pour corriger. 2°) Mon écriture est aisée à déchiffrer. 3°) J'ai laissé une ligne entre les grandes parties du devoir. 4°) Les titres d'œuvres ont été soulignés. 5°) J'ai mis des majuscules et des accents. 6°) Le devoir est ponctué. 7°) Chaque

représentée. Le jeu des acteurs peut modifier le contenu même d'une œuvre. Ils peuvent dénaturer ou caricaturer un sentiment sincère et le rendre méconnaissable « passion en pièces ». Des acteurs peu scrupuleux peuvent transformer le pathétique en comique. Shakespeare qui a à la fois le point de vue de l'auteur et celui du directeur de troupe, metteur en scène de ses propres œuvres devait avoir appris à ses dépens l'importance de tenir les acteurs das un style de jeu qui convient à l'œuvre interprétée

rires cohabitent avec les intrigues souvent très palpitantes. Depuis toujours la frontière entre la censure et l'approbation a été une épreuve entre les auteurs et ceux qu'ils voulaient corriger. Les auteurs jouent sur les dates, les lieux et de multiples personnages à l'image du grand Molière qui a su corriger les mœurs de son époque et de la notre. Alors est-il véritablement possible d'affirmer, comme le fait Eugène Ionesco dans ses Notes et contre-notes que "le théâtre est le lieu de la plus grande

à la tragédie grecque. - La Comédie grecque inspirera cependant la Comédie Latine, et ses personnages se retrouveront chez des auteurs comme Plaute ou Térence. 2°) La Comédie avant Molière : - A l'époque médiévale, la comédie est une tradition comique et populaire. Plusieurs genres existent : les farces (procédés outrées - bastonnes) - les soties (issues du carnaval, des personnages sots dénoncent les travers des puissants). - A la fin du XVème siècle, des troupes de comédiens italiens forment

censure. Il meurt le 13 avril 1995. Jean baptiste Poquelin, dit Molière né à Paris en 1622 a marqué l’histoire du théâtre français puisqu’il est l’auteur le plus joué à notre époque. Il écrit des comédies alliant le comique le pathétique et la critique pour divertir et corriger les mœurs. Il créé la troupe l’illustre théâtre et se fixe comme obj. de faire rire. En 1658, il joue le Docteur Amoureux devant le roi Louis XIV et gagne sa protection. Il écrit des pièces qui sont à moitié farces et à moitié

et au temps même sa forme et ses traits dans la personnification du passé."W. Shakespeare  "Le théâtre n'est fait que pour être vu".Molière "J'ai pensé, je pense encore, qu'on n'obtient ni grand pathétique, ni profonde moralié, ni bon et vrai comique, au théâtre, sans des situations fortes et qui naissent toujours d'une disconvenance sociale dans le sujet qu'on veut traiter".Pierre Augustin Caron de Beaumarchais, "Les larmes que l'on verse au théâtre, sur des maux simulés, qui ne font pas le

homme on le voit l'emporter. Têtebleu ! ce me sont de mortelles blessures, De voir qu'avec le vice on garde des mesures ; Et parfois il me prend des mouvements soudains De fuir dans un désert l'approche des humains. Philinte Mon Dieu, des moeurs du temps mettons-nous, moins en peine, Et faisons un peu grâce à la nature humaine ; Ne l'examinons point dans la grande rigueur, Et voyons ses défauts avec quelque douceur. Il faut, parmi le monde, une vertu traitable ; A force de sagesse, on

pour dénoncer un défaut humain: l'envie Il met en œuvre deux principes hérités de l'Antiquité: - le principe horatien du "placere et docere" - mais aussi celui de Jean Santeul, devise de la comédie (XVII°) "castigat ridendo mores": corriger les mœurs par le rire Il recourt donc à une anecdote qui prend la forme d'un récit: il constitue le corps de la fable - situation initiale peu développée (exposition), péripéties très rapides (action) et situation finale. Il respecte donc le schéma

s’expriment le naturel du jeu et la liberté des sentiments amoureux. A l’aube des Lumières, l’auteur compose deux romans majeurs : La Vie de Marianne et Le Paysan parvenu. Ses activités de journaliste (Le Spectateur français) en font un observateur des mœurs et de la société. En 1742, il est élu à l'Académie Française et il y prononcera plusieurs discours. Malade, il meurt le 12 février 1763. Introduction Est-il possible que le seul auteur de notre littérature dont le nom est passé dans le langage