Le Comique De La Cantatrice Chauve

la faute, et est soumis à un destin qu’il ne contrôle pas. (ex : roman, L’Etranger de Camus) « Ouverture » Les stichomythies dans les comédies : ressort du comique ! Rythme vif, enlevé, haletant, qui permet d’accentuer le comique d’une scène. Les stichomythies dans la comédie offre plus de légèreté. Ex : La Cantatrice chauve ou Les Fourberies de Scapin Arrière-petite-fille d’Auguste, sœur de Caligula, Agrippine épouse d’abord Domitius Aenobarbus. De ce mariage naît Domitius qui prendra

classique aujourd’hui Les fourberies de Scapin (Molière), Dom Juan (Molière), Yerma ( Féderico Garcìa Lorca) Le tragique et le comique, Tragédie et Comédie (genre et registre) Définir les registres : comique/tragique/dramatique/lyrique Le registre comique désigne ce qui provoque le rire, ce qui caractérise la comédie et le théâtre en général. Les effets comiques peuvent reposer sur la rupture de la cohésion du texte (langue et discours) ou sur la rupture de la cohérence du texte (organisation

Pour le texte de Ionesco voir l’édition en folio Présentation de la pièce écrite et de la vidéo Ionesco et le théâtre : La première pièce jouée en France (reprise et traduction d’une pièce écrite en roumain L’anglais sans professeur) = La Cantatrice chauve (écrite en 1949, jouée en 1950 au théâtre des Noctambules mise en scène par Nicolas Bataille). Dès l’année suivante, La leçon (1951). + Expliquer ce qu’est le théâtre de la Huchette (depuis 1952 les deux pièces jouées tous les soirs) Viennent

certaines séances de lecture en lieu et place de représentations. L'histoire littéraire penche dans ce sens en raison de plusieurs facteurs, le plus notable étant le désintéressement progressif des Romains pour la tragédie en faveur des spectacles comiques et de la pantomime, issue de l'héritage Étrusque. Plus récemment c'est à l'époque romantique que se dessine à nouveau l'impossibilité de représenter ses pièces, c'est le « spectacle dans un fauteuil » d'Alfred DE MUSSET publié de 1832 à 1834. Ce

d’étude : Le Théâtre : texte et représentation Problématique : Comment Beckett renouvelle-t-il le langage théâtral ? Comment la mise en scène fait-elle sens dans Fin de partie de Beckett ? Perspectives complémentaires: Le mélange des registres comique, pathétique et tragique. Le théâtre dans le théâtre. Histoire littéraire : l’évolution du théâtre moderne. Lectures analytiques Samuel Beckett, Fin de partie, 1957. Ed. de Minuit. 16 - L’Exposition, « Intérieur sans meubles. », jusqu’à « Zéro »

un seul lieu, une journée) et de la règle de la bienséance (pas d’action violente ou choquante sur scène). Victor Hugo développe sa théorie du grotesque : mélange du sublime et du familier, du comique et du tragique : c’est ce qu’on appelle le drame romantique (pièce de théâtre qui mélange tragique et comique). A RETENIR : A l’inverse de la raison, le Romantisme est un retour au « moi », aux passions, à la nature et à l’irrationnel. Les grandes figures du Romantisme : - Victor Hugo (1802-1885)

ou Giraudoux : Antigone , Electre , Oedipe-Roi. Euripide ( 480-406) est le premier à affiner la psychologie des personnages et à les humaniser. Il met en scène des sujets mythologiques : Electre-Médée-Iphigénie en Aulide…) -Le grand auteur comique est Aristophane ( 445 av J-C). Il raille les politiciens , les démagogues , les hommes de lois , les citoyens dans des œuvres satiriques désopilantes. 2) Rome Le théâtre romain s’inspire du grec.Il est introduit vers 364 av J-C.Les théâtres

Elle avait plus de sel que toi. Ah, ah, ah. Elle avait aussi trop de poireaux et pas assez d’oignons. Je regrette de ne pas avoir conseillé à Mary d’y ajouter un peu d’anis étoilé. La prochaine fois, je saurai m’y prendre. Eugène Ionesco, La Cantatrice chauve, 1950. Document D 5 10 15 20 SCÈNE 1 BRIGITTE, tout en arpentant la pièce. – Piano, piano, Brigitte. Du calme. Sei ruhig, mein Kind, sei ruhig1 . Ma non troppo2. Mollo3. Piano4. Ne te mets pas dans un état pareil ; elle va venir

maximum d’éléments visuels, soucis du détail dans la mise en scène, jeux de lumières, de sons - Toile de fond : souvent la satire de la bourgeoisie, de son langage figé et de son petit esprit - Scène dans un climat de catastrophe mais le comique s’y mêle pour dépasser l’absurde - Langage : plus un moyen de communication mais exprime le vide, l’incohérence de la vie - Volonté de dresser un tableau de la condition humaine prise dans son absurdité. L’absurdité est que la vie mène

règles, car pour eux, la vraisemblance ne se situait pas dans la réduction de la distance entre I'univers de la scène et celui du spectateur, mais bien plutôt dans la votonté de représenter tous '/ vie, ' donc de mélanger sur la scène le comique et le tragique, les personnages de condition modeste X nobteqles situations basses et élevées. Les moyens étaient différents, mais ['ambition de vraisemblance restait la même.ll les aspects de ia ù !t^ Deuxlèloe sous-psrtie Id6o Eacemple