Le Costume Dans Dom Juan

Le malade imaginaire Don Juan Antigone Pourquoi les scènes de rupture et de rencontre s'inscrivent-elles dans des moyens de réalisation différentes ? Intro : Olivier Py, dramaturge et metteur en scène français, définit dans Le petit dictionnaire du Théâtre, que, «Au cinéma, ce qui marche bien, ce sont les scènes de rencontre. Au théâtre, ce sont les scènes de rupture ». Genres totalement opposés et d'époques différentes, le théâtre et le cinéma semblent bel et bien présenter des contradictions

spectaculaire de la pièce où se mêlent costumes et jeux de lumières qui lui garantissent un certain plaisir des yeux). Le théâtre divertit les spectateurs en les détournant momentanément de leur condition en les faisant rire, pleurer ou en les émerveillant. a) Dans la farce, tout est permis, on n'observe plus aucune règle de conduite, on se déguise, on se moque et tout ce qui d'ordinaire reste caché dans l'intimité d'un foyer est révélé au grand jour. Molière avec Dom Juan utilise avec adresse le comique

comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Dom Juan’’ (1665) comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique (page 10) la destinée de l’œuvre (page 12) l’intérêt du spectacle (page 15) différentes scènes (pages 15-35) Bonne lecture ! «Dom Juan» est l’orthographe du XVIIe siècle

science moderne. * Le théâtre doit-il dénoncer la noirceur des hommes et du monde ou divertir le spectateur ? * Dans quelle mesure la fiction littéraire est-elle capable de convaincre et de persuader le lecteur ? * Dans quelle mesure le costume de théâtre joue-t-il un rôle important dans la représentation d'une pièce et contribue-t-il à l'élaboration de son sens pour le spectateur ? * Sous quels aspect la piece de Shakespeare ROMEO ET JULIETTE est elle bien une piece baroque ? Les derniers

Don Juan est-il comique ? INTRO : Les critiques, les écrivains, les metteurs en scène offrent de DJ des images diffractées. L’opacité du personnage se prête, il est vrai, à des lectures différentes voire opposées. Mais aucune interprétation ne peut faire l’économie du genre que Molière a choisi pour sa pièce : Dom Juan est une comédie. Certes le genre est souple à des tonalités variées, mais il trace une voie de lecture. Ainsi nous pourrions attendre légitimement que DJ soit aussi comique que

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Dom Juan’’ (1665) comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique

directeur de troupe. Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, fait scandale. La pièce est interdite par le roi sous la pression des dévots qui se sentent visés. En 1665, Dom Juan suscite également des remous. Malgré son succès, la pièce est retirée mais il continue cependant de bénéficier de la faveur du roi. Épuisé par le travail et la maladie (il est phtisique), Molière meurt le 17 février 1673 après la quatrième représentation

seul) sur scène. En exprimant ses sentiments, il souligne souvent un conflit ou une tension. Le théâtre est aussi constitué de stichomythie qui est une succession rapide de courtes répliques (affrontement…) comme le témoigne la relation valet/maitre dans Dom Juan, ces saynètes font avancer l’intrigue et on sait ce que pensent les personnages. La parole peut aussi faire rire avec le comique des mots comme dans L’Ecole des femmes avec l’histoire du ruban En fin de compte, la parole nous renseigne sur énormément

sans nécessairement tenir compte de la fiction et de l'illusion. L'expression "du fard sur les joues" renvoi surement au théâtre de l'antiquité ou les comédiens portaient des masques pour mimer certaines expressions tragique ou comique ou bien aux costumes colorés de la Comedia del arte. De plus la double énonciation est tout aussi artificielle. Elle est codifiée en vue de donner une illusion de vraie et les spectateurs l'accepte comme si cela allait de soi, alors que personne ne parle en alexandrin

Bibliographie : La Jalousie du Barbouillé Le Médecin volant L’Étourdi 1654 Dépit amoureux 1656 Précieuses ridicules 1659 Sganarelle 1660 Dom Garcie de Navarre 1661 L’École des maris 1661 Les Fâcheux 1661 L’École des femmes 1662 Critique de l’École des femmes 1663 L’Impromptu de Versailles 1663 La Princesse d’Élide 1664 Tartuffe 1664 Dom Juan 1665 L’Amour médecin 1665 Le Misanthrope 1666 Le Médecin malgré lui 1666 Mélicerte 1666 Pastorale comique 1667 Le Sicilien 1667 Amphitryon