Le Double Jeu Au Theatre

SUJET : « Pensez-vous que le théâtre, en Occident, soit uniquement un « théâtre de la parole » comme le déplore Antonin Artaud ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes qui vous sont proposés ici, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles ou les spectacles auxquels vous avez pu assister. » Antonin Artaud déplore un théâtre occidental qui ne soit au fond dépendant que de la parole. Pour lui, il en devient « limité ». La parole en question est en fait autant

Un texte de théâtre est-il suffisant en lui-même pour monter un spectacle ? Il existe un corrigé en ligne  pour ce sujet. Il est consultable à cette adresse : http://www.restode.cfwb.be/francais/_arts/AppPeda/DissertLitt/Aide/consulter-details.asp?ID=1187 Corrigé proposé Problématique : Si le texte de théâtre est indispensable pour qu’un spectacle existe, peut-on dire pour autant que ce soit lui, le seul nécessaire ? Sinon, quels autres éléments entrent en jeu ? Jusque quel point ? Et

12/12/14 DM – Français Ce corpus est composé de trois textes mettant en scène une situation fréquente dans le théâtre, où les personnages se jouent la comédie à l’intérieure même de la pièce. Il est vrai que ce procédé est beaucoup utilisé dans le théâtre que se soit une pièce tragique ou comique, il peut avoir pour but d’aider ou non des ou un personnage(s). Le premier extrait de pièce est Hamlet de William Shakespeare datant de

Dissertation Introduction: Le théâtre est un genre littéraire particulier, né en Grèce pendant l'antiquité, il est le domaine de prédilection de nombreux auteurs aux 17 et 18ème siècles période pendant laquelle il devient un moyen d'expression très important pour divers mouvements littéraire. Malgré cela, le Théâtre est fait d'un environnement factice, Jules Renard disait : «  Toutes les pièces de théâtre ont fini par créer un monde à côté de la vie, qui se fait illusion à lui même et finit

Sujet de dissertation : Dans Le théâtre et son double, Antonin Artaud affirme que « la scène est un lieu physique et concret qui demande qu’on la remplisse, et qu’on lui fasse parler son langage concret ». Il ajoute que ce langage « consiste dans tout ce qui occupe la scène, dans tout ce qui peut se manifester sur une scène, et qui s’adresse d’abord aux sens au lieu de s’adresser d’abord à l’esprit comme le langage de la parole ». Vous expliquerez et commenterez cette citation en vous appuyant

ridicules : Matamore (II, 2) un amour impossible : analyse par exemple de l’aveu amoureux en II,6 une intrigue et des ruses : Lyse fait évader Clindor de prison (IV,2) un dénouement heureux : comparaison entre I, 1 et V,5 Une réflexion sur le théâtre et la théâtralité : le vocabulaire du mensonge, de l’illusion, de l’apparence trompeuse = l’exhibition de la théâtralité. la mise en abyme : la version tragique et théâtrale de l’amour d’Isabelle et Clindor dans l’acte V permet de définir la comédie

le théâtre et son double. Biographie Présentation du théâtre et son double Analyse de l’œuvre La mise en scène et la métaphysique. Théâtre oriental et théâtre occidental AA commence dans ce chapitre du livre à décrire une peinture qui l’a bcp touchée. En effet, elle reflète selon AA une « grandeur poétique », et agit comme « un réactif physique » pour toucher le spectateur. AA compare ensuite cette peinture qu’il juge « suprêmement matérielle et anarchiste » avec le théâtre tel qu’il

Molière Acte II, scène 4 Biographie de l’auteur Molière (1622-1673) est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Histoire et date de publication Dom Juan est une pièce en cinq actes et en prose jouée pour la première fois en 1665 au Théâtre du Palais-Royal puis interdite par la suite car un élément de la pièce est non conforme à la religion (Dom Juan est athée). Avant Molière, Tirso de

Recherche sur le théâtre français et européen du XVIe au XXe siècles. - Le mystère : C'est un genre théâtral apparu au XVe siècle qui se composait d'une succession de tableaux animés et dialogués écrits pour un public très large, mettant en œuvre des histoires et des légendes dont l'imagination et la croyance populaire s'étaient nourries. - La farce : Genre théâtral né au Moyen Âge, qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières.

Sujet : Pensez-vous que le théâtre, en Occident, soit uniquement un « théâtre de la parole », comme le déplore Antonin ARTAUD ? Dans « Le théâtre et son double » d’Antonin ARTAUD, il est dit que la découverte du théâtre balinais l’a amené à effectuer un examen critique du théâtre occidental. En effet le théâtre balinais se traduit par une absence de paroles mais comporte une multitude de divertissements gestuels pour donner une idée physique et non verbale du théâtre. Antonin ARTAUD affirme donc