Le Misanthrope Aspect Comique

de trouver une réponse auprès des dieux puisqu’ils se sont enfuis. Par conséquent, nous n’avons pas pu répondre à ces questions et elles reviennent nous hanter de plus en plus souvent. La comédie (ou quand on pleure de rire ) Tragique et comique sont deux mots qui ont des ressemblances, même s’ils paraissent bien différents à première vue, voilà pourquoi nous les avons joints ensemble dans ce texte. Tentons de comprendre pourquoi. En fait, la comédie a les mêmes origines que la tragédie

ce temps il n’y avait pas de guerre en France. II-) Etude du titre Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux est une comédie de Molière en cinq actes (comportant respectivement 3, 6, 5, 4 et 4 scènes) et en vers (1808 alexandrins) jouée pour la première fois le 4 juin 1666 au Théâtre du Palais-Royal. Misanthrope signifie : qui est peu sociable, qui hait le genre humain. III-) Etude du genre Le genre u misanthrope est la comédie. les pièces de Molière sont très appréciées, et laissent leur

ce sont des objets supposés comiques par nature ; on ne peut pas faire rire sans parler des gens ordinaires (puisque les rois, princes, héros sont essentiellement tragiques). Le genre paraît donc à la fois bas par son public et frivole par ses effets : indigne à double titre. Ce n’est pas tout : le genre de la comédie est en quelque sorte tiré vers le bas par un cousin mal famé, la farce. La farce : voir déf. plus loin, quelques mots pour le moment : genre comique de la fin du Moyen-Age, XVe-XVIe

d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est de peindre le réel, d’instruire le spectateur. Mais écarts avec la vraisemblance fréquents et prétentions morales sont bien souvent des précautions prudentes. Bref, une tradition héritée de la comédie latine

des tons. La comédie Le terme « comédie » a d’abord désigné le théâtre en général. S’opposant à la tragédie, la comédie cherche à divertir, à faire rire (→ comique) par la légèreté de l’intrigue ou la peinture des personnages qui y est faite. Quelques pièces comiques de Molière (1622-1673): Les Précieuses ridicules (1664) Le Misanthrope (1666) L’Avare (1668) Le Bourgeois Gentilhomme (1670) Les Femmes savantes (1672) Le Malade imaginaire La comédie a pour but de « corriger les mœurs par le

(édition avec dossier). LE MISANTHROPE (édition avec dossier). ŒUVRES COMPLÈTES I (La Jalousie du barbouillé. Le Médecin volant. L’Étourdi ou les Contretemps. Le Dépit amoureux. Les Précieuses ridicules. Sganarelle. Dom Garcie de Navarre. L’École des maris. Les Fâcheux). ŒUVRES COMPLÈTES II (L’École des femmes. La Critique de l’École des femmes. L’Impromptu de Versailles. Le Mariage forcé. La Princesse d’Élide. Tartuffe. Dom Juan. L’Amour médecin). ŒUVRES COMPLÈTES III (Le Misanthrope. Le Médecin malgré

restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie (forme noble du théâtre) et de la farce (forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme(plusieurs formes, différents aspects),donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes: il s'agit d'un texte composé de dialogues en vers ou en prose et destiné à provoquer le rire (l'humour peut être aussi bien innocent que grinçant); on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse)

il reste encore une importante part de liberté au metteur en scène et par conséquent au comédien. Pour répondre à cette questions, nous nous appuierons sur la lecture et la représentation de plusieurs extraits de pièces de théâtre notamment Le misanthrope de Molière, Les acteurs de bonne foi de Marivaux, Le fils naturel de Diderot ainsi Ruy Blas de Hugo. Le texte théâtral contient donc, au premier abord, tout ce qui permet de le représenter, de la mise en scène au jeu des comédiens et des procédés

XVIIème siècle 1. Principales caractéristiques des courants baroque et classique. On appelle l’âge baroque, la période qui assure la transition entre la Renaissance et le classicisme soit, en gros de 1580 à 1660. La préciosité en constitue un aspect social et linguistique particulier. Le mot classicisme désigne un ensemble de valeurs, une parenté d’inspiration et un idéal classique qui caractérisent les œuvres de la seconde moitié du XVIIe siècle, en relation avec le rayonnement de la monarchie

par les auteurs espagnols (par exemple L'illusion comique de Pierre Corneille). Durant la période de transition qui va de 1630 à 1660, le baroque, bien que peu à peu supplanté déjà par le classicisme, continue encore à jouer son rôle. Il est présent dans le courant précieux, le courant burlesque et le courant libertin. Cependant ces trois courants ne se confondent pas avec le baroque, mais chacun développe, de façon privilégiée, un de ses aspects. Le Courant précieux La préciosité est un mouvement