Le Misanthrope Aspect Comique

« L’école des femmes » (1662) dont le sujet est relativement grave et déchaîne un scandale. Par la suite, furieux des attaques dont il est victime, Molière écrit des pièces à caractère grave comme « Tartuffe » (1664), « Dom juan » (1665) et « Le Misanthrope » (1666). Elles déchaînent les foudres des religieux et des politiques. • 1666 – 1673 Il revient à des sujets plus classiques comme « Les femmes savantes » en 1672. Molière meurt peu après la représentation du Malade imaginaire.

plein d’exagérations - Sganarelle Se prend pour un artiste -> métaphore filée grossière/comique - Souhaits de Sganarelle Rapport avec fin du texte - Sganarelle se plaint -> mais grandeur Dom Juan le soumet -> (trois phrases) rythme ternaire -> gradation -> impuissance, lâcheté, hypocrisie -> Dom Juan > volonté humaine - Dom Juan arrive-> comique -> Sganarelle vient d’avouer sa lâcheté et en fait preuve-> Comique du valet bouffon  è 2 personnages peu sympathiques -> Maître monstre, Valet ridicule

représenté,il n'est pas abouti, achevé. Louis Jouvet, metteur en scène du début du XIXe partage lui aussi cet avis « un texte encore imprécis dans son émission ou dans sa compréhension ». Même si les pièces sans didascalies reste rare dans le début du Misanthrope de Molière aucune indication scénique n'est fournie : lieu, posture et origines des personnages et rapports qu'ils entretiennent entres eux. Ceci laisse donc libre champs au metteur en scène et l'oblige à prendre parti. Le texte de théâtre n'est

fonction cathartique. Qui, en effet voudrait connaitre les tourments de l'héroïne racinienne ? De même, le rire qu'offre les comédies sont preuve de la véracité des sentiments du spectateur. Dans le cas du comique, l’art dramatique a pour but entre autre de divertir. Bergson écrit dans Le Rire : "Le comique exige donc...quelque chose comme une anesthésie momentanée du cœur". Ensuite, l'art dramatique propage des idées. Dans le théâtre de l'absurde, par exemple Beckett dans Oh les beaux jours représente

en compte pour comprendre Oswald· Centré sur l’honneur, le devoir, la bienséance, ce qui convient à la société. Corinne· Elle est entre la terre et le ciel elle est à côté de Dieu & une femme simple (le divin et l’humain). · Nous montre des aspects sociaux· Représente une femme qui n’existait pas à l’époque une femme parfaite Lucile· Ne sais rien de la vie · Sa vie est tournée vers le devoir, l’obéissance, la soumissionLe père· Joue un rôle important dans le comportement et les attitudes d’Oswald·

la fable de La Fontaine et dans l’extrait de Diderot. A l’inverse la scène de Molière ne relève pas de l’argumentation (ni convaincre, ni persuader), même si cette scène est porteuse, pour le spectateur, d’une possible réflexion, au-delà des aspects comiques de la scène… Cela étant (caractère un peu fuyant du corpus), la première question invite à se demander ce qui fait l’unité (et non ‘l’unicité’) du corpus. Question 1 Points communs : - personnages : deux à chaque fois, l’un qui domine

jusqu'au Mauvais vitrier. A la marche embarrassée succède ainsi la chute. Or la situation dramatique du Mauvais vitrier se superpose exactement à celle d'Une mort héroïque. Ce sont maintenant les deux personnages qui nous représentent clairement deux aspects de la personnalité de Baudelaire. Les liens profonds ainsi révélés donnent un sens nouveau à d'autres poèmes : par exemple Le Fou et la Vénus. La chimère se pétrifie et devient accablante, l'angoisse d'abandon que suscite son indifférence s'unit à

Pour comprendre mieux ce travail, on peut le partager en trois parties : le prétexte, le contexte et le texte. LE PRETEXTE Les sources : L’auteur se base sur différentes œuvres pour écrire le Bourgeois Gentilhomme : La vraie Histoire comique de Francion, de Charles Sorel, Nuées, d’Aristophane, la Sœur de Rotrou et Discours physique de la parole, de M. de Cordemoy. La scène où apparaît M. Jourdain comme Mamamouchi, dans l’acte IV, ressemble à l’histoire de Charles Sorel : M. Jourdain

c'est aussi "mesurer la température" de la salle où les spectateurs attendent, dans un joyeux brouhaha, les trois coups fatidiques annonçant la levée de rideau et le début du spectacle. Sur scène, il est plus aisé de rendre un mouvement, un effet comique. Ainsi, dans Le bourgeois gentilhomme, quand Monsieur Jourdain prend sa leçon de philosophie, le spectateur voit et entend l'acteur articuler les lettres de l'alphabet sous les conseils du Maître de philosophie. De même, dans L'Avare, le monologue

comment un faux dévot s’impose dans l’intimité d’une famille bourgeoise en manipulant le père, Orgon. Cette comédie tient une place importante dans l’œuvre de Molière car d’elle découle deux autres pièces : Le Misanthrope (rédigé en même temps) et Don Juan (qu’il présentera avant Le Misanthrope). Toutes les trois traitent de la nature des honnêtes gens et de l’imposture comme posture sociale permettant d’accéder au succès et aux passions personnelles. La critique tant cinglante portée contre Tartuffe