Le Registre Tragique Dans Dom Juan

Le chef de l’Etat n’a pas manqué de rappeler la puissance de l’esprit français (…). Enfin, le général s’en est allé sous les acclamations de la foule. L’antonomase : fait d’un nom propre un nom commun et d’un nom commun un nom propre. Ex : un Dom juan ( séducteur ), un Tartuffe ( un hypocrite ), un appolon (un très bel homme), une vénus (une très belle femme). Grincheux, Dormeur, Timide, Simplet (les 7 nains) son des adjectifs ou des noms communs devenus noms propres. Les figures d’amplification

combattre corps à corps », « il faut vaincre ou périr »/T. apparait à V. comme un « un ennemi digne de lui » 4) la révolte contre l’impossible Épisode Dom Juan et la statue du Commandeur/ V. déclare «  ce mot d’impossible me révolta comme de coutume » 5) le gout de la feinte a) hypocrisie Baudelaire qualifie M. de « Tartuffe femelle »/ Dom Juan: « l ‘hypocrisie est un vice à la mode et tous les vices à la mode passent pour vertu. » b) théâtralité 6) le refus de l’amour a) persiflage Les libertins

tous vont s’entrecroiser ds cette forêt étrange, un peu magique, une nuit d’été ensorcelnate qui ressemble à 1 rêve). Dom Juan, Molière ( est sans cesse mis en scène au XXème siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Roger Planchon met en valeur la dimension religieuse 2 la pièce. Tandis que Lasalle met l’accent sur le Don Juan sensuel, ivre 2 bonheur, 2 désir, d’envie) Art, Yasmina Reza ( jeu 2 l’acteur Pierre Arditi : sorte 2 bégaillement, qui

milieux qu’il traverse), à une forme de cynisme (à peine marié, Jacob se fait Don Juan auprès de Mme de Fécour et de Mme de Ferval), à la chance (rencontre avec le comte d’Orsan). La littérature n’a pas pour vocation première de formuler des idées ou de fournir des explications mais de trouver des modes d’expression pour rendre sensibles les pensées profondes quia gitent ou animent l’homme. L’inconstance de Don Juan chez Molière plutôt que de se dire à travers l’éloge de la scène 1 de l’acte I se

fable, poème, pièce de théâtre,…au XVII et XVIIIe particulièrement, ce sera de l’argumentation indirecte afin de contourner la censure Les registres : -Le comique : il cherche à déclencher le rire. Il peut être amené par différents procédés : -L’humour : un sujet sérieux est traité de manière légère ; si le sujet est particulièrement dramatique et le registre adopté très léger, on parle d’humour noir -L’ironie : On laisse entendre le contraire de ce que l’on dit. Son principal procédé est donc l’antiphrase

genre littéraire qui repose sur la production d’un texte A/ A l’origine du genre : le théâtre a toujours été considéré comme un genre noble, associé à la poésie ou l’épopée, cf La Poétique d’Aristote. On parlait d’ailleurs de poètes comiques ou tragiques. C’est un moyen d’expression qui a longtemps été considéré comme le genre le plus accompli, cf, XVIIème s, siècle du théâtre. D’ailleurs, comme tout genre littéraire, le texte théâtral retrace l’évolution du genre et propose une réflexion, en lien

codification du genre théâtrale avec Discours et examen, en 1660. Jean Racine: né à la Ferté-Milon le 22 septembre 1639 et mort à Paris le 16 avril 1699. C'est le grand rival de Pierre Corneille. Son œuvre est l'expression la plus aboutit du genre tragique. En effet, il applique parfaitement aristotéliciens et les règles dramatiques en vigueur: 5 actes en vers; des personnages de haut rang; un acte d'exposition, les 3 développant une action et le dernier proposant un dénouement mortel; le respect

d’invention Sujet n°2 : Pour inciter vos camarades à participer au festival « Lycéens au théâtre », vous défendez devant la classe la supériorité du texte joué sur le texte lu dans un discours argumenté de deux pages environ. Vous utiliserez le(s) registre adapté(s) à la situation et vous illustrerez votre argumentation d’exemples précis et variés. Chères et chers camarades si je me présente devant vous ce jour c’est pour vous entretenir d’un projet qui me tient particulièrement à cœur et auquel

la dissertation Pour introduire : Pour amener le sujet : On peut partir du constat qu’effectivement, la scène constitue généralement un lieu de conflit, où s’affrontent des personnages qui cherchent à triompher, qu’il s’agisse de personnages tragiques ou comiques. En fait, cette omniprésence apparaît comme la conséquence logique de la nécessité de susciter l’intérêt du spectateur grâce à une intrigue génératrice de suspense. Pour formuler une problématique : Il faut analyser soigneusement les

dramaturge et acteur de théâtre français. Grand auteur comique, il a peint les vices de ses contemporains et les plaies de la société de son temps et a crée des personnages immortels : Harpagon, Tartuffe, Don Juan, Alceste. Provocateur, il a osé critiquer, dans Tartuffe et Don Juan, une société qui ne permettait pas l’expression ouverte d’idées non-conformes au système de pensée en vigueur. Il a polarisé les passions. Ses ennemis l’ont contraint à s’orienter vers des sujets plus inoffensifs