Le Rire Au Théâtre

les personnages * Hamm et clov forme un couple clownesque (Clov = fait penser à Clown, clown et auguste) Maître / valet (comédie) [Don Juan, Figaro, .. ] * Mise en abyme, théâtre dans le théâtre -> Clov s'adresse au public : p.43 "J'ai fait exprès" "une foule en délire" -> avec les objets il veut faire rire,lunette + escabeau = jeu clownesque = comique de gestes * Petits passages qui ressemblent à des sketches : puce, scène du chien. 2) Le langage * Beckett utilise beaucoup

Introduction Paragraphe d’amorce : L’acteur a toujours intrigué, par son originalité, son côté artiste et protéiforme (dans le roman : Le Capitaine Fracasse). Dans le théâtre même, on trouve beaucoup d’exemples de personnages d’acteurs. Le plus souvent, présentés en train de jouer sur scène → exemples de mises en abyme : le « théâtre dans le théâtre » (ex : Molière, L’Illusion comique ; Molière lui-même dirigeant ses acteurs dans L’Impromptu de Versailles ; Marivaux, Les Acteurs de bonne foi), d’ordinaire

Depuis l’Antiquité, l’homme a toujours représenté à travers le théâtre ce qu’il rêve d’être ou ce qu’il veut éviter de devenir tout en cherchant à divertir. Miroir de notre âme, le théâtre nous attire parce que nous nous y reconnaissons, autant dans les personnages mythiques et légendaires des tragédies, que dans ceux des comédies qui donnent en spectacle nos faiblesses et nos ridicules. Mais le théâtre nous instruit aussi moralement, tantôt par le biais des malheurs qui arrivent aux personnages

Malade Imaginaire - Molière (1673) Incontestablement le plus grand dramaturge du théâtre classique au XVII ème siècle, Molière est un homme de théâtre complet : à la fois auteur, acteur, metteur en scène et chef de troupe. Il est le précurseur du renouvellement de la comédie, dépréciée par les nobles car assimilée à la farce, qu’il parvint à hisser au rang de la tragédie. Il l’a adapté parvenant à mêler au rire, la critique des mœurs de la société : c’est la Grande et Belle Comédie. En

base de tout spectacle, le théâtre n’est pas possible » (Antonin ARTAUD). Nous parlerons du conflit dans le théâtre ; mais est-il, de quelconque manière représenté soit-il, essentiel au théâtre ? Pour le savoir, nous allons tout d’abord étudier le conflit en général sous toutes ses formes, pour nous intéresser ensuite plus précisément au conflit dans différents registres du théâtre, enfin nous terminerons en

culture et parfois nous semblent désuets. Ex : le théâtre de boulevard est lié à la culture bourgeoise dominante au XIXe et au XXe Les Boulingrin, Les gaietés de l’escadron de Courteline ; Les oeufs de l’autruche de A. Roussin ; La potiche de J. Poiret etc. 3) Rire et pleurer La comédie est condamnée à vieillir plus vite que la tragédie de par la nature même de l’émotion qu’elle suscite. La comédie fait rire (ou tout au moins sourire) parce que le rire se fonde en grande partie sur l’effet de surprise

Prolepse : C'est le fait de mettre un indice dans un roman qui va être utilisé et qui va revenir plus tard (comme la tache rectangulaire sur le mur). L'incertitude générique de la chute car cela ressemble à du théâtre ou à une confession mais c'est bien un récit. Cela ressemble à du théâtre car l'on a une personne seul qui parle. On n’a pas de narrateur. Cela ressemble aussi à des confessions car Jean baptiste Clamence confesses un certain nombre de chose il a des aveux à faire comme la femme qui

_______________________________________________________________ 23 Bibliographie _____________________________________________________________ 24 2 Introduction Figaro et Beaumarchais sont connus dans le monde entier. Ce duo a changé l’histoire du théâtre. L’auteur et son personnage ont donné au mot « comédie » un nouveau sens. On peut se demander si Beaumarchais était féministe et révolutionnaire, car ce sont les deux sujets les plus discutés par les critiques. Il est vrai, par rapport aux autres

spectateur de théâtre invite à relire cette première scène qui ressemble à une comédie de boulevard et à une scène d'exposition classique mais qui n'en est pas tout à fait une . Il s'agira pour nous de comprendre comment Ionesco en reprenant les codes de la scène d'exposition et de la comédie de boulevard en fait autre chose, le début d'une pièce originale, moderne et loufoque. Nous comprendrons mieux alors que cette première scène est parodie de scène d'exposition qui se moque des codes du théâtre et qu'elle

verrons que si la comédie s'emploie par susciter le rire, elle vise aussi d'autre but. La comédie joue sur différent procédés : le comique de situation,le comique de geste, de mot et de caractère. Les coups de bâton, donné par Scapin, à son maitre, durant l'une de ses fourberies par exemple, provoquent le rire général, car,Molière, s'est inspiré sur le comique