Le Rire Mecanique

BTS : Epreuve de culture générale et expression Métropole SESSION 2012 Rire : pour quoi faire ? ELEMENTS DE CORRECTION On se reportera, pour les critères d’évaluation généraux de la synthèse et de l’écriture personnelle, à la charte des examinateurs ci-jointe. Maîtrise de la langue pour l’ensemble des deux exercices : On pénalisera une maîtrise défaillante de la langue (orthographe et syntaxe) en enlevant 2 points maximum sur la note globale finale calculée sur 20 Première partie : Synthèse

participe beaucoup, le premier quiproquos est silencieux, c'est celui du début de la pièce. Quand Marc regarde longuement le tableau et que Serge croit qui l'admire alors qu'il se demande pourquoi il l'a acheté. Le deuxième quiproquos est celui de rire « il riait de bon cœur mais pas pour la bonne raison », Marc se moque du tableau. Le troisième quiproquos est important, c'est celui de la fin de la pièce, le skieur sur la tableau de Serge. Il savait très bien qu'il pourrait l’effacer alors qu'il

l’absurde touche aussi le roman : Kafka, le Procès, la Nausée de Sartre, l’Etranger de Camus. Ces romans se trouvent sur la liste des oeuvres à lire... A- Caractéristiques de ce mouvement : L’existence est absurde car : nos actes sont monotones, mécaniques, nous n’avons pas de but, d’où le sentiment de la nausée. Le temps, notre pire ennemi, nous conduit vers la mort de manière inexorable. La mort  inéluctable vide donc la vie de son sens. La perte de la foi religieuse et la crise des valeurs

I. L'exagération, un vecteur nécessaire de la représentation théâtrale: 1- Assure le Plaisir du spectateur -Exagérer pour Éblouir, -Exagérer pour faire pleurer, susciter terreur et pitié -Exagérer pour faire rire, théorie de Beckson " la mécanique plaquée sur du vivant" on ne rit que de l'aspect déshumanisé des personnages et donc exagéré. Exemple: Molière, commedia dell'arte 2-Une nécessite dramatique Pour empêcher le spectateur de s'ennuyer, l'exagération permet de capter son attention

connivence avec le public est si grossièrement établie qu'elle ne peut faire rire, et Clov constate lui-même que son spectateur, Hamm (dans une inversion de la scène et de la salle), est insensible au comique ici recherché. Cette parodie de la comédie tend vers la farce, aux moyens plus grossiers, avec des jeux de mots vulgaires ("Si elle se tenait coïte nous serions baisés", p.49) et son recours à la pantomime (déplacements mécaniques et vacillants de Clov d'une fenêtre à l'autre). La parodie de la tragédie

farce reposant sur un comique élémentaire et sur des personnages simplifiés. On peut également noter de nombreux anachronismes qui, non seulement permettent d'inscrire l'action dans l'époque contemporaine à la date de création, mais aussi prêtent à rire car ils créent un décalage entre le cadre attendu (l'antiquité) et des éléments modernes (rouges aux lèvres, boites de nuit...) Par la suite apparaît le fantôme de Laius.Il faut à cet égard noter la transformation du nom du père d’Oedipe : Laïos

permettraient d'élucider la situation ; le « sommet» de la dernière réplique; le sens psychologique du malentendu .• Une scène comique: analyse des procédés; la situation du lecteur 1 spectateur; le sens du comique; une réflexion sur le comique: faire rire uniquement? RECHERCHE Les mots et leur usage Les différents sens d'un mot - Cassette: coffret où l'on conserve des objets précieux (sens du texte); boîtier magnétique contenant une bande magnétique destinée à l'enregistrement de sons, d'images

Introduction Le propre de l’homme, c’est de rire. Soit mais de quoi? de la mécanisation du vivant comme l’affirme Bergson? De situations qui nous permettent de nous sentir supérieurs ? Pagnol n’a pas tort, le désarroi des autres prête à rire. Toutefois, mon objectif ne sera pas atteint par une formulation concise mais large d’une théorie du principe comique. Je cherche, pour l’enseigner ensuite, des structures comiques qui permettront de faire rire au travers d’improvisations courtes. L’urgence

Dissertation Sujet : La Comédie Théâtrale ne doit-elle servir qu’à faire rire ? Le mot « comédie » a d'abord servi à désigner le théâtre en général (XIV-XVIe siècles). A partir de la Renaissance, on lui a attribué un sens plus restreint et plus précis: il renvoie désormais à un genre dramatique qui se distingue à la fois de la tragédie (forme noble du théâtre) et de la farce (forme populaire du théâtre). La comédie est un genre protéiforme, donc difficile à saisir. Il y a quand même des constantes:

également acteur, sauf dans cette partie — et le temps des événements relatés dans Un amour de Swann, la distance ayant souvent un rôle à jouer dans l’introduction du comique dans le discours, et ce, en éloignant l’émotion, ennemie du rire : « Pour qu’il y ait rire, l’insensibilité doit être de la partie », rappelle Denise Jardon (p. 11). Dès lors qu’un « je » se raconte et exprime sa souffrance, la situation narratologique se présente autrement, comme c’est le cas dans la majeure partie de la Recherche