Le Rire Mecanique

poésie Le roman L'apologue Les registres L'argumentation La narration Introduction Cet extrait du Jeu de L'amour et du hasard illustre le génie comique de Marivaux. C'est d'abord la situation qui prêt a rire : du quiproquo (=Méprise qui fait prendre une chose, une parole ou une personne pour une autre) à l'aveu, Arlequin introduit des retards qui traduisent son embarras. En parlant, il libère Lisette de ses propres scrupules et la scène s'achève sur un

mètres ». Les personnages, eux, sont définis comme des estropiés du corps et de l'âme. Avec sa démarche raide et vacillante, Clov se livre avec une précision maniaque à la préparation du plateau, et accompagne chacun de ses gestes d'un « rire bref », gratuit, mécanique et inquiétant. Hamm évoque ses yeux « tous blancs » derrière ses lunettes noires et se lance dans une tirade qui frise l'absurde. Les trois autres personnages de la pièce, à savoir le père, la mère, et le chien, sont également mentionnés

illustrant les vers de la dédicace qu'il destinait à monsieur d'Avanson, conseiller du roi : "Et c'est pourquoy d'une doulce satyre Entremeslant les espines aux fleurs, Pour ne fascher personne de mes pleurs, J'appreste icy le plus souvent à rire." Comme fréquemment dans cette partie du recueil, c'est la cour romaine qui est ici caricaturée, et le poète épingle un défaut majeur, caractéristique du courtisan, l'hypocrisie. COMPOSITION FORME : Sonnet régulier, même si la Pléiade dont

situation ne laissant pas de place à l’ennui. Chaplin rajoute toujours une touche d’humour aux scènes les plus tristes et je me suis surprise à rire aux éclats à plusieurs reprises ». Emmanuelle a passé un moment plaisant : « J’aime beaucoup ce personnage de Charlot avec ses mimiques, sa façon de marcher, sa maladresse qui me font à chaque fois beaucoup rire. Je m’amuse devant les situations embarrassantes dans lesquelles il se retrouve. ». Mathieu a adoré la mise en scène et les facéties de Charlot

son lecteur, dont la prise de conscience dest d’autant plus vive. Analyse de Gargantua de Rabelais : Ce texte comporte des procédés d’écritures telle que un registre comique surprenant, celui de l‘humour noir. Le rire du lecteur commence par le portrait de frère jean , on remarque une énumérations qui va souligné ses qualités morales qui sont en relations avec son aspect physique ( ligne 2-5 ) . Le comique ensuite devient un satire de l’église en montrant les qualité

Jean, Gymnastse et Tolmere Ennemi : Merdaille, Toucquedillon et RacquedenarAbbaye idéale :Gargantua fait batir pour Frère Jean l’abbaye de Thélème,c’est un lieu utopique et libertaire puisque la règles a Thélème est « Fay ce que vouldras »Parcours rire et savoir :Tradition carnavalesque : comique grotesque, farcesqueGigantisme : Rabelais reprend un héro mythologique issu du folklore. Il tire son gigantisme de sa voracité puisque il représente le désir de connaître des humanistes ;le gigantisme s’appuie

Procédés Caractéristiques | Effet recherché | Comique | - Jeux sur les mots, sur les niveaux de langage, l’absurde - Effets de chute, de contraste, de rupture et de décalage - Répétitions mécaniques des mots ou de situation - Ironie - Imitation burlesque (sujet sérieux dans un style bas) | Faire rire ou sourire, amuser, souvent dans un but critique (caricature) | Délibératif | - Articulations logiques explicites (hypothèse, cause, conséquence, opposition, but) - Argumentation serrée, raisonnements

apparaissaient. Un visage tout neuf avec des mots très simples. Cette absurdité était source d’une grande intensité et d’une grande profondeur (‘Mon chien c’est quelqu’un’ ou ‘L’Homme qui fait la valise’) car paradoxalement, comme il aimait le préciser, “la mécanique de l’absurde est celle de la raison. L’absurdité, c’est obligatoirement logique, c’est ça qui est inquiétant.” Ainsi devenait-il philosophe et quelquefois moraliste (sans “moraline”), dénonçant à sa manière l’absurdité du racisme ou de la guerre

De celui qui m'a dérobé? Quel bruit fait-on là-haut? Est-ce mon voleur qui y est? De grâce, si l'on sait des nouvelles de mon voleur, je supplie que l'on m'en dise. N'est-il point caché là parmi vous? Ils me regardent tous, et se mettent à rire. Vous verrez qu'ils ont part sans doute au vol que l'on m'a fait. Allons, vite, des commissaires, des archers, des prévôts, des juges, des gênes, des potences et des bourreaux. Je veux faire prendre tout le monde; et si je ne retrouve mon

Ionesco (ex. abondants..) donne l’impression d’une exagération transformant les personnages, aux noms quasiment semblables (« Dupont » et « Durand ») en une folle mécanique qui semble s’emballer à la fin : l. 30 à 44 d’où le comique de répétition. Selon la célèbre formule de Bergson, le rire vient ici de l’impression d’une « mécanique plaquée sur du vivant ». -Autre ressemblance : ces disputes ont pour effet de ridiculiser soit les personnages qui y participent, soit le sujet dont il est question