Le Silence Dans Phedre

apparent dans les vêtements) – – b) La reprise du procédé classique de la scène de confidence – – Reprise du procédé classique de la scène de confidence pour la présentation de l'essentiel de l'intrigue (voir, par exemple, Racine au début de Phèdre qui s’ouvre sur un dialogue entre Hippolyte et son précepteur Théramène, ou Molière dans l’exposition des Fourberies de Scapin qui débute par un échange entre Octave et Sylvestre, ou encore Le Cid de Corneille avec le dialogue entre Chimène et sa

Antigone - Ne te mets pas en peine de moi, assure ta vie. Ismène - Au moins n’avertis personne ; cache bien ton projet : je le cacherai aussi. Antigone - Hélas ! parle, au contraire, annonce-le à tout le monde : je t’en voudrais bien plus de ton silence. Sophocle, Antigone (prologue, pp. 69-71) 2.1.2 Naissance de la comédie en Grèce La comédie naît, en 486 av. J.-C., lors des Grandes Dionysies. Il semble qu'elle soit issue des jeux comiques improvisés lors des processions phalliques en l’honneur

les vêtements) – – – b) La reprise du procédé classique de la scène de confidence – – Reprise du procédé classique de la scène de confidence pour la présentation de l'essentiel de l'intrigue (voir, par exemple, Racine au début de Phèdre qui s’ouvre sur un dialogue entre Hippolyte et son précepteur Théramène, ou Molière dans l’exposition des Fourberies de Scapin qui débute par un échange entre Octave et Sylvestre, ou encore Le Cid de Corneille avec le dialogue entre Chimène et sa

Proposition de lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. ✔ Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance

pour se débarrasser de lui-même, il sortait. Il remontait, au hasard, le quartier latin, si tumultueux d’habitude, mais désert à cette époque, car les étudiants étaient partis dans leurs familles. Les grands murs des collèges, comme allongés par le silence, avaient un aspect plus morne encore ; on entendait toutes sortes de bruits paisibles, des battements d’ailes dans des cages, le ronflement d’un tour, le marteau d’un savetier ; et les marchands d’habits, au milieu des rues, interrogeaient de l’œil

de lui dire : Pourquoi ?  Et par moments elle évitait, craintive,  Mon oeil rêveur qui la rendait pensive. Puis j'étalais mon savoir enfantin,  Mes jeux, la balle et la toupie agile ;  J'étais tout fier d'apprendre le latin ;  Je lui montrais mon Phèdre et mon Virgile ;  Je bravais tout; rien ne me faisait mal ;  Je lui disais : Mon père est général. Quoiqu'on soit femme, il faut parfois qu'on lise  Dans le latin, qu'on épelle en rêvant ;  Pour lui traduire un verset, à l'église,  Je me penchais

prouve qu’il l’a sentie. L’ambre et la fleur évoque des odeurs de parfum. Les courtisans ne sont pas malins et le fabuliste ne les défend pas. Ils l’ont cherché « sa sotte flatterie ». pas de compassion donc. Cette fable met en avant la valeur du silence et souligne la déroute de la parole même truquée. Le renard répond en phrases négatives et refuse de s’engager, ce qui le sauve. La moralité est restrictive, elle ne prend en compte que la manière de parler du renard. Lafontaine brouille ainsi les

peur et l'inquiétude en mettant en scène la menace et la destruction dans des péripéties renouvelées où intervient le suspense. C'est le registre des romans d'aventure (ex. Michel Strogoff de Jules Verne et particulièrement des « thrillers » (ex. Le Silence des agneaux de Thomas Harris) mais aussi des mélodrames au théâtre (ex. La Tour de Nesle d'Alexandre Dumas père, 1832), il est aussi fréquemment associé au mystère du registre fantastique (ex. les romans de Lovecraft). Le saisissement et l'effroi

captiver le spect, éviter la monotonie. Racine y parvient à travers diff procédés. Pr JL Barrault, acteur et metteur en scène, c’est une part musicale : Progression du récit Progr rythmique registres Départ vers l’exil, solennité, tristesse « affligés, silence, pensif, morne… » Lenteur, calme, rythme 6/6 « Adagio » pathétique Irruption du monstre « cri de la mer, effroyable cri, voix formidable, cri redoutable, … » Andante, crescendo, montée de l’anxiété. Sonorités [i] [f] Rythme V 1509 1/2/3/3/3 L’onde

12 ans pour leur annoncer la nouvelle. Au cours de la pièce on témoigne d’une crise personnelle et  familiale  entre  Louis son petit frère Antoine, sa sœur Suzanne et leur mère. En effet, le théâtre de  Lagarce est le théâtre de la parole où  les silences de Louis incarnent l’échec de cette parole. Ainsi, dans son  œuvre il rompt avec les  étapes traditionnelles du théâtre et la parole tient lieu d’action.  ANALYSE DU SUJET  Le pronom interrogatif du sujet : « Comment » suggère que les personnages