Le Sublime

des sujets, ni dans le choix de la vérité exacte, mais dans la manière de sentir » « Qui dit romantique dit artiste moderne […] exprimé par tous les moyens que contiennent les artistes ». e. Sublime Artiste romantique qui relève du sublime. Le philosophe irlandais Burke différencie le BEAU du SUBLIME. SUBLIME : « ce qui arrache l’âme aux choses médiocre, ce qui vous saisit » Conclusion des définitions : L’absence des normes pour le romantisme nous empêche de donner une définition du romantisme.

mains » : didascalies avec intensité croissante → pathétique par sa gestuelle et aussi par le récit de la journée d’errance métaphorique de l’errance de son esprit. Interjection « oh ! » : intensité de son émotion. … qui se transforme en héros sublime devant une reine éperdue... Longues tirades => échanges très rapides : changement de rythme → transformation. « vous me maudissez, moi je vous bénis », « c’est du poison mais j’ai la joie au cœur », « vivant par son amour mourant par

aussi à travers son acte sublime. Dans cette scène lyrique, le lecteur est impressionné par l’acte sublime de Momo. Il s’exprime par cet immense dévouement envers Madame Rosa qui est décédée. Le narrateur a une grandeur d’âme rare, il se refuse de laisser son substitut maternel dans la solitude. Ainsi il reste couché à ses côtés le plus longtemps possible car il « l’aimait même sans respirer ». L’amour qu’il éprouve envers Madame Rosa est donc incommensurable. Même si le sublime est présent dans cet

je cherche si la vie a une raison... si la raison à une vie... Dans son traité sur le sublime et le beau, intitulé Critique du jugement, Kant applique aux plaisirs de l'imagination le même système dont il a tiré des développements si féconds dans la sphère de l'intelligence et du sentiment, ou plutôt c'est la même âme qu'il examine, et qui se manifeste dans les sciences, la morale et les beaux-arts. Kant soutient qu'il y a dans la poésie et dans les arts dignes comme elle de peindre les sentiments

tuer l’instant ! Du point de vue esthétique elle est une surface 2ème argument : extase et Ravissement œuvres : expérience extatique et des sujets ravis Giotto, Saint François d’Assise, Saint Thérèse d’AVILA Auteur philosophique : beau / sublime -Giotto : la rencontre de Francisco avec Dieu. Évolution de ces représentations, lorsqu’il y a changements et passage du simple au complexe. Règle de cette évolution : Saint François est de plus en plus habité par Dieu, une extériorisation du corps

B – Le sublime Dans la préface de Cromwell, Victor Hugo prône le mélange du sublime et du grotesque. 1 – La grandeur d’âme de Ruy Blas Dans ce dénouement, le sublime s’exprime non pas dans le triomphe de l’amour et de sa beauté, mais dans l’illustration de la grandeur d’âme de Ruy Blas qui préfère mourir plutôt que corrompre l’image de la reine. Le sublime est donc nuancé. Il n’est pas que bonheur ou beauté : il peut aussi impliquer le malheur. 2 – Un amour pur et désintéressé Ce sublime est aussi

sûr de ses droits, personnage de tragédie, et le barbon abusif de comédie. De là, un certain clivage du personnage, qui le rend à la fois émouvant, grotesque et effrayant, et de là, donc, aussi, une indistinction tendancielle, le concernant, du sublime et du « grotesque ». La première scène de l’acte III balance entre les deux registres. Évidemment le spectateur ne sympathisera pas avec lui, aucune ambiguïté n’est possible sur ce point (nous sommes tous du côté d’Hernani, qui est aussi le côté

alors mourir à son tour car il ne peut vivre ainsi : en aimant sans pouvoir être aimé pour ce qu’il est. c)Problématique : Comment le dénouement de la pièce met-il en scène une mort sublime ? d)Plan Nous verrons en quoi, dans cette scène, les contrastes, propres au drame romantique, servent à créer une fin sublime : la mort permet l’aveu de l’amour. Le choix du suicide fait dire à la reine qu’elle est amoureuse, même si les sentiments ne pourront être vécus. I-Une scène contrastée, propre au

donnant des traits plus humains que les vivants eux-mêmes. Donc, ici on peut voir que Tim Burton a voulu faire ressortir le grotesque des vivants et le sublimes des morts. Ce faisant, l’auteur a voulu dans son film montré la méchanceté des vivants et leurs froids sentiments comparativement au morts. En premier lieu, le grotesque et le sublime sont mélanger, car lorsque les morts arrivent dans la ville à la fin du film, c’est à ce moments que pour la première fois il y a du bonheurs dans la ville

parvient-il à ennoblir le figure du Loup pour mieux dénoncer l'influence morale de l'Homme ? II) Le Loup : un héros et un symbole 1) La transformation d’un animal sauvage 
en combattant sublime Progressivement le Loup, présenté d’abord comme un animal sauvage réel, se transforme en un personnage sublime. D’abord vu à travers le regard des chasseurs, il est décrit de façon réaliste, avec ses « yeux qui flamboyaient », ses « ongles crochus », ses « mâchoires de fer », sa « chair », ses « entrailles »