Le Théâtre C Est D être Réel Dans L Irréel

1 Une aria électroacoustique : « L’air du Ver » du Re Orso de Marco Stroppa Martin LALIBERTÉ LISAA (EA 4120) Université Paris-Est Introduction Re Orso est un opéra contemporain qui propose un rapport intéressant à la modernité et à la tradition. En effet, l’œuvre présente de véritables « airs » et autres signatures de la tradition opératique tout en se plaçant résolument au-delà de celle-ci. On circule ici de façon intéressante et cohérente entre cette tradition et une modernité sans

l’inégalité sociale. Ses loisirs lui avaient permis de publier une “Dissertation sur la musique moderne”, mais pas de se montrer sensible à cette ville exceptionnelle, comme l’ont remarqué les Goncourt («Rousseau le descriptif a passé à Venise sans être plus touché de la féerie du décor et de la poésie du milieu que s’il avait été secrétaire d’ambassade à Pontoise»). De retour à Paris, il vécut pauvrement dans un galetas, mais joua pourtant au bel esprit et à l’homme de société. Il compléta sa culture

« dérèglement de tous les sens ». Poème allégorique de la quête poétique de Rimbaud qui prend la forme d’une révolte. → Correspondances horizontales et verticales comme principe de création. → Esthétique du prosaïsme et de la surprise. Va et vient entre le réel et l’imaginaire. → Intertextualité : poème nourri de nombreuses références littéraires. Analyse ► Le périple du bateau ivre Les désignations du bateau Énonciation à la première personne. Le « je » est celui du bateau qui raconte

nourrisson • Peau psychique et acquisition de la distinction dedans/dehors et des processus de clivage ; • En cas d ’échec, continuation de l ’identification projective pathologique ; • Formation d ’une seconde peau réactionnelle à l ’inadéquation réelle. (CICCONE & LHOPITAL, 1994, 10-11) Les archétypes psychosociaux 13 Espace psychique du nourrisson objet 1 2 3 4 Stimuli externes ........ self self Unidimensionnalité Bidimensionnalité Identification adhésive Agrippements

représente et qui se précise avec la nécessité d’apparaître aux autres. Nous n’avons pas le choix. Notre condition première d’animal social nous expose d’emblée à cet impératif environnemental. La « présence physique immédiate » de tout individu en fait un être sous le regard des autres et le porteur de signes expressifs. Sa visibilité appelle immanquablement une interprétation sur ce qu’il est et sur ses intentions. C’est sur cet ensemble d’indices, de signes, d’informations – livrés la plupart du temps

Maeterlinck (1863-1949), auteur belge d’expression française, prix Nobel en 1911, auteur notamment du Trésor des humbles, de La princesse Maleine, de La vie des abeilles et de Pelléas et Mélisande, fut le principal chef de file du mouvement symboliste au théâtre. Biographie Après ses études dans le collège de jésuites Sainte-Barbe (Sint-Barbara) de Gand, Maeterlinck publie, dès 1885, des poèmes d’inspiration parnassienne dans La Jeune Belgique. Il part à Paris où il rencontre plusieurs écrivains qui vont

Staël il y a 4 thèses : 1. une œuvre doit parler au cœur. 2. une œuvre doit permettre la renaissance du passé (Chevalier, Moyen Âge, etc.) 3. la religion est la base de la poésie. Il y a le mot religare (unir). La poésie doit être religieuse. Entre le gent et Dieu. 4. inspiration (volonté de bonheur) et bonheur doivent de l’enthousiasme. L’enthousiasme est la base de tout. L’envie de Victor Hugo. Chateaubriand (1768-1848) – Mémoires d’Outre Tombe – C’est un

            POST-SCRIPTUM à LIRE LEIRIS (1976)        PRÉLUDE 1. POÉSIE ET VÉRITÉ         Michel Leiris a introduit dans la pratique de l’autobiographie un changement capital, le seul peut-être que ce genre ait connu depuis longtemps. En considérant son histoire comme celle d’un être de langage, il a changé le lieu de la quête autobiographique, et frayé à l’écriture de nouvelles voies. À chacun de nous, il offre une nouvelle manière de dire sa vie. Dans cet essai, j’essaierai à la fois

début XIII) le temps des soirées mondaines au théâtre, où Aurélie se produit au chapitre I (« Une soirée perdue »). èCe temps historiquement vide (cf lecture analytique du § des p.11-15 dans le cours 1) èest aussi le temps répétitif du rituel amoureux et du simulacre théâtral, comme le suggère le surprenant imparfait de l’incipit, là on aurait attendu un passé simple, puisque l’action est d’aspect sémelfactif/ singulatif : « je sortais d’un théâtre où tous les soirs je paraissais aux avant-scènes

évoquera tel ou tel univers. Dans les sociétés occidentales et contemporaines les images provoquées par la plume sont liées à ses représentations. Elle n’est que très rarement familière de nos vies et c’est par le prisme du cinéma, des expositions, du théâtre, de la presse, de la littérature, de la peinture, des publicités ... qu’on la perçoit. Je vais camper quelques figures aux contours plus ou moins imaginaires, auxquels on se réfère aujourd’hui lorsqu’on parle plume, en tâchant de comprendre comment