Le Théâtre Immoral

exemplarité, ils nous poussent à la vertu -> 2 formes qui pour Smith vont provoquer une confusion chez la personne qui éprouve de la sympathie. On a tendance à prendre les riches pour des personnes vertueuses (alors qu’elles peuvent être complètement immorales). Ex : admiration des stars, vie par procuration, phénomène de fan. Ce qui pousse à accepter des caprices de stars, phénomène de compréhension, de pardon -> Confusion des valeurs. Smith se rend compte que les riches sont ceux qui ont tendance à

Le texte 1 est un sonnet de Baudelaire (1821-1867), extrait des Fleurs du Mal, qui fut condamné comme immoral, transgresseur en 1857, mais événement qui n’empêcha point le français à continuer à écrire. Dans le deuxième texte, Philippe Jaccottet (1925), poète et traducteur contemporain vaudois, fait une réécriture du poème baudelairien, et est extrait de L’effraie. Puis dans le troisième texte, signé par George Perec (1936-1982), et objet aussi d’une réécriture, l’auteur se promet de ne pas employer

être retranché, celui-là passe toujours pour être immoral. Le reproche d’immoralité, qui n’a jamais failli à l’écrivain courageux, est d’ailleurs le dernier qui reste à faire quand on n’a plus rien à dire à un poète. Si vous êtes vrai dans vos peintures ; si à force de travaux diurnes et nocturnes, vous parvenez à écrire la langue la plus difficile du monde, on vous jette alors le mot immoral à la face. Socrate fut immoral, Jésus-Christ fut immoral ; tous deux ils furent poursuivis au nom des Sociétés

Thery Zoé Dissertation 1er3Sujet : Comment Madame de Lafayette met-elle en scène l’opposition entre les aspirations intimes de l’individu et son moi social ? Dans les pièces de théâtre le personnage n’agit pas systématiquement comme il le veut, cela se voit particulièrement dans la princesse de Clèves où ils agissent selon les règles de la cour et non selon leur aspirations intimes. On se demandera donc comment Madame de Lafayette met en scène l’opposition entre les aspirations intimes de l’individu

mesure administrative. Il restera enfermé jusqu’à la fin de ses jours mais un statut relativement privilégié lui permet d’écrire, de publier un roman historique et d’organiser un théâtre avec des malades et détenus. Il meurt en détention en 1814. B. Résumé La Philosophie dans le boudoir ou les Instituteurs immoraux, portant en sous-titre Dialogues destinés à l'éducation des jeunes filles, est probablement une des œuvres majeures de Sade. L'histoire narre l'éducation érotique, sur une journée

nos sens, en particulier de la vision devient une immense métaphore de ce qu'elle est vraiment. Rejoignant l'idée de Descartes avec nos sens sont trompeurs. Un magnifique exemple peut illustrer ces dires : "les trompes oeil". Ici le trompe oeil du Théâtre Galli ou l'oeil se révèle être un mauvais instrument du savoir car notre vision identifie 3 personnes débout au balcon alors qu'il n'en n'est rien. (Effet de perspective, erreur de parallaxe, etc...). Ainsi le savoir a besoin de la connaissance mais

Chaplin, les temps modernes (1936) Peinture : Guernica Le théâtre de l'absurde ▪ Le contexte historique et culturel Les horreurs de la seconde guerre mondiale, puis les guerres de décolonisation, donnent le sentiment que les valeurs de l'humanisme n'ont plus aucun sens. Sartre et Camus constatent chacun à leur manière l’absurdité du monde, dont l'homme ne peut comprendre ni justifier l'existence. ▪ Quelques grandes œuvres du théâtre de l'absurde : Littérature : Ionesco, La cantatrice chauve

auditeur au Conseil d’État. De 1805 à 1814, il partage sa vie entre des missions à l’étranger, sur les pas de Napoléon, et de longs séjours à Paris. En 1814, la Restauration met fin sa carrière et il retourne à Milan où il se consacre à ses passions (théâtre, concerts, musées, etc). De retour à Paris en 1821, il fréquente de nombreux salons romantiques. En 1830, Stendhal est nommé consul à Trieste ; c’est aussi cette année que paraît Le Rouge et le Noir. Stendhal entreprend la rédaction de Lucien Leuwen

Done Elvire dans le Dom Juan de Molière Introduction La première représentation de Dom Juan se déroule le 15 février 1665 au théâtre du Palais Royal. Molière a fait appel à deux peintres, Simon et Prat, pour le décor, ce qui est une première, et témoigne, tout comme son travail d’adaptation de la légende, qu’il ne s’agissait nullement de bâcler cette pièce. De plus, « un directeur de troupe pressé par l’urgence n’aurait vraisemblablement pas pris le temps, non seulement de créer un personnage

retranché, celui-là passe toujours pour être immoral. Le reproche d’immoralité, 16 qui n’a jamais failli à l’écrivain courageux, est d’ailleurs le dernier qui reste à faire quand on n’a plus rien à dire à un poète. Si vous êtes vrai dans vos peintures ; si à force de travaux diurnes et nocturnes, vous parvenez à écrire la langue la plus difficile du monde, on vous jette alors le mot immoral à la face. Socrate fut immoral, Jésus-Christ fut immoral ; tous deux ils furent poursuivis au nom