Maniérisme

la métaphysique, accomplissait le premier pas vers la reconnaissance de ce que nous désignons d’habitude par le « Génie »[8]. » Nul doute que se retrouve dans cette interprétation la patte néokantienne de Cassirer, grand ami de Panofsky. Le maniérisme est lu comme la volonté de mettre fin à la dualité sujet-objet afin de retrouver toute la transcendance à nouveau perdue de l’Idea. Zuccari pense l’Idée comme une étincelle arrachée à l’esprit divin, et qu’il s’agit de retrouver au plus profond

Bergotte qu’il admire tant, n’est pas aimé de Norpois, alors que dire du petit texte que Proust avait remis à Norpois…. ? Bergotte est ce que j’appelle un joueur de flûte; il faut reconnaître du reste qu’il en joue agréablement quoique avec bien du maniérisme, de l’afféterie. Mais enfin ce n’est que cela, et cela n’est pas grand’chose. Jamais on ne trouve dans ses ouvrages sans muscles ce qu’on pourrait nommer la charpente. Pas d’action — ou si peu — mais surtout pas de portée. Ses livres pèchent par

préoccupation circonscrite à un ou plusieurs centres d'intérêts stéréotypés et restreints, anormale soit dans son intensité, soit dans son orientation b) adhésion apparemment inflexible à des habitudes ou à des rituels spécifiques et non fonctionnels c) maniérismes moteurs stéréotypés et répétitifs (p. ex. : battements ou torsions des mains ou des doigts, mouvements complexes de tout le corps) d) préoccupations persistantes pour certaines parties des objets Retard ou caractère anormal du fonctionnement

terme de joaillerie pour désigner un rocher granitique et perle irrégulière. Quant à sa signification aujourd’hui, le mot baroque évoque aussitôt une chose péjorative : bizarre, choquante, étrange, insolite, irrégulière (Le Robert). Les mots « maniérisme » et « roccoco » qu’on lui associe renvoient toujours à des défauts et qui font aujourd’hui ses qualités. Le baroque est un style souple, mouvementé et voluptueux qui s’inspire des formes traditionnelles et leur donne une géométrie dynamique.

d’impressionner par des représentations exacerbées et de surprendre par des jeux d’illusion. - Une véritable révolution esthétique affirme la prédominance du pictural; l’accent est mis sur la composition, la lumière et la couleur. - L’apparition du maniérisme correspond à un style artistique qui privilégie l’expression personnelle dans les œuvres. - Des tentatives pour régler la création artistique se font jour dans la première moitié du XVIIème siècle, avec la fondation, sous l’impulsion de Richelieu

la rendent très énigmatique • Révélation de l’élément le plus expressif et le plus important de l’individu : le visage II- Impact du tableau A- À la Renaissance 1) La représentation de la noblesse du XVIe siècle et le maniérisme • La personne représentée n’est autre qu’une femme noble, Mona Lisa del Giocondo. C’est l’épouse d’un marchand florentin • De Vinci pas très novateur 2) Un tableau peint à Florence qui se retrouve paradoxalement au Louvre

La Renaissance Epoque qui rompt avec le côté idolâtre. Quattrocento, 4ème siècle italien. Société ou les hommes sont beaux, un peu efféminés. L’image d’un maniérisme équivoque. Pas de peinture à huile avant le 15ème siècle. Les peintres peignaient avant sur des fresques. C’est un enduit frais que l’on pose sur le mur et le peintre va devoir peindre avant que l’enduit sèche donc de façon très rapide. Il fallait une grande habilité. Il fallait extraire du cobalt pour obtenir du bleu, il est très

de Matisse à celles du " constructeur ". Quant à moi, j'avais entendu, en 1947, une conférence de Léger lui-même lorsque j'étais étudiant à Nantes. J'appréciais son réalisme, la franchise des couleurs de sa palette, ses compositions rejetant tout maniérisme. Il ne me fait aucun doute qu'il aurait apprécié la réflexion politique de Chateaubriand sur l'intelligence du 14 juillet 1789. Vous avez écrit: " Ravir, collectionner, signer des affiches lacérées, vivre chez soi avec elles, les exposer dans

voilà qui donne une toute autre couleur à cette aristocratie de 1830 que celle de la magnificence et de la splendeur. Le second exemple qui représente en quelque sorte une ambivalence entre un roturier et la noblesse, entre la simplicité et le maniérisme autant dans la personnalité que dans les affectations : « J’augure bien de ce petit prêtre, dit le marquis à l’académicien : un provincial simple en pareille occurrence! C’est ce qui ne s’est jamais vu et ne se verra plus : et encore il raconte

suivante, dite hellénistique. Le concept de classicisme est ensuite étendu, avec une rigueur discutable, à l'art français de la seconde moitié du XVIIe siècle sous le règne de Louis XIV. Architecture   Le classicisme, que l'on tend à opposer au maniérisme ou au baroque, se caractérise dans le domaine de l'architecture par le sens des proportions, de la mesure, de la symétrie. Le langage formel est puisé dans l'Antiquité, notamment chez Vitruve. Dans cette optique, les modèles de l'architecture classique