Maître Valet Tragédie

espagnol (créé au théâtre par Tirso de Molina, en 1630) qui mène une vie déréglée et criminelle. Mais le Dom Juan de Molière est une pièce subversive ou le héros est un être révolté qui incarne le libertinage. Dans cette scène d’exposition, le valet Sganarelle, une tabatière à la main, converse avec Gusman : il inaugure la pièce en faisant un éloge du tabac comme facteur de sociabilité et de vertu. La scène se passe en Sicile, devant un palais. I un singulier éloge du tabac Le début

portera sur l'amour mais aussi sur les rapports sociaux qui lient les valets à leurs maîtres ;  C) Compréhension du ton dominant : là encore, et afin qu'il n'y ait pas de malentendu, il faut que le lecteur sache à quel type de pièce il a affaire ; dès les premières minutes de la représentation, le ton doit être donné : la comédie s'annonce par des personnages légers et une intrigue aux enjeux quotidiens alors que la tragédie doit s'ouvrir sur des sujets graves, empruntés à la mythologie. C'est

s’ancre dans un milieu social bourgeois ou populaire, à une époque contemporaine du dramaturge, et promet un dénouement heureux. LA COMÉDIE ANTIQUE La comédie est un genre littéraire et théâtral majeur de la Grèce antique, plus récent que la tragédie. Aristote la rattache aux chants phalliques accompagnant les cortèges dionysiaques. La comédie grecque est connue principalement par Aristophane. Jean de la Fontaine C’est un écrivain latin de l’Antiquité lui-même imitateur d’Esope, un fabuliste

L.A : Ruy Blas. Acte 5, scène 4. 1838 Introduction : Tragédie romantique en 5 actes, 7 novembre 1838 par la compagnie du théâtre de la Renaissance dans la salle Ventadour. Victor Hugo : 1802-1885 : Ecrivain, romancier, poète, dramaturge, politicien, sénateur. Genre = théatre, roman, poésie, panphlet. Elu à l'académie fcaise, funéraille nationales avec inhumation au Panthéon de Paris. Romantisme. Oeuve intégrale : Ecrite en alexandrin. L'histoire se déroule en Espagne à la fin du 17 ème siècle sur

le rapport dominant/dominé existant est mis en valeur grâce à l’illusion théâtrale. Dans un premier temps, nous étudierons le jeu théâtral qui récupère le thème traditionnel de la relation maitre/valet, puis l’apparition d’un rituel tragique. Cette pièce récupère les relations traditionnelles maitre/valet, le principe de vouvoiement et de tutoiement renvoie à une situation hiérarchisée. On constate une représentation antithétique de deux univers, soulignée par la réplique de Solange « vous avez

mouvement religieux qui consiste à baptiser les adultes seulement et qui prêche la fidélité aux textes sacrés.Résumé du chapitre 4Au cours d'une promenade, Candide tombe sur un homme qui a la vérole : il s'agit de Pangloss le philosophe, son ancien maître. Il lui apprend que le baron et toute sa famille, dont Cunégonde, ont été tués. Malgré la maladie, Pangloss se veut optimiste, comme à son habitude. Candide soigne Pangloss à l'aide de Jacques, puis ils partent tous pour le Portugal.Résumé du chapitre

MARIVAUX Les fausses confidences de « laissons cela »… « reste »Au XVIIème siècle la comédie et la tragédie dominent le genre théâtral. AU XVIIIème siècle les genres tentent de se renouveler, avec notamment les comédies bourgeoises. Marivaux, l’un des plus célèbres dramaturges français du 18ème siècle, innove en mettant en scène notamment Les fausses confidences dont la première représentation a lieu en 1737. La pièce regroupe de nombreux stratagèmes

Juan Acte I scène 1 Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. - Scène d’exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l’intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C’est le Diable lui-même Problématique : Comment Molière répond-il aux questions que se posent les spectateurs et comment réussit-il à les surprendre tout en les informant? Explication du texte

quarantaine de pièce, entre autre pour la comédie italienne. On retrouve premièrement les prénoms des personnages aux consonances italiennes tel que Silvia ou Mario. De plus le valet est un des personnage stéréotypé de la Commedia dell’Arte: Arlequin, le valet balourd. C’est d’ailleurs pour cela que lorsque Dorante se fait passer pour un valet, ne voulant pas s’abaisser au point de prendre le nom d’Arlequin, il se fait appeler Bourguinion. Enfin le badinage très présent dans la pièce est un thème récurrent

maîtresse acariâtre et sadique. Cette mise en abyme fonctionne comme un moyen d’inverser les rôles mais en l’absence de la maîtresse. Le procédé d’inversion des rôles est fréquent avec les travestissements (Marivaux, Beaumarchais) mais en l’absence du maître, la parodie se fait satire et prend un tour beaucoup plus violent. La parodie concerne aussi le tragique mais ne se mue pas pour autant en comique à cause du climat malsain créé. Autres objectifs de Genet (pour votre lecture de la pièce): mettre mal