Mimesis

scientifique, Ionesco a pu jouir, pendant les dernières années de sa vie, du rare privilège de pouvoir se targuer d’appartenir au Panthéon des Lettres. Mais qui eût pu dire en 1938 que le jeune critique roumain, auteur de Non, qui rejetait la mimésis théâtrale, deviendrait un jour l’un des piliers du Nouveau Théâtre ? Et qui eût osé penser en 1950 que le modeste auteur de la Cantatrice chauve serait un jour couronné d’un succès mondial incontesté ? Tout porte à croire que le dramaturge subversif

que n'importe quoi est de l'art. Gérard Richter peintre contemporain qui peint comme on photographierait, ces peinture créent une illusion de photographie. Avec la Photographie dans les année 1860 la peinture à été libérée de la représentation.(mimesis) Alors la peinture n'a plus eu comme fonction de représenter le réel. Elle a peu se consacré à elle même, avec l'impressionnisme, fauvisme, cubisme, abstraction, abstraction pure 1912 Carré blanc sur fond blanc Malevitch. Gérard Richter fait un

dramatique qui veut dire action à l'inverse du genre narratif qui raconte l'action Théatere dramatique contraire du dramatique triste "tragédie ou comédie" II/ La tragédie bouc : sacrifice avant les pièces de théatre. Selon aristote. La tragèdie est la mimésis (immitation) d'une action noble et élevée La tragèdie répond à 3 règles : Les 3 unités (un seul jour un serul lieu une seule action . Respect des bienseance (pas de violence ). La vraissemblance (respect de la réalité de la vieà. La Tragèdie laisse

nous nous intéresserons ensuite aux moyens romanesque de l'imitation que constituent d'une part le développement d'un temps et d'un lieu spécifiques, d'autre part la construction du personnage romanesque. Lorsque Aristote emploie le terme de « mimesis », il fait référence au théâtre, et aux procédés d'imitation qui lui sont propres. Pourtant, au XIXe siècle, les écrivains multiplient les références à cette théorie. C'est notamment Stendhal, décrivant le roman comme « un miroir qui se promène sur

définitions du genre Avant d’évoquer le cas particulier du roman – le mot, et même la chose apparaîtront assez tardivement – il convient de parler de la forme littéraire à laquelle il appartient, la narration. Aristote, dans La Poétique, oppose à une mimésis dans laquelle les personnages sont représentés directement (le dramatique) une autre forme d’imitation où l’action est racontée par un narrateur (le narratif). Dans les deux cas une différence de degré est introduite par le mode, les niveaux supérieur

d'interprétation du lecteur. Bref, la continuité et l'unité du poème - le fait que l'unité sémiotique soit le texte lui-même - empêchent l'attention 7 de s'égarer et interdisent les déviations herméneutiques que permettent la multiplicité, la variété de la mimèsis. Enfin, les hypogrammes, qu'ils se trouvent en situation de conflit intertextuel ou non, sont toujours incomplets dans le poème. Ils sont soit indiqués par des signes textuels, soit actualisés sous forme fragmentée. Même les signes doubles, si ambigus

la vérité, au détriment des apparences. I) Un univers scénique et concret, mais cependant irréel II) Un univers abstrait mais dont l'importance des émotions en fait une force : le vrai Extrait du document: Le théâtre fonctionne comme une mimesis, c'est-à-dire comme une imitation de la réalité et de l'action humaine, mais voyons quels points les différencient. Tout d'abord, le cadre spatial est très spécifique : la scène est mise en hauteur, ce qui, même si c'est en majeure partie pour des

rapport au la représentation non à l’objet mais au sujet. 1 contexte : La place de l’art et de l’artiste dans l’Antiquité grecque Les artistes fréquentes l’élite. Platon considérait que les artistes étaient toute en bas de l’échelle sociale. 2 la mimesis : Platon, Aristote, Cicéron 3 Art et littérature : mythes de l’artiste et ekphrasis ON S’EN BAT LES COUILLES.  Gravure anglaise représentant l’allégorie de la caverne, 19e siècle, Dessin de Chevignard gravée par A.Bertrand. L’art du simulacre

cathartique doit faire ressentir au spectateur terreur et pitié (cf. dans Oedipe Roi : terreur inspirée par les actes de violence d'Oedipe - qui se crève les yeux - et pitié face au sort de cet homme, vaincu par son destin) . utilisation des ressorts de la mimesis ici : il y a une identification du spectateur aux personnages représentés sur scène.

suscité un plaisir coupable, apprécier d’un regard « La Liberté guidant le peuple » symbole d’une révolution colérique du dicta d’une régime révolus. C’est en nous, oublier l’histoire, les monceau sentimentale coule, déverse en nous son nectar, l’art mimésis se joue en nous. Gustave Alexandre Eiffel le dit : « Par que nous sommes des ingénieurs, croit-on donc que la beauté ne nous préoccupe pas, et qu’en même temps que nous faisons solides et durable nous ne nous efforçons pas de faire élégant ? » La